1.关于写作方法的诗句
1.爱好由来落笔难，一诗千改始心安——清.袁枚《遣兴》
2.奇文共欣赏，疑义相与析——晋.陶渊明《移居二首》
3.论文期摘瑕，求友惟攻阙——清.黎志远《汉阳舟次》
4.读书破万卷，下笔如有神——唐.杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》
5.屈平词赋悬日月，楚王台谢空山丘——唐.李白《江上吟》
6.李杜文章在，光焰万丈长——唐.韩愈《调张籍》
7.杜诗韩集愁来读，似倩麻姑痒处抓——唐.杜牧《读韩杜集》
8.汝果欲学诗，工夫在诗外——宋.陆游《示子聿》
9.春江秋月冬冰雪，不听陈言只听天——宋.杨万里《读张文潜诗》
10.莫将死句入诗中，此诀传来自放翁——清.袁枚《仿元遗山论诗》
11.一语天然万古新，豪华落尽见真淳——金.元好问《论诗三十首》
12.预支五百年新意，到了千年又觉陈——清.赵翼《论诗五绝》
13.不求好句，只求好意——宋.欧阳修《吊僧诗》
14.天机云锦用在我，剪裁妙处非刀尺——宋.陆游《九月一日夜读诗稿有感走笔作歌》
15.片言可以明百意，坐驰可以役万里——唐.刘禹锡《董氏武陵集记》
16.清水出芙蓉，天然去雕饰——唐.李白《忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》
17.不薄今人爱古人，清词丽句必为邻——唐.杜甫《戏为六绝句》
18.二句三年得，一吟双泪流——唐.贾岛《题诗后》
19.吟安一个字，拈断数茎须——唐.卢延让《苦吟》
20.为人性僻耽佳句，语不惊人死不休——唐.杜甫《江上值水如海势聊短述》
21.文章千古事，得失寸心知——唐.杜甫《偶题》
22.一日不作诗，心源如废井——唐.贾岛《戏赠友人》
23.作诗火急追亡逋，情景一失后难摹——宋.苏轼《腊日游孤山访惠勒思二僧》
24.文章自得方为贵，衣钵相传岂是真——金.王若虚《论诗诗》
25.我手写我口，古岂能拘牵——清.黄遵宪《杂感》3lian.com
26.纵横正有凌云笔，俯仰随人亦可怜——金.元好问《论诗三十首》
27.须教自我胸中出，切忌随人脚后行——宋.戴复古《论诗十绝》
28.天籁自鸣天趣足，好诗不过近人情——清.张问陶《论诗十二绝句》
2.关于古诗的写作技巧、大意以及表达了作者怎样的情感求解
一、赏析诗中的关键字词解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处.答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析.答题步骤：（1）解释该字在句中的含义.（2）展开联想，把该字放入原句中描述景象.二、赏析诗中的重要语句命题变式：这句诗最具表现力，试简要分析.解答分析：先解释清这句诗的字面意义，然后或扣语言特点或扣思想情感作具体分析.三、赏析诗歌的写作技巧命题变式：请分析这首诗的表现技巧（或艺术手法，或手法）.解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法.表现手法分修辞手法（比喻、夸张、拟人、通感等）、表达方式（抒情、议论、描写等）、艺术技巧（托物言志、情景交融、动静结合衬托用典等）三大类.答题步骤：（1）准确指出用了何种手法.四、赏析诗歌的意境（2）概括景物所营造的氛围特点.一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调.（3）分析作者的思想感情.切忌空洞，要答具体.五、赏析诗歌的思想情感解答分析：这种题型要品味整首诗表现出来的情感或某句诗的含义（特殊含义、深层含义，如语境含义、意境含义）.能用来答题的词一般有：壮志未酬、报国无门、闺中怨恨、念远思家、忠贞爱国.答题步骤：（1）用一两个词准确点明思想情感.（2）用诗中有关语句具体分析作者这种感情.六、赏析诗歌的语言特色提问变体：请分析这首诗的语言风格（语言艺术）.解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格或某句诗的含义（特殊含义、深层含义，如语境含义、意境含义）.能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、沉郁顿挫、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动……答题步骤：（1）用一两个词准确点明语言特色.（2）用诗中有关语句具体分析这种特色.或（1）结合全诗分析某句诗的表达技巧及表达效果.总之，如果我们能熟悉这些命题方式，清楚各种答题技巧，再认真审读题意，根据试题要求，扣住原诗，抓住要点组织语言，就能极大的避免失分.。
3.形容写作的诗词
1、爱好由来下笔难，一诗千改始心安。
《遣兴》清代：袁枚 爱好由来下笔难，一诗千改始心安。阿婆还似初笄女，头未梳成不许看。
释义：由于爱美求好下笔总是很困难，一首诗总是要反复修改才会心安。好比年迈的阿婆还如刚刚及笄的女孩，头发未梳好就不许看。
2、险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。《念奴娇·春情》宋代：李清照 萧条庭院，又斜风细雨，重门须闭。
宠柳娇花寒食近，种种恼人天气。险韵诗成，扶头酒醒，别是闲滋味。
征鸿过尽，万千心事难寄。 楼上几日春寒，帘垂四面，玉阑干慵倚。
被冷香消新梦觉，不许愁人不起。清露晨流，新桐初引，多少游春意。
日高烟敛，更看今日晴未。释义：萧条冷落的庭院，吹来了斜风细雨，一层层的院门紧紧关闭。
春天的娇花即将开放，嫩柳也渐渐染绿。寒食节即将临近，又到了令人烦恼的时日，推敲险奇的韵律写成诗篇，从沉醉的酒意中清醒，还是闲散无聊的情绪，别有一番闲愁在心头。
远飞的大雁尽行飞过，可心中的千言万语却难以托寄。连日来楼上春寒泠冽，帘幕垂得低低。
玉栏杆我也懒得凭倚。锦被清冷，香火已消，我从短梦中醒来。
这情景，使本来已经愁绪万千的我不能安卧。清晨的新露涓涓，新发出的桐叶一片湛绿，不知增添了多少游春的意绪。
太阳已高，晨烟初放，再看看今天是不是又一个放晴的好天气。3、笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
《寄李十二白二十韵》唐代：杜甫 昔年有狂客，号尔谪仙人。笔落惊风雨，诗成泣鬼神。
声名从此大，汩没一朝伸。文采承殊渥，流传必绝伦。
龙舟移棹晚，兽锦夺袍新。白日来深殿，青云满后尘。
乞归优诏许，遇我宿心亲。未负幽栖志，兼全宠辱身。
剧谈怜野逸，嗜酒见天真。醉舞梁园夜，行歌泗水春。
才高心不展，道屈善无邻。处士祢衡俊，诸生原宪贫。
稻粱求未足，薏苡谤何频。五岭炎蒸地，三危放逐臣。
几年遭鵩鸟，独泣向麒麟。苏武先还汉，黄公岂事秦。
楚筵辞醴日，梁狱上书辰。已用当时法，谁将此义陈。
老吟秋月下，病起暮江滨。莫怪恩波隔，乘槎与问津。
释义：当年有位洒脱狂放之人名叫李白，人称谪仙。看到他落笔，风雨为之感叹；看到他的诗，鬼神都为之感动哭泣。
从此李白之名震动京师，以前的困顿失意自此一并扫除，并被玄宗召入朝廷任翰林；他那惊天地、泣鬼神的诗篇必将万古流传。他陪玄宗泛舟，一直到很晚，最后被皇帝赏赐锦袍。
玄宗经常召见李白，李白颇受宠信。后来他因受奸人诬陷而被赐金放还，途中与我相遇。
李白既没有隐藏自己的远大志向，又能在受宠和被放逐的不同境遇中自保。我与他相遇后，李白非常理解我的洒脱不羁，我也十分欣赏他的坦荡胸怀。
我们夜里在梁园饮酒起舞，春季则在泗水纵情吟唱。虽然才华超群却无用武之地，虽然道德崇高却无人理解。
虽然才智堪比东汉祢衡，但命运却如穷困失意的原宪。李白投靠永王肯定是生活所迫，有人传说他收了永王的重金，这实属造谣。
但是他却因此被流放，长期漂泊。几年之间屡遭祸患，心中必然悲伤。
苏武最终返回汉廷，夏黄公难道会为暴秦做事吗？遭受君主冷遇，李白也曾上书为自己辩护。如果当时事理难明，就让李白服罪，那么，现在谁又能将此事上报朝廷呢？晚年时，李白犹自吟诗不辍，希望他早日康复，多作好诗。
不要埋怨皇帝寡恩，而要上书朝廷，了解事情的真相。4、兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。
《江上吟》唐代：李白 木兰之枻沙棠舟，玉箫金管坐两头。美酒樽中置千斛，载妓随波任去留。
仙人有待乘黄鹤，海客无心随白鸥。屈平辞赋悬日月，楚王台榭空山丘。
兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲。功名富贵若长在，汉水亦应西北流。
释义：在木兰为桨沙棠为舟的船上，箫管之乐在船的两头吹奏着。船中载着千斛美酒和美艳的歌妓，任凭它在江中随波逐流。
黄鹤楼上的仙人还有待于乘黄鹤而仙去，而我这个海客却毫无机心地与白鸥狎游。屈原的词赋至今仍与日月并悬，而楚王建台榭的山丘之上如今已空无一物了。
我兴酣之时，落笔可摇动五岳，诗成之后，啸傲之声，直凌越沧海。功名富贵若能常在，汉水恐怕就要西北倒流了。
5、好诗真脱兔，下笔先落鹘。《送欧阳推官赴华州监酒》宋代：苏轼 我观文忠公，四子皆超越。
仲也珠径寸，照夜光如月。好诗真脱兔，下笔先落鹘。
知音如周郎，议论亦英发。文章乃余事，学道探玄窟。
死为长白主，名字书绛阙。（熙宁之末，仲纯父见仆于京城之东，曰：“吾梦道士持告身授吾曰：上帝命汝为长白山主，此何祥也？”明年，仲纯父没。）
伤心清颍尾，已伴白鸥没。喜见三少年，俱有千里骨。
千里不难到，莫遣历块蹶。临分出苦语，愿子书之笏。
释义：我看欧阳修， 他一个人就超越了司马相如﹑王褒﹑扬雄和陈子昂。仲也珠径长一寸，光耀黑夜中如皎洁月光。
好诗如同脱逃之兔，下笔之前如同将落之鹘。寻一知音如周郎，言论谈吐意气风发。
著文是自己之事，学习道行如探寻玄妙至极的窟洞。死为长白山主，有楼名为书绛。
（熙宁末年，仲纯之父在京城东面会见我，说：“我梦到道士拿着委任官职的文凭对我说，上天任命我为长白山主，这是什么征兆？”第二年，仲纯之父亡。） 伤心望见。
4.古诗的写作方法有哪些
一、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等的不同；抒情方式有（抒情方式：主要有直接抒情和间接抒情两种方式。）直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融情景相生情因景生以景衬情融情入景一切景语皆情语等。
二、表达技巧：二、表达技巧：（一）借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。
如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。寓情于景（或物），情景交融，这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。
如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜悦之情；柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的离愁别恨。
一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。
日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。
《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。下面两首词都是情与景配合得很成功的。
渔家傲（秋思） （宋）范仲淹塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起。
千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。
羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
当时范仲淹被派经略延安，镇守边陲，防御西夏。这首词是他切身的体会。
时间是秋天，地点是塞下，具体的地方是孤城。人物是将军和征夫。
他们离家万里，在塞外看到雁南飞，听到悲哀的笳声和羌管，自然想家，但功未成，不能回去。饮浊酒，愁不能寐。
词中所写的悲凉凄怆的景象，充分配合当时的人的心情，情景交融，使读者体会到这些在边疆卫戍的人的情怀。另看一首写乐景的词：风入松（题酒肆） （宋）俞国宝：一春长费买花钱，日日醉湖边。
玉骢惯识西湖路，骄嘶过、沽酒楼前。红杏香中歌舞，绿杨影里秋千。
暖风十里丽人天，花压鬓云偏。画船载得春归去，余情付、湖水湖烟。
明日重扶残醉，来寻陌上花钿。这里写春光明媚时，在杏花和绿杨中，游玩的人带了坐船游，饮酒，歌舞。
使读者充分感觉到春游的愉喜。现在看下面这首七绝《题金陵图》江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。金陵就是南京。
六朝是吴；东晋、宋，齐、梁、陈。这六个朝代都建都南京，都时间短暂。
六朝以奢侈豪华著名。到唐朝时，六朝已经过去，其豪华已衰败，因此唐朝诗人到南京吊古，总是为六朝哀伤感慨。
诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华—去不复返，另有一番哀伤。
因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。
（二）虚实相生或虚实结合。在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如书上所言，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。
首先，介绍一下诗歌中的“虚”。在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。
它给人以想象的空间，让人回味无穷。诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。
诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。具体说来，诗歌中的“虚”包括以下三类：1、神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。
例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。
李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。2、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”
再现了火烧赤壁这一史实。显然不是发生在眼前，故也是虚景。
3、设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将。
5.诗词的描写方法有哪些
写景状物是古代诗歌中常见的内容之一，所以鉴赏诗歌，除了读懂字面语意，提升思想素质和审美情感，还必须关注诗人用语言写景状物的形式与技巧及其作用。
鉴赏古代诗歌中的描写，首先要了解有那些常见的鉴赏角度，主要是多角度描写———正面描写中光影色彩的渲染和侧面描写中的衬托、动静结合、点面结合、虚实结合、远近高低观察角度的变化等。各种手法之间可能有交错运用的现象，比如以动衬静也可以是反衬。
(1)各种修辞手法
在古代诗歌中，借代、通感等都是常见的修辞手法，学生应加以注意。尤其注意比喻、比拟的区别（比喻注重不同事物之间的相似性，比拟注重化无情为有情），借代是用事物相关的东西来代替该事物，如部分代替整体（帆可代船，羽林代士兵），对偶与对比的区别（对比主要是意义内容的相反或相对，而不管结构形式如何；对偶主要是结构形式上的对称，要求字数相等、结构相同或相似），还要注意多种修辞手法的综合交叉运用。
学生要善于供肠垛段艹灯讹犬番华发现修辞手法，并说明作用。如比喻为更形象生动（忽如一夜春风来，千树万树梨花开。）；比拟是把事物人格化（羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。）；反问为了强调（两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？）；夸张是为了强调和突出（白发三千丈，缘愁似个长）；对偶是为了增强诗词的音乐美，表意凝炼，抒情酣畅，增强诗歌外在形式美（无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来）；
(2)侧面描写———衬托对比
衬托是有主次之分两者相比较一方为另一方服务从而突出主要的一方的手法，它分为正衬与反衬。对比是相并的两方内容相反目的在于突出不同点的手法。
如元代王冕的《白梅》：“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。忽然一夜清风起，散作乾坤万里春。”这首诗主要运用了衬托、对比的手法，突出了梅花耐寒、清高、报春的特征，。如《梦游天姥吟留别》中“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”就是用天台之高映衬天姥之高的，《琵琶行》中写江中之月“唯见江心秋月白”衬托琵琶声的引人入胜，“别时茫茫江浸月”衬托人物凄凉的心情。
(3)正面描写———动静结合
诗人描写景物非常注重景物动态与静态的相互映衬，也可以以静写动，以动写静，以动衬静，还可以化动为静与化静为动。动静的结合往往和衬托相关。
如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”颔联描写皓月当空，青松如盖，是静景描写；山泉清冽，流泻山石之上，是动景描写。山泉因雨后水量充足，流势增大，从石上流过，淙淙有声，以动衬静，反衬出山中的宁静。比如李白的《望庐山瀑布》“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象，像一条巨大的白练挂在山间，“挂”字化动为静。再比如王维的《鸟鸣涧》“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中”用花落、月出、鸟鸣突出了春涧的幽静，王籍的《入若耶溪》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽。”也是以声写静，以动衬静。“山舞银蛇，原驰蜡像”也是化静为动
(4)正面描写———虚实结合
在景物描写中，虚是联想想象之景，如回忆想象未来或幻想幻觉之景；实指当前视听之景。
例如李白的《梦游天姥吟留别》“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”就是用想像中美好的仙境。欧阳修的《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”上阕写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阕实虚，“行人”想像妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之景，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。柳永《雨霖铃》想象别后之景。李煜《虞美人》“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，“雕栏玉砌”“故国”是回忆中的景物。姜夔《扬州慢》中的虚景“春风十里”，实景“尽荠麦青青”，昔盛更显今衰。
6.运用了托物言志的写作手法的诗句有哪些
一、运用了托物言志的写作手法的诗句运用托物言志的写作手法的诗句很多，如下
石灰吟明 于谦
千锤万凿出深山， 烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕， 要留清白在人间。
意思是石灰石经过千锤万凿才从深山中开采出来，用烈火焚烧也是件平常普通的事。粉骨碎身都不怕，要把自己的清白留在人间。作者以石灰作比喻，抒发自己坚强不屈，洁身自好的品质和不同流合污与恶势力斗争到底的思想感情 。
梅花宋 王安石
墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。
那墙角的几枝梅花，冒着严寒独自盛开。为什么远望就知道洁白的梅花不是雪呢？因为梅花隐隐传来阵阵的香气。作为北宋杰出的政治家和改革家，王安石托物言志，借物抒怀，借此诗之寒梅傲然绽放的情景，表达了诗人卓尔不群，遗世独立的忠贞节操。
4. 瀑布联句
唐代：李忱
千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
译文：
溪流不辞辛苦，穿过千岩万壑来到山崖前，从远处看去，可以发现这溪流的源头在很高出；
但是小小的山沟怎么可能留的住他呢，他最终会流入大海化成汹涌的波涛。
5. 古剑篇 / 宝剑篇
唐代：郭震
君不见昆吾铁冶飞炎烟，红光紫气俱赫然。
良工锻炼凡几年，铸得宝剑名龙泉。
龙泉颜色如霜雪，良工咨嗟叹奇绝。
琉璃玉匣吐莲花，错镂金环映明月。
正逢天下无风尘，幸得周防君子身。
精光黯黯青蛇色，文章片片绿龟鳞。
非直结交游侠子，亦曾亲近英雄人。
何言中路遭弃捐，零落漂沦古狱边。
虽复尘埋无所用， 犹能夜夜气冲天。
译文：
你难道没有看到昆吾的宝石被炼成宝剑，通红的炉火，剑锋上射出紫色的光焰？
良工巧匠们不知经过多少年的锻造冶e799bee5baa6e79fa5e9819331333431366332炼，才铸出这把无双的宝剑名曰龙泉。
剑工自己也得意非凡地惊叹，锃亮得如雪如霜寒芒四闪。
像琉璃玉匣里吐出一朵白莲，剑柄上的金环是日月的光辉镀染。
此剑出世，正逢天下没有战争，好庆幸被君子佩带防身。
耀眼的剑芒像青蛇游动，鞘上的花纹如浮起绿色的龟鳞。
不只是游侠们见了十分珍爱，英难豪杰亦曾格外钟情。
为什么要一个劲儿地说它曾中途遭到抛弃，飘零沦落在荒凉的古狱旁边呢？
虽然被泥土掩埋不能发挥作用，但其赫赫剑气形成的不凡光焰仍然夜夜照亮了夜空。
7.诗歌有几种写作手法
1.比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。
2.比拟：包括拟人和拟物两类。拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。
3.借代：用借体代本体。它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。借代可使表达具体象。
4.夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。鲁迅《药》中写道：“……眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”后一句使用了“缩小”的夸张。夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效果。
5.对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。对偶有宽对、严对之别。一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以是短语，也可以是句子。有正对、反对、流水对等类型。用对偶，句子整齐，表意凝练，抒情酣畅。
6.排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短语或句子构成。其作用在加强语气、强调内容、加重感情。
7.设问：无疑而问，在自问自答中引人注意，启人思考。
8.反问：也是无疑而问，但答案就在问句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。有强化语气、强化情感的作用。
8.诗歌的描写手法有哪些
诗歌表达技巧是一个很庞杂的概念，为便于大家区分、识记、判断，我把它分为五大版块：修辞手法、描写手法、抒情方式、除描写手法和抒情方式外的其它表现手法、结构艺术。
以下是诗歌中常见的几种描写手法。一、细节描写 常言道：一滴水能反映出太阳的光辉，一片枯叶能显现出肃杀的清秋。
大多具有生命力的作品都有精到的细节描写，从某种意义上说，细节是文学写作的出发点，或者说是文学写作的触发点。，因细节描写具有见微知著的效果，鲜明的艺术形象和它总是分不开的，长篇大论的小说 二、白描手法（与工笔相对）1、概念：白描也是诗歌表现手法之一，主要用朴素简炼的文字描摹形象，不重词藻修饰与渲染烘托。
它要求抓住对象的特征，如实地勾勒出人物、事件、景物的情态面貌。诗歌中的白描多为人物白描和景物白描。
人物白描又以描写外貌和描写动作为主。于直白平淡中寄寓含蓄深情，这正是白描的魅力所在。
2、“白描”在古诗中的运用：A、刻画人物，不绘背景，只突出主体。 大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼，最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬 此处纯用白描，直陈三儿形象，此三子呼之欲出，情状非常生动。
农家以劳作为根本，故常人如以此为标准，小儿实是”无赖”，但辛弃疾又坦言”最喜”小儿”无赖”，迥异常人。用白描手法刻画人物，三言两语就能揭示人物的外貌、神态，使读者如见其人。
B、叙写事件，不求细致，只求传神。（白描不用浓丽的形容词和繁复的修饰语，而须用准确、简洁的语言进行朴素、单纯的描写，做到既省俭，又传神。）
如聂夷中的《田家》： 父耕原上田，子属山下荒；六月禾未秀，官家已修仓。这首诗表现田家的悲苦命运，没有大肆铺张，用语简炼，诗人冷静地叙述田家的生活与遭际：父亲在原田上耕种，儿子在山边开垦荒地，他们不惜流血流汗，想尽办法扩大耕种，增加收获，以维持生计，图个日子过得好一点。
然而，在青黄不接的六月，田地里的庄稼还没有成熟，“官家”早已迫不及待地修缮粮仓，张开血盆大口，只等着禾苗成熟，便如数搜刮进自己的仓里。全诗没有半句议论与抒情，却深刻地提示了农民深受苦难的根源。
用白描手法用于叙事，使人感到线条明晰，言简意真。C、描写景物，不尚华丽，务求朴实。
（所用语言要省俭、概括、传神。） 如马致远的《天净沙·秋思》： 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
诗人连用九个名词，分别描绘了“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”九个意象，成一幅苍凉寂寥的秋景图，表现出浓烈的思乡之情。尽管作者不著一个哀字，但是悠悠哀愁在这样萧瑟苍凉的暮景中尽露无遗。
用白描手法写景，可让人快速抓住景物的特征，体会作者所寄寓的感情。白描，有别于细描。
细描是对事物的主要特征作细致入微的刻画。这种描写，文字绚丽，色彩斑斓，有如镂金错彩，绚丽华美。
常运用对比、比喻、拟人、夸张等修辞手法。白描则是强调简单质朴，不重词藻修饰与渲染烘托。
总之，白描手法就是不用浓丽的形容词和繁复的修辞语，也不精雕细刻、大加渲染，而是抓住描写对象的特征，用准确有力的笔触，简炼的语言，寥寥数笔就写出活生生的形象来，表现出自己对事物的感受。鲁迅先生曾把这种手法概括成十二个字，即“有真意，去粉饰，少做作，勿卖弄”。
高考怎么考？——还没找到资料 三、动静结合 王安石曾集诗两句，组成对联，上联是“风定花犹落”，下联是“鸟鸣山更幽”。风息声静，然而花儿还在悄然落下；鸟鸣有声，深山却更显幽静。
王安石深谙前辈诗句中动静结合手法的意趣。动静结合是古代诗歌中最常见的表现手法。
在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意对事物特征做动态或静态的描写，两者互相映衬，形成一种情趣。在运用时或以动衬静，或以静衬动，或化静为动，或化动为静，或一动一静相辅相成，。
在这种手法的运用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。
因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。动静手法大致有下列具体情形：四、虚实结合（另一资料见黄皮书18页，更好。）
1、导入 有一首《军港之夜》的歌是这么唱的： “年轻的水兵，睡梦中露出甜蜜的微笑” ，有人对此提出责难――“都睡觉却了，那谁来守卫军港呢？”这个故事告诉我们：艺术不可也不可能太“实”，否则就呆板了。 还有一个故事，据说宋徽宗出了《深山藏古寺》一题来考画师，令他满意的只有一幅。
画中画了跳珠溅玉的泉水，旁边有一位老态龙钟的和尚在打水。这个故事说明：只有虚实结合，才会有美感。
2、什么是虚和实 在中国画的传统技法中，虚，是指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。它给人以想象的空间，让人回味无穷。
诗画同理，诗歌借鉴了中国画的这种方法。诗歌的“虚”，是指直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体。
