1.选择一个古诗名句 写一篇作文 结合亲身经历的事

闲敲棋子落灯花

喜欢这句诗,可以说是达到了一见钟情的地步。

这句诗出自宋代诗人赵师秀的《约客》:“黄梅时节家家雨,青草池塘处处蛙,有约不来过夜半,闲敲棋子落灯花。”四句诗把古人那份等待时的意趣悠闲、浑然忘我,描绘得淋漓尽致。

这是一个让人陶醉的画面:“黄梅时节雨霏霏,正好有空闲邀约朋友来下棋;朋友来不了,诗人神游户外,听蛙声在池塘边悠然地歌唱,于是有一种宁静随涟漪漾到自己的心里来;拿起棋子,跟自己对弈,灯是唯一的旁观者,灯花落了,将突然明亮的光芒镀上他的身影。诗人仰起头,同样明亮的眼神下,脸上的表情写满了闲适。”等待,已经被诗人升华成一种美的艺术。

也许是喜欢下棋的缘故,我对诗中描绘的意境总是十分向往。可惜,现代生活的快节奏再也无法让这样一种场景在现实中复制,棋友们捉对厮杀的场面也只在公园的某个角落,老年活动室的一隅,偶尔出现。夜幕降临,很少有人会闲居家中,摆一盘棋耐心等待朋友的到来。他们都很忙,为了生计,为了蜗角虚名,为了蝇头微利。于是,聪明的网络游戏设计师将棋盘摆到了网上,棋迷们在虚拟的空间里,与素不相识的棋友“手谈”“对弈”。一到周末,随便点击一个游戏大厅的棋类室,里面总是聚集了一大批铁杆棋迷,斗得天昏地暗。

“高效率”的现代人将“速战速决”的精神渗透到各个领域,并进行到底。兴致来了就“不要走,决战到天亮”,兴致不好,宁愿罚分,干脆退出,让网络另一端的棋友哑口无言。然而真正要找一个合适的棋友却又那么困难。好不容易碰上一位棋坛“高手”,却又被一句“对方嫌你的分数太低”“对方嫌你的网速过慢”拒之门外。等待的意趣也被“快点下吧,我等到花儿也谢了”,“怎么又断线了,网络怎么这么差啊”几句千篇一律的提示语取而代之。等待,在现代人的生活词典里已经失去了它的原汁原味,几乎等同于“拔苗助长”和“守株待兔”,伴随等待而产生的那份闲适情怀,也被现实生活中忙碌的人群淡忘了。

环顾我们的周围,我们有多少人还能沉浸在琴、棋、书、画中?有多少人能够体味到古典文学中的各种表情?有多少人能“宁静致远,淡泊明志”?如今,我们的身边,触目所及,充斥着各种文化快餐。各类文化贩子,打着满足观众的精神需求的旗号,将文化产品,裹挟着刺激、激情和快感,铺天盖地席卷而来。貌似繁荣的文化市场在经济上有了惊人的收益,然而,这种急功近利的做法,却使全社会的文化品位在不断下降。

当然,我们无法也没有必要回到过去。然而,社会的发展并不一定要以牺牲精神需求为代价。我真希望“闲敲棋子落灯花”的意境,能在现代生活中重现,更希望古人隽睿的智慧,能够让我们从浮躁烦闷里,在不知不觉中,寻得一丝清明与从容。

“闲敲棋子落灯花”,再次吟咏这样的佳句,我好像已经寻找到了一份安宁,一份悠闲。

2.选择一首古诗写一篇小作文336字

希望对你有帮助:唐元稹《离思》:“曾经沧海难为水,除却巫山不是云。

取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。” 前两句话的意思:经历过无比深广的沧海的人,别处的水再难以吸引他;除了云蒸霞蔚的巫山之云,别处的云都黯然失色。

原诗以沧海之水和巫山之云隐喻爱情之深广笃厚,见过大海、巫山,别处的水和云就难以看上眼了,除了诗人所念、钟爱的女子,再也没有能使我动情的女子了。 “曾经沧海难为水”,对我而言则是:曾读此诗难为诗。

它把人对某种生死之恋的刻骨铭心写绝了。 沧海之后,再无水了,那该怎麽办呢?人总不能在无水的海岸上坐以待毙吧。

或许有两种可能。 要麽在记忆之海里继续沉浸,在往事里打捞珠贝,打捞沉落的星光月光,直到那昔年的沧海也将自己渐渐淹没。

要麽在生存之岸上重新开掘深井,以新的水源浇灌生存的荒漠,或许,当井水映照出汲水人的倒影,也会令他想起被沧海收藏的那些日日夜夜? 生命的水域就这样得以延续。 而记忆里波光重叠著波光,倒影重叠著倒影,使人生有了繁复的层次和密度。

爱的体验是如此,人生的其他体验是否也是如此? 读了一本十分感人的好书,你真的不想再读那些没有灵魂的轻薄之书了。 登五岳饱览山水之胜,你内心里满是奇峰深谷,你还想再看那些被众人的鞋踩踏得不成样子、毫无野性和灵气的商业之山吗?…… 爱情、读书、揽胜、交往……都会有近似的体验。

沧海,太浩瀚、太深邃、太苦涩;沧海,几乎就是无限”,就是生命与情感的极境。 所以,大部分人并未到过沧海,更没有到达沧海深处。

顶多只是远远地想像过沧海:可能是很大很深吧? 或者站在海边看了一眼大海:果然是很大很深的。 或者在退潮的海滩上拾几枚贝壳。

没有真正经历过沧海,所以,对水就不挑剔:咸水是水,淡水也是水,深水是水,浅水也是水,清水是水,浊水也是水。

3.小学学过的选古诗,写一个文章 (400字左右)

不知不觉,夏日的炎炎已经悄然远去,萧萧的秋风时而灌满洛阳的街头巷尾。发黄的树叶再也不能栖息在树上举目远望了,随着秋风的吹拂在空中漫无目的的荡漾,不知道自己最后会落到哪个角落、为哪一棵树来年的生长增添养料。小草的身子也变得枯黄,失去了往日的光泽。候鸟成群结队的向南飞去,偶尔还会有一两声鸣叫划破宁静的长空。天气逐渐转凉,人们都换上了秋装。

诗人张籍站在客栈门口,举目南望——家乡现在是什么样子呢?像往常一样,他边看边想,不知不觉眼睛酸涩,思乡的伤感不禁又一次侵袭了张籍的心头。

“秋来了,秋来了……”他喃喃着。说着说着,他又想起了中秋节,愈是想,他愈是伤感,年迈老母的身影,懵懂幼子的声音, 还有临行前妻子的叮咛……

“给家里写封信吧,”张籍转身走回客栈,“别让家人担心我。”说写就写,他迅速铺好宣纸,蘸好毛笔,握笔在手。可是,千种思念,万分挂牵真的不知如何写起。一支蘸好墨的笔停滞在空中。

“到底写什么啊?老母亲,爱妻,孩子都还好吗?”想着想着,张籍鼻子一酸,几滴苦楚的眼泪不争气的流了出来……

第二天,张籍把写好的信揣在怀中,仿佛那是他的珍宝。找到捎信人,张籍一边双手交信,一边再三叮嘱:

“路上定要小心,务必把这信送到家人的手中。”

“ 好的,不要担心。”

捎信人转身上马要走,张籍像是突然想起了什么一样,再一次把信要回,重新拆开,看了又看,还自言自语的说着什么,最后确保没有什么遗漏时,才把信交给捎信人。

捎信人扬鞭催马,疾驰而去,张籍祥一塑雕像,久久的站立在路边迟迟没有离去……

望采纳 (是秋思)

4.选择一首自己喜欢的古诗写一篇鉴赏文章300字

月下独酌

花间一壶酒,独酌无相亲.

举杯邀明月,对影成三人.

月既不解饮,影徒随我身.

暂伴月将影,行乐须及春.

我歌月徘徊,我舞影零乱.

醒时同交欢,醉后各分散.

永结无情游,相期邈云汉.

这首诗约作于天宝三载(744),时李白在长安.诗人写自己在花间月下独酌的情景.”对影成三人”句构思奇妙,表现了他孤独而豪放的情怀.《李诗直解》:”此对月独饮,放怀达观以自乐也.”傅庚生《中国文学欣赏举隅》:”花间有酒,独酌无亲;虽则无亲,邀月与影,乃如三人;虽如三人,月不解饮,影徒随身;虽不解饮,聊可为伴,虽徒随身,亦得相将.及时行乐,春光几何?月徘徊,如听歌;影零乱,如伴舞.醒时虽同欢,醉后各分散;聚时似无情,情深得永结;云汉邈相期,相亲慰独酌.此诗一步一转,愈转愈奇,虽奇而不离其宗.青莲奇才,故能尔尔,恐未必苦修能接耳.”

原诗共四首,此是第一首.诗写诗人在月夜花下独酌,无人亲近的冷落情景.诗人运用丰富的想象,表现出由孤独到不孤独,由不孤独到孤独,再由不孤独到孤独的一种复杂感情.李白仙才旷达,物我之间无所容心.此诗充分表达了他的胸襟.诗首四句为第一段,写花、酒、人、月影.诗旨表现孤独,却举杯邀月,幻出月、影、人三者;然而月不解饮,影徒随身,仍归孤独.因而自第五句至第八句,从月影上发议论,点出“行乐及春”的题意.最后六句为第三段,写诗人执意与月光和身影永结无情之游,并相约在邈远的天上仙境重见.全诗表现了诗人怀才不遇的寂寞和孤傲,也表现了他放浪形骸、狂荡不羁的性格.邀月对影,千古绝句,正面看似乎真能自得其乐,背面看,却极度凄凉.

诗篇描写月下独酌情景.月下独酌,本是寂寞的,但诗人却运用丰富的想像,把月亮和自己的身影凑合成了所谓的「三人」.又从「花」字想到「春」字,从「酌」到「歌」、「舞」,把寂寞的环境渲染得十分热闹,不仅笔墨传神,更重要的是表达了诗人善自排遣寂寞的旷达不羁的个性和情感.

从表面上看,诗人好象真能自得其乐,可是背面却充满着无限的凄凉.诗人孤独到了邀月和影,可是还不止于此,甚至连今后的岁月,也不可能找到同饮之人了.所以,只能与月光身影永远结游,并且约好在天上仙境再见.

5.选一首古诗结合自己经历的事写一篇作文

生活需要分享——一位犹太教的长老,酷爱打高尔夫球。

但犹太教义规定,信徒在安息日必须休息。长老却终于忍不住,决定偷偷去高尔夫球场。

当长老在打第2洞时,却被天使发现了,天使生气地到上帝面前告状,说某某长老不守教义,居然在安息日出门打高尔夫球。上帝听了,就跟天使说,会好好惩罚这个长老。

第3个洞开始,长老打出超完美的成绩,几乎都是一杆进洞。长老兴奋莫名,到打第7个洞时,天使又跑去找上帝:“上帝呀,你不是要惩罚长老吗?为何还不见有惩罚?”上帝说:“我已经在惩罚他了。”

到打完第9个洞,长老都是一杆进洞。因为打得太神乎其技了,于是长老决定再打9个洞。

天使又去找上帝了:“到底惩罚在哪里?”上帝只是笑而不答。打完18洞,成绩比任何一位世界级的高尔夫球手都优秀,把长老乐坏了。

天使很生气地问上帝:“这就是你对长老的惩罚吗?”上帝说:“正是,你想想,他有这么惊人的成绩,以及兴奋的心情,却不能跟任何人说,这不是最好的惩罚吗?”生活需要伴侣,快乐和痛苦都要有人分享。没有人分享的人生,无论面对的是快乐还是痛苦,都是一种惩罚。

6.选一首古诗写一篇小文章100字

瞧!一眼望去一片绿油油的草,仿佛铺在地上似的!风轻轻一吹“沙沙沙”的响声传的到处都是.

听!牧童又在吹笛子了,一声声欢快的调子逗弄着晚风,慢慢的小时在耳边.

早上太阳露出半边脸的时候,牧童就拿着自己的笛子,上山放牛去了,他坐在牛背上吹着笛子,哼着小曲.快乐地在草地上奔跑,无拘无束,没有任何烦恼.直到玩累了,就躺在草地上,看着天上的白云和小鸟们,嘴角浮起一丝微笑.

吃完晚饭,太阳早已下山了,明亮的月亮去爬了上来.牧童手里拿着笛子,迈着欢乐的脚步来到草堆上,不脱下身上的蓑衣就躺了下来,听着草丛里不知名的小虫唱着美妙动听的歌,抬头望着夜空中明亮皎洁的月亮,脑海里浮现出一个个画面.

你听那欢快的调子又吹起来,多动听啊!咦!怎么停下来了,哦……原来是牧童闭上眼睛进入了梦乡.是啊!他真的累了,就让他听着虫子的催眠曲美美的睡一觉吧!

7.怎样利用古诗名句写作文最好有一篇例子的文

古诗词是中华文化的精髓,以高度凝练的语言,丰富的想象,强烈的节奏感、韵律美集中地反映社会生活,抒发思想情感的文学体裁.是世界上最古老、最基本的文学形式.而古诗词中的名句更是广为流传的,出类拔萃的文学精华部分.从古至今能够广为流传的古诗词名句,是经过历史长河磨练的,经得起考验的,为人们所接受的文化的典范.它之所以经久不衰,不仅因为精练的语言,协调得押韵美,还因为它在材料的选择,写作的方法和技巧上也极有值得借鉴的地方.从内容和材料上分有叙事的,写景的,抒情的,明志的,说理的……从写作方法和技巧上分有借物喻人,托物言志,借景抒情,夸张写实……分门别类,各具特色,不尽相同.从某种意义上讲,一首诗歌就是一篇文章的大概.因此系统地进行古诗词名句训练,就是接触积累各种写作素材,学习掌握多样的写作方法和技巧.对学生写作能力的提高可见一斑.一、诵读古诗词名句,积累素材文章缺乏营养,干瘪无物是现代大部分学生的通病.分析原因是学生缺乏积累.巧妇难为无米之炊,学生肚子里没有墨水,怎么能写出优美的文章来呢?作为古代文学的精华——古诗词名句.不仅语言经过了千锤百炼,而且也有华丽的辞藻和丰富的内容,有写景的、有记事的、有说理的等等.是学生语言积累的最好素材.有了丰富的积累才会有言可发,有情可抒.正所谓厚积才能博发.因此我利用学生的采蜜本这个阵地,每天让学生抄写十句古诗词名句,让学生进行吟读和背诵.一段时间下来,学生积累了不少名句,出口成章了,这为习作打下了良好的基础.二、诗文互换,进行练笔学生有了积累,如果不会表达和运用,那么就等于白纸一张,没有任何意义.如何让学生学会表达?首先得让学。

8.以一句古诗写的作文

以一句古诗写的作文 :

一蓑烟雨任平生

风飘飘,一路素衣风尘,驾一叶扁舟,于清秋的黄昏,残阳如血,苍海如幕,走进赤壁走进苏轼的人生。

“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。”22岁便考中进士的苏轼怀揣着令欧阳修也“不觉汗出”的才气与“修身治国平天下”的入世思想与政治抱负,他直言陈谏,要求革除弊政。“遇事有可遵主泽民者,便忘躯为之”更以一句“豆叶几时黄”道出了心怀天下的胸襟与“猛志逸四海”的拳拳报国心。

然而生性率真放荡不羁的他并不能得到朝庭的重用,反而被一群官场上的奸佞小人陷害,弹劾入狱,最终酿成“乌台诗案”,被贬黄州。

“小舟从此逝,江海寄余生”,苦难可以沉沦人,却也可以成就人。

“ 缺月挂疏桐,缥渺孤鸿影,拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷”,是的,黄州的赤壁给苏轼从高峰到低谷的落差,苏轼回赠以淡然,他躬耕于荒地,筑茅屋,体会大自然的原始意味,自得其乐,独享这份难得的恬然与淡定。于是在赤壁,他写下了不朽的诗篇,完成了一次永载史册的文化突围。

赤壁那浩荡东去的大江,洗去了苏轼原有的光环,苏轼回以一份超脱。他拄竹杖,履芒鞋,他莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行,他“回首向来萧度处”,只愿“也无风雨也天晴”。余秋雨先生在《苏东坡突围》中说“苏轼选择了赤壁,赤壁也成全了苏轼。”

赤壁上那一片赤红色的陡峭石坡隔绝了外界的嘈杂,而就在这里,苏轼成熟了,成熟了这灭寂后的重生。这种成熟是一种不再需要对别人察言观色的从容,一种终于停止向外界申诉求告的大气,一种不理会哄闹的微笑,一种洗刷了偏激的淡漠,一种无须伸张的厚实,一种并不陡峭的高度。正因如此,赤壁注定与这位伤痕累累的突围者进行一次又一次继往开来的对话。

是的,苦难没有磨去他的才情,反而使他成就了一种人格,这种人格“上可陪玉皇大帝,下可陪田院乞儿”,是一种具有蟒蛇的智慧、兼有鸽子的温柔宽厚的人格,是一种令人仰之弥高,钻之弥坚的人格。他并非居住于山坡上,而是居住在自己的人格里。他在翁牖绳枢中体验生之快乐,在颠踬的人生中保持活的尊严,在喧嚣中找到宁静,在荒凉中找到绿洲,在人生坎坷中,在生命不堪承受的苦难中,他一蓑烟雨任平 生!

600字

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