1.古诗韵律有哪些
韵是诗词格律的基本要素之一.在诗词中用韵，叫做押韵.诗词中所谓的韵，大致等于拼音中所谓的韵母.凡是同韵的字都可以押韵.所谓押韵，就是把同韵的两个或更多的字放在同一位置上，一般总是把韵放在句尾，所以又叫韵脚.古诗词的范围太广了，以律诗为例.古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的.明清代常查阅《诗韵集成》，《诗韵合壁》等.韵书不但可以说明明清代的律诗的押韵，而且可以说明唐宋律诗的用韵.诗韵共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵.律诗一般只用平声韵.上平声15韵：一东 二冬 三江 四支 五微 六鱼 七虞 八齐 九佳 十灰 十一真 十二文 十三元 十四寒 十五删下平声15韵：一先 二萧 三肴 四豪 五歌 六麻 七阳 八庚 九青 十蒸 十一尤 十二侵 十三覃 十四盐 十五咸这些只是代表字.表示韵母的种类.有些字的发音，古代和现代不一样，所以这些只能做为一种参考.。
2.诗歌的格律和韵律有什么区别
一般说来，格律要求的内容比韵律要多一些，韵律包含在格律之中.很多诗歌都是只讲韵律，不必讲究格律的.而格律只是适用于格律诗词，韵律则只适用于传统定义中的诗歌.但现代诗已经突破了格律和韵律的束缚.以下是百度百科关于格律和韵律的介绍，供您参考.详细内容，您可以自行搜索.韵律，指声韵和节律.指诗词中的平仄格式和押韵规则.引申为音响的节奏规律.《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然.” 叶圣陶《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律.”诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调.二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对.三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现.这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调.在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证.这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功.格律，指一系列中国古代诗歌独有的，在创作时的格式、音律等方面所应遵守的准则.中国古代近体诗、词在格律上要求严格，其他如古体诗、现代诗歌、欧化诗歌等没有确定的、严格的格律要求.诗词格律一般有四大要素：用韵、平仄、对仗、字数.其中律诗最为严格，必须满足全部要素.近体诗中的绝句以及词、散曲一般不需要对仗.古体诗相对最为宽松，一般只有不严格的用韵的概念.古风诗和格律诗的差别主要有三个地方：句法、用韵、平仄.句法：古体每句字数不定，四言、五言、六言、七言乃至杂言（句子参差不齐）都有，每首的句数也不定，少则两句，多则几十、几百句.近体只有五言、七言两种，律诗规定为八句，绝句规定为四句，多于八句的为排律，也叫长律. 用韵：古体每首可用一个韵，也可以用两个或两个以上的韵，允许换韵；近体每首只能用一个韵，即使是长达数十句的排律也不能换韵.古体可以在偶数句押韵，也可以奇数句偶数句都押韵.近体只在偶数句押韵，除了第一句可押可不押（以平声收尾则押韵，以仄声收尾则不押韵.五言多不押，七言多押），其余的奇数句都不能押韵；古体可用平声韵，也可用仄声韵；近体要求只用平声韵.现代人写近体诗，当然完全可以用今韵.如果要按传统用《平水韵》，则不能不注意古、今音的不同，读古诗更是如此.这些不同，有时可以借助方言加以区分，但不一定可靠，只有多读多背了. 平仄：古、近体最大的区别，是古体不讲平仄，而近体讲究平仄.唐以后，古体也有讲究平仄，不过未成规律，可以不管.注：所有违背了格律禁忌的地方，都可以认为是出律，而不是仅仅违背韵律.违背韵律，当然更是明显的出律.对于格律诗来说，字数句数不符、失对、失粘、失韵、重韵、犯复、孤平、三连平等，都是出律.对于词来说，如果不按谱填词，所有离谱出格之处，都是出律.但出律的诗或词，并不妨碍它是一篇好现代诗或好文字.。
3.什么是诗词的韵律
释义：平仄和押韵规范。详细解释：1.声韵和节律。指诗词中的平仄格式和押韵规则。引申为音响的节奏规律。《旧唐书·元稹传》：“思深语近，韵律调新，属对无差，而风情宛然。” 叶圣陶《游了三个湖》：“听湖波拍岸，挺单调，可是有韵律。” 2.指某些物体运动的均匀的节律。叶圣陶《倪焕之》十五：“她的肩背有韵律地波动着。”
诗词的韵律
谈到诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。这三个方面都来自于汉语语音的特点，就是单音节语素占优势，有声调。在诗词写作特别是格律诗写作时平仄、对偶和押韵运用的好，运用的自然，可以使诗作增强音乐感，呈现韵律美；运用的不好，用得过多过滥，就会给人以生拼硬凑之感，甚至以文害义，六朝到初唐的骈体就是一个明显的例证。这是每一个诗词爱好者必须掌握的基本功。
押韵
押韵以格律诗的要求最为严格，许多字如一东中的“终”、“风”、“公”和二冬的“钟”、“峰”、“恭”，现在读音一样，律诗却不能通押，如果通押，就犯了出韵的错误，就要遭人耻笑，考试就要落第。中唐以后，才逐渐出现邻韵通押，如杜牧的《清明》诗用的十三元韵，但首句却用了邻韵十二文。词押韵不那么严格，像平声，词就合并到了14韵。
押韵还有选韵和次韵的难易问题。作诗，主动地选韵或被动地限韵，会碰到难易问题。像平声中的四支、十一真等，包含的字多，选用就容易，称为宽韵；而像五微、十二文等韵，包含的字较少，选用就难，称为窄韵；还有些韵，如三江、十五咸等，包含的字更少，选用很难，称为险韵；而像有些朋友“限韵”，则迹近于文字游戏了。诗友写诗填词时一定要注意韵部的选择。
宋代以后，和别人诗习惯要次韵或称为步韵，也可以看作是“限韵”的一种，不少文人喜欢玩这种押韵杂技，于高难动作中见功夫。苏东坡有一首次韵诗，就写得精炼自然：“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记否？路长人困蹇驴嘶。”[1]
4.诗歌的韵律是什么
诗词的韵律，大致包括三个方面的内容：
一是平仄，由南北朝时期的沈约等首先提出，在盛唐以后的格律诗中得到广泛应用，主要是讲究平声和仄声的协调。
二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文中还有多句对和段对。
三是押韵，指同韵的字在适当的地方（一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
韵是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。所谓韵部，就是将相同韵母的字归纳到一类，这种类别即为韵部。押韵是增强诗歌音乐性的重要手段，近体诗为了使声调和谐、容易记忆，对于押韵十分讲究。古人通常使用官方颁布的专门指 导押韵的书，如《唐韵》、《广韵》、《礼部韵略》、《佩文诗 韵》、《诗韵集成》、《诗韵合壁》等，以南宋王文郁撰的《新刊韵略》最为流行，刘渊先生后来编著了一本《壬子新刊礼部韵》，即现在的《平水韵》。
5.诗词的韵律是什么
其实就是类似现在的字典啦。
把汉字按照韵编排而成的韵书。是一种音韵工具书。
不过现代用得少了。比如一冬韵等等。
你想看着方面的例子最好的教材就是以前写给学韵律的启蒙者的蒙学读物啊，比如《声律启蒙》摘抄点点：一 东 云对雨 雪对风 晚照对晴空来鸿对去燕 宿鸟对鸣虫三尺剑 六钧弓 岭北对江东人间清暑殿 天上广寒宫两岸晓烟杨柳绿 一园春雨杏花红两鬓风霜 途次早行之客一蓑烟雨 溪边晚钓之翁沿对革 异对同 白叟对黄童江风对海雾 牧子对渔翁颜巷陋 阮途穷 冀北对辽东池中濯足水 门外打头风梁帝讲经同泰寺 汉皇置酒未央宫尘虑萦心 懒抚七弦绿绮霜华满鬓 羞看百炼青铜贫对富 塞对通 野叟对溪童鬓皤对眉绿 齿皓对唇红天浩浩 日融融 佩剑对弯弓半溪流水绿 千树落花红野渡燕穿杨柳雨 芳池鱼戏芰荷风女子眉纤 额下现一弯新月男儿气壮 胸中吐万丈长虹还有后来的《笠翁对韵》摘抄点点：一 东天对地，雨对风。大陆对长空。
山花对海树，赤日对苍穹。雷隐隐，雾蒙蒙。
日下对天中。风高秋月白，雨霁晚霞红。
牛女二星河左右，参商两曜斗西东。十月塞边，飒飒寒霜惊戍旅；三冬江上，漫漫朔雪冷鱼翁。
河对汉，绿对红。雨伯对雷公。
烟楼对雪洞，月殿对天宫。云叆叇，日曈朦。
腊屐对渔蓬。过天星似箭，吐魂月如弓。
驿旅客逢梅子雨，池亭人挹荷花风。茅店村前，皓月坠林鸡唱韵；板桥路上，青霜锁道马行踪。
山对海，华对嵩。四岳对三公。
宫花对禁柳，塞雁对江龙。清暑殿，广寒宫。
拾翠对题红。庄周梦化蝶，吕望兆飞熊。
北牖当风停夏扇，南帘曝日省冬烘。鹤舞楼头，玉笛弄残仙子月；凤翔台上，紫箫吹断美人风。
这些韵书学韵都很好啊，中间还有很多典故，可以丰富自己的文化知识。
6.诗歌讲究节奏和韵律,主要特点诗什么性
谈到写诗就不能不谈韵、音律和韵律.因为它们是诗歌的一个重要组成部分，韵和音律合称韵律.可以说，没有韵律，就没有诗歌的神，没有韵律，诗歌就不可能发展到今天，恐怕早就被文取代了.综上所述，我们可以给诗下一个定义：诗是能唱易记的、讲究韵律的文学体裁.由这个定义可以看出，诗是应该讲究韵律的.不过，由于我国的音乐已由宫商角羽的五音发展到引进的西洋音乐的多来米发七音，音律的作用在现代诗中已不太重要了，但韵的作用依然存在，而且还是非常重要的.试想，没有美感的声音能给人留下美的享受和深刻的印象吗？有人说西洋诗歌不压韵.错了，你那是误解，那是翻译惹的祸，至少在80年代以前，外国诗歌都是压韵的.即使你不懂外语，但只要懂韵，都能听出外语歌和诗歌的韵来.。
7.诗词的平仄韵律
一、诗词的平仄与韵律
、诗词的平仄：平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类。平仄分为平声、去声、上声、入声四种：
1、平声：平声又分为阴平和阳平，也就是我们现在发音中的一声和二声，就称之为平。
2、仄声包括：上声、去声（亦即三声、四声）。仄，按字义解释，就是不平的意思。平声是没有升降的，较长的。而其他三声是有升降的，（入声也可能是微升或微降）较短的，这样它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错出现，那就能使声调多样化，而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”虽然有许多讲究，但平仄谐和是其中一个很重要的因素。
3、入声是指短音，在现代诗中基本没有了，江浙粤一带还有保留，如“屋”就是入声。
4、值得特别注意的是：五言和六言的平仄对仗中间不能出现“孤平”或“孤仄”。何谓孤平和孤仄？指在五言或六言的句子，如果只有一个平声，就犯“孤平”或只有一个仄声字，即是孤仄。
、诗词的韵律：大致包括三个方面的内容：一是平仄，要讲究平声和仄声的协调。二是对偶，在韵文特别是格律诗中，对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文
中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方一般是停顿的地方），有规律地重复出现。
1、诗词的平仄：是对初学者美感的强化训练，是对诗意境界而选择的一种修饰。是为了让诗词读起来朗朗上口。
2、诗词的对偶：就是把同类的概念或对立的概念并列起来，对偶缘自宇宙万物的自然对称与心理学上的联想作用，以及美学上对比、平衡的原理，体现事物对立统一的辩证法：有方就有圆、有生就有死、有明就有暗。。，因此，以山对水、以风对雨、以天对地。。。诗词中的对偶，叫对仗。对偶的一般规则是：名词对名词，动词对动词，副词对副词。
3、诗词的押韵：韵是诗词的基本要素之一，诗词中的韵，大致等于汉字中的韵母。所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放在诗句中同一位置上，一般都放到句尾，所以叫韵脚。
在韵文特别是格律诗中，就押韵的格律要求来说，韵字是关键字，关键字的读音与中古音系统不合，就打乱了格律，也就破坏了音乐美。至于韵字以外，如果没有其他规律拘束着，我认为就可任由作者自由发挥，只要达到读起来不别扭，能朗朗上口也未尝不可，至少是关系不大。好的韵脚，能够对整首诗起到承前启后的作用，能够增强诗词的节奏感及烘托出诗词意境的美感。
