1.古诗十九首的艺术成就
〖题目〗
《古诗十九首》，组诗名，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。
《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。
〖作者和写作年代〗
关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者”。曾有说法认为其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的创作，例如其中八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人多疑其不确。今人综合考察《古诗十九首》所表现的情感倾向、所折射的社会生活情状以及它纯熟的艺术技巧，一般认为它并不是一时一人之作，它所产生的年代应当在东汉顺帝末到献帝前，即公元140—190年之间。
〖意义〗
《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志。汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城官室等，曾一度霸踞文学的题材领域，现在让位于与诗人的现实生活、精神生活患患相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。
《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，称它为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。
2.古诗十九首的艺术成就
敏锐的节序感。
《古诗十九首》的作者对季节的变化特别敏感，这些作品中 明确标示出季节的有6篇，其他以物侯暗示节序的诗篇亦为数不少。上述两项加 在一起，占据19首诗的绝大部分。
那些或明或暗标示节序的物象不是孤立地置 于作品中，而是作为激发诗人情感的对象出现，同时也是表达情感的载体。诗人 以感伤的情调回应季节的变化，不同季节的多种物候都被轻烟薄雾般的愁思所笼 罩。
萧瑟的秋风固然引起游子的苍凉之感，就是“东风摇百草”的春天，在他们 心中产生的也不是欢快喜悦，而是“所遇无故物”（《回车驾言迈》）的失落和 孤独。至于闺房思妇，更因春天的到来而牵动愁肠。
微妙的空间感。《古诗十九首》所展开的空间方位是多维的，诗人把自己置 于不同的空间位，产生许多微妙的感受。
“相去万余里，故人心尚尔”（《客从 远方来》），这是远距离的心灵沟通，是天涯咫尺。“盈盈一水间，脉脉不得语” （《迢迢牵牛星》），这是近距离的感情交流受阻，是咫尺天涯。
诗的作者多是 行旅之人，饱尝长途跋涉的艰辛，所谓“回车驾言迈，悠悠涉长道”（《回车驾 言迈》），就是通过展现空间距离的遥远，抒发未能及时建功立业的惆怅，道路 的漫长暗示宦游的渺茫前程。诗人旅居他乡，四处漂泊，他们本身是离家而去的 远行客，对于人生也按照自己的生存方式加以描述：“人生天地间，忽如远行客。”
（《青青陵上栢》）这是以远距离的行走比喻人生的历程，人生短暂感和距离 遥远感交织在一起，时空贯通而又背反。 深切的世态炎凉感。
《古诗十九首》的许多作者寓居他乡，饱经忧患，他们 需要同情和帮助，对人间冷暖的感受特别深切。《西北有高楼》的作者被楼上飘 下来的歌声所吸引，心有所感：“不惜歌者苦，但伤知音稀。”
他把歌者设想成 一个失意之人，自命为歌者的知音，和对方同病相怜，实际是慨叹知音难遇。《 明月皎夜光》是有感于朋友间的友谊不牢固而发：“昔我同门友，高举振六翮。
不念携手好，弃我如遗迹。”富贵易交，严重伤害了那些仕宦无门的游子，他们 本已脆弱的神经实在难以承受这样的打击，抚今追昔带来的只有悲伤和怨愤。
《古诗十九首》是古代抒情诗的典范，它长于抒情，却不径直言之，而是委 曲宛转，反复低徊。许多诗篇都能巧妙地起兴发端，很少一开始就抒情明理。
用 以起兴发端的有典型事件，也有具体物象。《涉江采芙蓉》、《庭中有奇树》选 择的都是采择芳条鲜花以赠情侣的情节，只不过一者是远在他乡的游子，一者是 独守闺房的思妇。
以物象起兴发端多选择和时序相关的景观，抒情主人公或遇春 草，或临秋风，有的眼望明月，有的耳听虫鸣，由这些具体物象引发出种种思绪。 以事件起兴发端的诗篇，往往顺势推衍成一个故事。
《孟冬寒气至》和《客从远 方来》都以女主人公收到远方寄来的物品发端，然后写她们对游子的信件和礼物 如何珍视，或精心收藏，或巧加裁制。以具体物象起兴发端的诗篇，则由这些物 象构成优美的艺术境界。
《古诗十九首》以写景叙事发端，极其自然地转入抒情， 水到渠成，而且又抑扬有致。 《古诗十九首》许多诗篇以其情景交融、物我互化的笔法，构成浑然圆融的 艺术境界。
《凛凛岁云暮》和《明月何皎皎》都是典型的写境，抒情主人公一为 思妇，一为游子。思妇在岁暮给远方游子寄去衣被，自己也思绪如潮。
她在梦中 见到了朝思暮想的“良人”，并且携手同车而归。然而，未及同床共枕，游子便 倏忽离去。
思妇醒后回忆梦境，徙倚感伤，一洒相思之泪。《明月何皎皎》则是 以夜晚独宿为背景，抒发游子的思乡之情。
这两首诗基本是写实之作，构成的意 境却是如幻如梦，朦胧而又深沉。《西北有高楼》的抒情主人公先是听见高楼飘 来的乐曲，接着品味曲中的慷慨和悲哀，最后幻想“愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”。
从空中逸响写起，又以奋翅高飞结束，诗中多想象之词，构成的是恍惚空灵的境 界。《明月皎夜光》以月光星象发端，又以南箕北斗和牵牛星徒有其名为喻而结 束，中间穿插富贵易交一事，整首诗都给人一种寒凉凄清之感，作者的造境技巧 是非常高明的。
《古诗十九首》的抒情主人公绝大多数都在诗中直接出现，《迢 迢牵牛星》是个例外，全诗通篇描写牵牛织女隔河相望而无法相聚的痛苦，把本 来无情的两个星宿写得如同人间被活活拆散的恩爱夫妻。诗中无一句言及自身苦 衷，但又无一语不渗透作者的离情别绪。
《古诗十九首》的语言达到炉火纯青的程度，钟嵘《诗品》卷上称它“惊心 动魄，可谓几乎一字千金”。《古诗十九首》不作艰深之语，无冷僻之词，而是 用最明白晓畅的语言道出真情至理。
浅浅寄言，深深道款，用意曲尽而造语新警， 从而形成深衷浅貌的语言风格。《古诗十九首》的语言又是浓缩的、积淀已久的， 具有高度的概括性和丰富的表现力。
诗中有许多名言警句，简洁生动，哲理深而 诗意浓。《古诗十九首》的语言如山间甘泉，如千年陈酿，既清新而又醇厚，这 得益于诗的作者对于各种语言融汇消化能力。
诗中有许多日常用语，虽造语平淡 却有韵味。诗中化用了许多古代典故，却不给人以晦涩生硬之感。
3.古诗十九首的成就
艺术成就：
1.特别善于抒情，善于把写景和抒情融为一体。如《迢迢牵牛星》（教材209页），通篇写景，而情在其中。
2.善于运用比兴手法，表情含蓄，言近旨远，语短情长。如“胡马依北风，越鸟巢南枝”，“浮云蔽白日，游子不顾反”，“相去日已远，衣带日以缓”（《行行重行行》）；“南箕北有斗，牵牛不负轭”（《明月皎夜光》）；“菟丝生有时，夫妇会有宜”（《冉冉孤生竹》）等，都用得十分贴切生动。
3.风格平易，语言浅近、精练、自然。诗中没有刻意雕琢得华丽词句，如顺口说来，浅近而不浅薄，通俗而不庸俗，似乎从肺腑中自然而然流淌出来，十分自然。
《古诗十九首》是我国最早成熟的文人五言诗，其数量虽然不多，但在诗歌史上占据重要位置。刘勰称其为“五言之冠冕”，钟嵘称其“惊心动魄，一字千金”，对后代文人五言诗产生不小影响。
文学史地位：
《古诗十九首》被誉为“诗母”
《古诗十九首》是汉末一批无名诗人所创作的抒情短诗，《古诗镜》中评价其是：谓之 风余，谓之诗母。其内容主要是反映汉末社会动乱给人民带来的痛苦，它继承了《诗经》以 来现实主义的传统，在表现手法上，吸取了汉乐府民歌的营养。
古诗十九首侧重抒情，以情融事； 其次在结构上，乐府民歌一般以事情自身的发展顺序为线索，古诗十九首中的作品多按感情 的起伏节奏为主线；语言方面，后世评论乐府民歌是：质而不鄙，浅而能深，近而能远。论 古诗十九首是：随语成韵，随韵成趣。誉之为“秀才说家常话”。在意境方面，乐府民歌可 以说是其境深厚，古诗十九首则可说是其境旷远。
《古诗十九首》兼有风余和诗母这两个特点，说明它在古典诗歌从前古到中古的重大转换中，处于枢纽地位（以汉末建安年间为分界）。前古时期的诗歌，从审美角度来看，无论 是《诗经》、《楚辞》或是汉乐府，都是作者心声的自然表达，从文学作品来讲，可以说作 不自觉的文学作品。唐诗僧皎然在其《诗式》中称之为：天予真性，发言自高。
4.古诗十九首的艺术成就
〖题目〗 《古诗十九首》，组诗名，最早见于《文选》，为南朝梁萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入，编者把这些亡失主名的无言诗汇集起来，冠以此名，列在“杂诗”类之首，后世遂作为组诗看待。
《古诗十九首》习惯上以句首标题，依次为：《行行重行行》、《青青河畔草》、《青青陵上柏》、《今日良宴会》、《西北有高楼》、《涉江采芙蓉》、《明月皎夜光》、《冉冉孤生竹》、《庭中有奇树》、《迢迢牵牛星》、《回车驾言迈》、《东城高且长》、《驱车上东门》、《去者日以疏》、《生年不满百》、《凛凛岁云暮》、《孟冬寒气至》、《客从远方来》、《明月何皎皎》。 〖作者和写作年代〗 关于《古诗十九首》的作者和时代有多种说法，《昭明文选·杂诗·古诗一十九首》题下注曾释之甚明：“并云古诗，盖不知作者”。
曾有说法认为其中有枚乘、傅毅、曹植、王粲等人的创作，例如其中八首《玉台新咏》题为汉枚乘作，后人多疑其不确。今人综合考察《古诗十九首》所表现的情感倾向、所折射的社会生活情状以及它纯熟的艺术技巧，一般认为它并不是一时一人之作，它所产生的年代应当在东汉顺帝末到献帝前，即公元140—190年之间。
〖意义〗 《古诗十九首》是乐府古诗文人化的显著标志。汉末文人对个体生存价值的关注，使他们与自己生活的社会环境、自然环境，建立起更为广泛而深刻的情感联系。
过去与外在事功相关联的，诸如帝王、诸侯的宗庙祭祀、文治武功、畋猎游乐乃至都城官室等，曾一度霸踞文学的题材领域，现在让位于与诗人的现实生活、精神生活患患相关的进退出处、友谊爱情乃至街衢田畴、物候节气，文学的题材、风格、技巧，因之发生巨大的变化。 《古诗十九首》在五言诗的发展上有重要地位，在中国诗史上也有相当重要的意义，它的题材内容和表现手法为后人师法，几至形成模式。
它的艺术风格，也影响到后世诗歌的创作与批评。就古代诗歌发展的实际情况而言，称它为“五言之冠冕”、“千古五言之祖”是并不过分的。
诗史上认为《古诗十九首》为五言古诗之权舆的评论例如，明王世贞称“（十九首）谈理不如《三百篇》，而微词婉旨，碎足并驾，是千古五言之祖”。陆时庸则云“（十九首）谓之风余，谓之诗母”。
5.为什么说《古诗十九首》代表了汉代文人五言诗的最高成就
《古诗十九首》，组诗名，是乐府古诗文人化的显著标志.为南朝萧统从传世无名氏《古诗》中选录十九首编入《昭明文选》而成.《古诗十九首》深刻地再现了文人在汉末社会思想大转变时期，追求的幻灭与沉沦，心灵的觉醒与痛苦.艺术上语言朴素自然，描写生动真切，具有天然浑成的艺术风格.同时，《古诗十九首》所抒发的，是人生最基本、最普遍的几种情感和思绪，令古往今来的读者常读常新. 个人理由于汉代的文学主要以汉赋为主，诗歌的作品少之又少，而汉赋又以辞藻华美著称.加之汉赋大多是为成名而作，所以多溢美之词而少客观实际.不求能真实反映心声，只求有人欣赏，得到器重.而汉末年间，局势动荡不安，百姓生灵涂炭，正是在这种情况下，诞生了古诗十九首.他们注重现实生活，与汉赋形成鲜明对比，为普通百姓所传播.虽然与唐代诗歌相比，还有格式韵律上的局限，但在当时，堪称极高的文化成就后面纯手打，。
6.论述《古诗十九首》的艺术成就
1.特别善于抒情，善于把写景和抒情融为一体。来如《迢迢牵牛星》（教材209页），通篇写景，而情在其中。
2.善于运用比兴手法，表情含蓄，言近旨远，语短自情长。如“胡马依北风，越鸟巢南枝”，“浮云蔽白日，游子不顾反”，“相去日已远，衣带日以缓”（《百行行重行行》）；“南箕北有斗，牵牛不负轭”（《明月皎夜光》）；“菟丝生有时，夫妇会有宜”（《冉冉孤生竹》）等，都用得十分贴切生度动。
3.风格平易，语言浅近、精练、自然。诗中没有刻意雕琢得华丽词句，如顺口说来，浅近而不浅薄，通俗而不庸俗，似乎从肺腑中自然而然流淌出来，十分自然。
《古诗十九首》是我国最早成熟的文人五问言答诗，其数量虽然不多，但在诗歌史上占据重要位置。刘勰称其为“五言之冠冕”，钟嵘称其“惊心动魄，一字千金”，对后代文人五言诗产生不小影响。
