1.诗经总共有多少个韵部
《诗经》概述 [编辑本段] 《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初期至春秋中叶约五百年间的诗歌三百零五篇（《小雅》中另有六篇“笙诗”，有目无辞，不计在内），所以又称《诗三百》。
最初称《诗》，被汉代儒者奉为经典，乃称《诗经》，也称《诗三百》。他开创了我国古代诗歌创作的现实主义的优秀传统。
《诗经》里的内容，就其原来性质而言，是歌曲的歌词。《墨子·公孟》说：“颂诗三百，弦诗三百，歌诗三百，舞诗三百。”
意谓《诗》三百余篇，均可诵咏、用乐器演奏、歌唱、伴舞。《史记·孔子世家》又说：“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合韶、武、雅、颂之音。”
这些说法虽或尚可探究，但《诗经》在古代与音乐和舞蹈关系密切，是无疑的。
2.诗词中用什么韵的多
平水三十韵是最常用的，严格的话就要按照韵部来用韵，也可以通押，比如一东和二冬。一般的格律诗要押平声韵，古体诗和歌行也能押仄声韵，而且可以换韵。词的韵则有平有仄，这要看你选用什么词牌了。大体说来词韵比诗韵要宽松，诗韵中十三元十四寒十五删是分开的，词韵中可以合并。
个人觉得最好用的是 ong, an/ian, ao, iu, ei/i,
仄声是 u, an/ian, iu
入声韵要注意，很多入声字的读音与现代普通话不一样了，所以这要看韵书。大体说来，格律诗与词中不合格律的地方一般都要读作入声，比如“黄河远上白云间”，此句平仄应该是 平平仄仄仄平平，绝句忌三平，因此 “白” 应读为入声。或者岳飞的 “凭栏处潇潇雨歇”，“歇”一定要读为入声，不然的话就完全不合格律了。《白香词谱》后面附有词韵，可以参看。
3.诗经大多数为抒情诗,运用了什么的写作风格
《诗经》中的“国风”本是乐歌，本来是那个时代的通俗文学，经过孔子整理，到汉代被儒家奉为经典并加以解释之后，就化俗为雅了。
周朝有许多民间歌谣，这些歌谣的作者大都是平民。据说这些诗歌经过专人采集后，由掌管音律的乐官、太师修正、加工，再演奏给天子听，以观风俗，知得失，这就是《诗经》中的十五国风。
风即音乐曲调，国风即各地区的乐调。国是地区、方域之意。
十五国风160篇包括周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风。周南、召南、豳都是地名，王是指东周王畿洛阳，其余是诸侯国名，十五国风即这些地区的地方土乐。
国风中，豳风全部是西周作品，其他除少数产生于西周外，大部分是东周作品。国风中的作品，更多针对战争徭役，婚姻恋爱等生活抒发诗人的真实感受，在对这些生活侧面的具体描述中，表现了诗人真挚的情感，鲜明的个性和积极的生活态度。
艺术特点，表现在赋、比、兴的手法句式的章法《诗经》关注现实，抒发现实生活触发的真情实感，这种创作态度，使其具有强烈深厚的艺术魅力。无论是在形式体裁、语言技巧，还是在艺术形象和表现手法上，都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
赋、比、兴的运用，既是《诗经》艺术特征的重要标志，也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。关于赋、比、兴的意义，历来说法众多。
简言之，赋就是铺陈直叙，即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。比就是比方，以彼物比此物，诗人有本事或情感，借一个事物来作比喻。
兴则是触物兴词，客观事物触发了诗人的情感，引起诗人歌唱，所以大多在诗歌的发端。赋、比、兴三种手法，在诗歌创作中，往往交相使用，共同创造了诗歌的艺术形象，抒发了诗人的情感，赋运用得十分广泛普遍，能够很好地叙述事物，抒写感情。
赋是一种基本的表现手法，赋中用比，或者起兴后再用赋，在《诗经》中是很常见的。赋可以叙事描写，也可以议论抒情，比兴都是为表达本事和抒发情感服务的，在赋、比、兴三者中，赋是基础。
《国风》中比的运用也很广泛，比较好理解。其中整首都以拟物手法表达感情的比体诗，如《豳风·鸱鸮》、《魏风·硕鼠》、独具特色；而一首诗中部分运用比的手法，更是丰富多彩。
《卫风·硕人》，描绘庄姜之美，用了一连串的比：“手如柔荑，肤如凝脂，领如蝤蛴，齿如瓠犀，螓首蛾眉。”分别以柔嫩的白茅芽、冻结的油脂、白色长身的天牛幼虫、白而整齐的瓠子、宽额的螓虫、蚕蛾的触须来比喻美人的手指、肌肤、脖颈、牙齿、额头、眉毛，形象细致。
“巧笑倩兮，美目盼兮”，两句动态描写，又把这幅美人图变得生动鲜活。以具体的动作和事物来比拟难言的情感和独具特征的事物，在《诗经》中也很常见。
“中心如醉”、“中心如噎”（《王风·黍离》）。大量用比，表明诗人具有丰富的联想和想象，能够以具体形象的诗歌语言来表达思想感情，再现异彩纷呈的物象。
“兴”的运用情况比较复杂，有的只是在开关起调节韵律、唤情绪的作用，兴句与下文在内容上的联系并不明显。《国风》中更多的兴句，与下文有着委婉隐约的内在联系。
或烘托渲染环境气氛，或比附象征中心题旨，构成诗歌艺术境界不可缺的部分。《郑风·野有蔓草》写情人在郊野“邂逅相遇”：野有蔓草，零露溥兮。
有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。
清秀妩媚的少女，就像滴着点点露珠的绿草一样清新可爱。而绿意浓浓、生趣盎然的景色，和诗人邂逅相遇的喜悦心情，正好交相辉映。
兴句与所咏之词通过艺术联想前后相承，是一种象征暗示的关系。《诗经》中的兴，很多都是这种含有喻义、引起联想的画面。
比和兴都是以间接的形象表达感情的方式，后世往往比兴合称，用来指《诗经》中通过联想、想象寄寓思想感情于形象之中的创作手法。楼主你考研啊？呵呵。
4.简介《诗经》的韵例
二、《诗经》的韵例
从三个方面观察：
1、韵在句中的位置：句尾韵是最普遍的形式。
2、一章中所用的韵数：分为一韵到底的和换韵的两类。
3、韵脚的相互距离：情况较为复杂，大致分为三种。
A、句句押韵；
B、隔句押韵；一般是奇句不押韵，偶句押韵。这是《诗经》最常见的押韵方式。
C、交韵：奇句和奇句押韵，偶句和偶句押韵。
总的看来，《诗经》用韵的主要格式有两种：一是隔句押韵的句尾韵，一是首句入韵而后隔句押韵的句尾韵
5.什么叫韵；在古诗中什么叫限韵、什么叫使用韵,古诗一般用哪些韵
“韵”，这个字你看可以分为“音”和“匀”，“音”嘛。就是音乐咯！“匀”就是平坦整齐的意思！（汉字很神奇你有些可以直接从字面上读懂它！）所以从字面意义上来说就是一种很坦然的、宽裕的、柔和的音乐，但这个音乐是文字朗读上、散发出来的、贴近自然的、音律。
我的限定词很多，抱歉！只是这个“韵”是汉字里最抽象的一种感情载体！
就好像你听到一声悠扬的哼唱，你听到的是歌声，但感觉确实里面的音与空气发生的震荡所产生的共鸣（也就是说感觉是空气自己发出的），什么叫“韵”，这个不是直接创造的，是自然的、有些过程的、产生的音律达到了与我们认知上美的感受，我们就称为“韵”。很烦吧，举个例子，我用“啊”字拖长音，改变音调，你到最后感受到的只有元音后面的那个韵脚eng（鼻音），这就是韵。
给你首现代版的新古诗，看我的标注！
《淑梅》【典韵】
棂台小炊（ch”ui”）,
荒原雪堆（d”ui”）,
庐燕檐下榻花归（g“ui“）,
（自己加的不是原文！韵不过三，不然会腻，歌也一样！往下读）
一雨白梅（m”ei“）,
冷素纷飞（f”ei“）,
胡琴马啸雏鸦已轮回（hu“i”）,
婉歌别了谁（she“i”）?
读起来什么感觉，很有节奏吧！这就是押韵！韵是汉字读音以外的东西，拖长了才会明显，所以要慢读！下面是剩下的全文！感兴趣的话读一下，这个更贴近现代人的主官感受。先说这么多！别关问题我下次来说“限韵”！慢慢来别急，古诗这个东西本来就是需要时间体会的，能体会才能创作它！
坐看青尘俯刻狼珏玉碎，
关下潇潇雪落城池一垒。
语出何续怎诉邀你推杯，
醉极一笑淑我一城凄美。
你浴柔花不知窗寒访闺，
麻草枯荣谱章又是一岁。
而环扣指纤手密绣锦味，
琵琶过枕徒画烟马塞北。
凝香雪，
台上有人醉，
伊人泪，
滴弹断思睡，
莫憔悴，
为伊终不悔，
枝头坠，
正待我唤谁。
城头望月，
月语听悲，
春来千里融冬水，
二月花碎，
幻境回味，
羌笛怅然旧调惹新蕊，
淑落一剪梅。
好了，我来回答“限韵”。这个词是说让你作诗，但限定某几个字让你作为韵，或者限定某些韵
让你作诗。这个不难，比如上面那首诗，如果不准用ui做韵，那就用其他咯，古代社会用来考察文人的古诗词能力的，为了拉开等级故意刁难而为之！也是科举题目之一在那时！
