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《寒菊》花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷.宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中赏析 宋代人郑思肖的《寒菊》中“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中.”一句则借菊言志，菊花，宁可一直守在枝头，何曾被北风吹落在尘土，这是郑思肖民族气节的写照，也是对他坚毅不屈的歌颂.所表现的就是菊花孤傲、清高、坚持理想和信仰的高尚.便是运用托物言志的手法，表达了诗人自己如菊的情怀. 赏析郑思肖的这首画菊诗，与一般赞颂菊花不俗不艳不媚不屈的诗歌不同，托物言志，深隐诗人的人生遭际和理想追求，是一首有特定生活内涵的菊花诗. 郑思肖，南宋末为太学上舍，曾应试博学宏词科.元兵南下，郑思肖忧国忧民，上疏直谏，痛陈抗敌之策，被拒不纳.郑思肖痛心疾首，孤身隐居苏州，终身未娶.宋亡后，他改字忆翁，号所南，以示不忘故国.他还将自己的居室题为“本穴世界”，拆字组合，将“本”字之“十”置于“穴”中，隐寓“大宋”二字.他善画墨兰，宋亡后画兰都不画土，人问其故，答曰：“地为人夺去，汝犹不知耶？”郑思肖自励节操，忧愤坚贞，令人泪下！他颂菊自喻，倾注了他的血泪和生命！ “花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷”这两句咏菊诗，是人们对菊花的共识.菊花不与百花同时开放，她是不随俗不媚时的高士. “宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心.这是郑思肖独特的感悟，是他不屈不移、忠于故国的誓言. 宋代诗人对菊花枯死枝头的咏叹，已成不解的情结，这当然与南宋偏安的隐痛有关.陆游在《枯菊》中有“空余残蕊抱枝干”的诗句，朱淑贞在《黄花》中有“宁可抱香枝上老，不随黄叶舞秋风”的诗句.从形象审美的完事和政治指向的分明来看，都略逊郑思肖的这两句诗. “枝头抱香死”比“抱香枝上老”更为痛切悲壮，且语气磅礴誓无反顾.“何曾吹落北风中”和“不随黄叶舞秋风”相较，前者质询，语气坚定；后者陈述，一个“舞”字带来了些许佻达的情调，与主题略显游离.更重要的是，前者点出“北风”，分明指向起于北方的蒙古汗国，反抗之情，跃然纸上. 当然，陆游、朱淑贞的诗都是好诗，但三诗并立，郑思肖这两句诗的忧愤，则更为深广. 这首诗句只有用在”民族气节、忠贞爱国”时才贴切.。
2.关于礼仪,诚信方面的古诗、古文如题,如果有什么与古诗相比配的
诚信的 曾子杀猪 曾子之妻之市，其子随之而泣.其母曰：”女①还，顾反②，为女杀彘③.”妻适市来，曾子欲捕彘杀之.妻止之曰：”特与婴儿④戏耳.”曾子曰：”婴儿非与戏也，婴儿非有知也，待父母而学者也，听父母之教，今子欺之，是教子欺也.母欺子，子而不信其母，非所以成教也.”遂烹彘也. 陈太丘与友期 陈太丘与友期 陈太丘与友期行，期日中，过中不至，太丘舍去.去后乃至. 元方时年七岁，门外戏.客问元方：“尊君在不？”答曰：“待君久不至，已去.”友人便怒曰：“非人哉！与人期行，相委而去.”元方曰：“君与家君期日中，日中不至，则是无信；对子骂父，则是无礼.” 友人惭，下车引之.元方入门，不顾. 急不相弃 文： 华歆、王朗俱乘船避难，有一人欲依附，歆辄难之.朗曰：” 幸尚宽，何为不可？” 后贼追至，王欲舍所携人.歆曰：” 本所以疑，正为此耳.既已纳其自托，宁可以急相弃邪？” 遂携拯如初.世以此定华、王之优劣. 译文 华歆和王朗一起乘船避难，有一个人想搭乘他们的船，华歆很为难.王朗却说：” 幸好船还宽敞，有什么可为难的.” 一会儿贼寇要追上来了，王朗想丢下刚才搭船的人.华歆说：” 刚才我所以犹豫，正是这个原因.既然已经接纳了他来船上托身，哪里能因为情况危急就丢下他呢.” 于是就继续带着他赶路.世人也由此判定华王二人的优劣. 礼仪方面，没想到诗，给你点句子 1、世界上最廉价，而且能得到最大收益的一项物质，就是礼节.——拿破仑.希尔 2、不学礼，无以立.——孔子 3、在人与人的交往中，礼仪越周到越保险.——[英]托.卡莱尔 4、心诚气温，气和辞婉，必能动人.——[明]薛宣《谈书录》 5、知识使人变得文雅，而交际使人变得完善.——[美]乔.富勒 6、谦恭有礼，人人欢迎.——托马斯.福特。
3.关于古诗配图的（最好截图）
1、泊 秦 淮 杜 牧
烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。 2、蝉 李商隐
本以高难饱，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。
薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。 3、出 塞 王昌龄
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马渡阴山！ 4、滁 州 西 涧 韦应物
独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。 5、春 望 杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。 6、登 高 杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 7、登鹳雀楼 王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。 8、登金陵凤凰台 李白
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
三山半落青天外，二水中分白鹭洲。
总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。 9、登乐游原 李商隐
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。 10、登 岳 阳 楼 杜甫
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。戎马关山北，凭轩涕泗流。 古诗的插图都不好画啊
4.古诗要有图片
西江月·夜行黄沙道中 主题词： 宋词 体裁： 词 年代： 南宋 作者简介：辛弃疾（1140-1207），字幼安，号稼轩，历城（今山东济南）人。
一生以恢复为志。工于词，为豪放派词人代表，风格沉郁顿挫，悲壮激烈，人称“词中之龙”，与苏轼并称“苏辛”。
著有《稼轩长短句》，今人辑有《辛稼轩诗文抄存》。《全宋词》存词六百二十余首。
【原文】 西江月·夜行黄沙道中 明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
【注释】 黄沙：黄沙岭，在江西上绕西。 “明月”句：苏轼《次韵蒋颖叔》诗：“明月惊鹊未安枝。”
别枝：斜枝。 社：土地神庙。
古时，村有社树，为祀神处，故曰社林。 西江月：词牌名。
见：同：现。 【赏析】 这首词是辛弃疾贬官闲居江西时的作品。
着意描写黄沙岭的夜景。明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。
词从视觉、听觉和嗅觉三方面抒写夏夜的山村风光。情景交融，优美如画。
恬静自然，生动逼真。是宋词中以农村生活为题材的佳作。
【今译】江亭（译）·夜晚走在乡村的小路上 月儿出来惊动了树枝上的鹊儿， 轻轻吹拂的夜风中不时送来阵阵蝉鸣。 稻花飘香沁人心脾（预示丰收）， 驻足聆听那一片蛙声， 好似在为人们的丰收而欢唱着…… 你看，天边还偶尔看得见七八颗星星， 转眼山前便洒落了两三点雨。
大雨将至，赶紧避雨，可一向熟悉的茅店竟找不到了， 跑到溪头转弯处， 嘿，茅店不就在眼前么？ 《西江月》原题是《夜行黄沙道中》，记作者深夜在乡村中行路所见到的景物和所感到的情绪。读前半片，须体会到寂静中的热闹。
“明月别枝惊鹊”句的“别”字是动词，就是说月亮落了，离别了树枝，把枝上的乌鹊惊动起来。这句话是一种很细致的写实，只有在深夜里见过这种景象的人才懂得这句诗的妙处。
乌鹊对光线的感觉是极灵敏的，日蚀时它们就惊动起来，乱飞乱啼，月落时也是这样。这句话实际上就是“月落乌啼”（唐张继《枫桥夜泊》）的意思，但是比“月落乌啼”说得更生动，关键全在“别”字，它暗示鹊和枝对明月有依依不舍的意味。
鹊惊时常啼，这里不说啼而啼自见，在字面上也可以避免与“鸣蝉”造成堆砌呆板的结果。“稻花”二句说明季节是在夏天。
在全首词中这两句产生的印象最为鲜明深刻，它把农村夏夜里热闹气氛和欢乐心情都写活了。这可以说就是典型环境。
这四句里每句都有声音（鹊声、蝉声、人声、蛙声），却也每句都有深更半夜的悄静。这两种风味都反映在夜行人的感觉里，他的心情是很愉快的。
下半片的局面有些变动了。天外稀星表示时间已有进展，分明是下半夜，快到天亮了。
山前疏雨对夜行人却是一个威胁，这是一个平地波澜，可想见夜行人的焦急。有这一波澜，便把收尾两句衬托得更有力。
“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”是个倒装句，倒装便把“忽见”的惊喜表现出来。正在愁雨，走过溪头，路转了方向，就忽然见到社林边从前歇过的那所茅店。
这时的快乐可以比得上“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”（陆游《游山西村》）那两句诗所说的。词题原为《夜行黄沙道中》，通首八句中前六句都在写景物，只有最后两句才见出有人在夜行。
这两句对全首便起了返照的作用，因此每句都是在写夜行了。先藏锋不露，到最后才一针见血，收尾便有画龙点睛之妙。
这种技巧是值得学习的。 这首词，有一个生动具体的气氛（通常叫做景），表达出一种亲切感受到的情趣（通常简称情）。
这种情景交融的整体就是一个艺术的形象。艺术的形象的有力无力，并不在采用的情节多寡，而在那些情节是否有典型性，是否能作为触类旁通的据点，四面伸张，伸入现实生活的最深微的地方。
如果能做到这一点，它就会是言有尽而意无穷了。我们说中国的诗词运用语言精练，指的就是这种广博的代表性和丰富的暗示性。
注：辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》原选自《稼轩长短歌》 辛弃疾《西江月·夜行黄沙道中》赏析选自《唐宋词鉴赏集》（人民文学出版社1983年版）。
5.有哪些关于古诗的图片
古诗体裁古诗：古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
近体诗：绝句：4句 1、2、4句最后一字押韵 音律，一句五个字称“五绝”，七字称“七绝”律诗：8句，4联 2、4、6、8句最后一字押韵 音律，一句五个字称“五律”，七字称“七律”律诗分首联（1、2句）；颔联（3、4句）；颈联（5、6句）；尾联（7、8句）。（颔联、颈联对仗）词：别名：长短句、诗余、曲子词组成：词牌名、题目分类：小令（58字以下）、中词（59~90字）、长词（91字以上）风格：婉约派、豪放派曲：组成：宫调（曲调）、曲牌、题目 文学风格从文学风貌论，七古的典型风格是端正浑厚、庄重典雅，歌行的典型风格则是宛转流动、纵横多姿。
《文章辨体序说》认为“七言古诗贵乎句语浑雄，格调苍古”，又说“放情长言曰歌”、“体如行书曰行”，二者风调互异。《诗薮》论七古亦云：“古诗窘于格调，近体束于声律，惟歌行大小短长，错综阖辟，素无定体，故极能发人才思。
李、杜之才，不尽于古诗而尽于歌行。”则在七古、七律之外，因其风格的差异视七言歌行别为一体。
《昭昧詹言》说“七言古之妙，朴、拙、琐、曲、硬、淡，缺一不可。总归于一字曰“老”，又说“凡歌行，要曼不要警”。
“曼”即情辞摇曳、流动不居；“警”即义理端庄、文辞老练。这些评论，都揭示了七言古诗与歌行在美感风格方面的不同。
尽管在具体的诗歌创作中，以七古的笔法写歌行、以歌行的笔法写七古，一度成为时尚，然而在总体上仍不难看出二者之间的差异。举例来说，杜甫《寄韩谏议注》、卢仝《月蚀诗》、韩愈《谒衡岳庙遂宿岳寺题门楼》、李商隐《韩碑》等，只能是七言古诗；而王维《桃源行》、李白《梦游天姥吟留别》、白居易《长恨歌》、韦庄《秦妇吟》只能是七言歌行。
