1.李白杜甫的诗歌风格和意象特点
李白与杜甫在诗歌创作上，有着很大的不同及价值取向。我们可以从下列几点来比较李白和杜甫：
一、思想：李白的诗，很多表现出求仙出世和及时行乐的思想；杜甫的诗，很多表现出忧时伤世，悲天悯人的思想。所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。
二、风格：李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情；杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。李白偏向于浪漫，杜甫偏向于写实。
三、擅长的体裁：两人都能写各种体裁的诗歌，但李白的七言古诗和绝句写得最好，而杜甫的律诗写得最好。
2.李白诗歌的意象
李白的诗以抒情为主。
屈原而后，他是第一个真正能够广泛地从当时民间文艺和秦、汉、魏以来的乐府民歌中吸取其丰富营养，集中提高而形成他独特风貌的。他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。
一切可惊可喜、令人兴奋、发人深思的现象，无不尽归笔底。杜甫有「笔落惊风雨，诗成泣鬼神」（《寄李十二白二十韵》）之评，是屈原之后我国最为杰出的浪漫主义诗人。
李白生活在唐代极盛时期，具有“济苍生”、“安黎元”的进步理想，毕生为实现这一理想而奋斗。他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐朽，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。
在艺术上，他的诗想象新奇，构思奇特，感情强烈，意境奇伟瑰丽，语言清新明快，气势雄浑瑰丽，风格豪迈潇洒，形成豪放、超迈的艺术风格，达到了我国古代积极浪漫主义诗歌艺术的高峰。存诗近千首，有《李太白集》，是盛唐浪漫主义诗歌的代表人物。
3.李白诗的特点
主观色彩 想象特色 意象类型与词语色调 在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。
如《上李邕》：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”
以大鹏自喻，并非庄子式的逍遥以自适的大鹏，而是奋飞以引起震动惊怪的大鹏。在这不凡的浩大气势里，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格力量。
李白诗之所以惊动千古者在此。如他在《江上吟》诗中所说：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。”
洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。
如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨： 鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珠。
嫫母衣锦，西施负薪。若使巢、由桎梏于轩冕兮，亦奚异于夔龙蹩躠于风尘？ 悲愤不平，慷慨激昂。
用抑扬顿挫的语调和节奏变换，追摹情绪冲动时情感喷发奔涌的起伏跌荡，让人直接感受到心灵的震撼。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，一开始便如行云流水般把浓烈激越的情怀抒写出来，接着便是抑制不住的感情浪潮的喷发： 君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓。
君不能学哥舒，横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。
世人闻此皆掉头，有如东风射马耳。鱼目亦笑我，谓与明月同。
骅骝拳跼不能食，蹇驴得意鸣春风。《折杨》、《皇华》合流俗，晋君听琴枉清角。
巴人谁肯和《阳春》，楚地由来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。
一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。 这种情感表达方式，完全是李白式的。
与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。”
（《赠裴十四》）“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。”
（《秋浦歌十七首》其十五）“猿声催白发，长短尽成丝。”（《秋浦歌十七首》其四）“狂风吹我心，西挂咸阳树。”
（《金乡送韦八之西京》）真是想落天外，匪夷所思。 与作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。
他对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象。如《庐山谣寄卢侍御虚舟》中的“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。
黄云万里动风声，白波九道流雪山。” 雄奇壮美的意象组合，给人以一种崇高感。
又如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”
意象亦极为阔大壮观。 但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。
如“人行明镜中，鸟度屏风里” （《清溪行》）。“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）。
“竹色溪下绿，荷花镜里香”（《别储邕之剡中》）。“玉阶生白露，夜久侵罗袜。
却下水晶帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》）。这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。
因此，李白诗的意象，便有壮美与优美两种类型。 李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。
心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的东西是月亮，其《月下独酌》云：“举杯邀明月，对影成三人。
月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。
我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白诗中反复出现。
在李白诗里，用得最多的色彩字是“白”，其次是金、青、黄、绿、紫等。他天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色。
李白诗歌的语言风格，具有清亲明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。
李白爱月，这在中国文学史上可以说是空前绝后的，就是他的仙逝，人们也附会了与月有关的动人传说。宋代学者洪迈在《容斋五笔》中记载：“世俗言，李白在当涂采石，因醉，泛舟于江，见月影，俯而取之，遂溺死。”
传说自是传说，但李白爱月却是不争的事实。李白的许多诗中都写到了月，月是承载诗人思想感情的重要载体，品读李白的咏月诗，可以多角度，多侧面了解到大诗人的丰富复杂的内心世界。
4.举例分析李白诗歌艺术特点（400字左右）
李白诗歌艺术的主要特征，是善于运用丰富的想象、大胆的夸张、生动的比喻、自由解放的体裁和朴素优美的语言来表现他热烈奔放的思想感情.他的诗歌带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述. 李白的抒情方式最具鲜明的特点是：它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛如天际的狂飙和喷溢的火山，一泻千里.与喷发感情表达方式相结合，他的诗歌想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇.诗歌中的意象多为：大鹏、巨鱼、长鲸、大江大河、沧海雪山等壮美雄奇之物.这为其提供了更多更广阔的想象空间，制造了更多的浪漫. 李白诗歌语言风格，具有清新明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调.他那些脱口而出，不加修饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格. 总的来说，李白诗歌有以下这么四个特点： 1、李白诗歌的想象丰富惊人. 言出天地外，思出鬼神表，读之则神驰八极，测之则心怀四溟，磊磊落落，真非世间语者，有李太白.（〔唐〕皮日休《刘枣强碑文》） 比如“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》），蜀道难》、《梦游天姥吟》则借助于神话传说，构造出色彩缤纷、惊心动魄的境界.对《蜀道难》、《远别离》等篇章，前人评为“奇之又奇”（殷璠《河岳英灵集》），“变幻错缩，窃冥昏默”（胡应麟《诗薮》），正揭示了其诗想象丰富奇幻、语句纵横变化的特色. 2、李白诗歌中大量采用夸张手法和生动的比喻以及拟人等手法. 他的“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”（《宣州谢朓楼饯别校书叔云》）、“白发三千丈，缘愁似个长”（《秋浦歌》其十五），刻画他长安政治活动失败后深广的忧思，是广泛流传的名句.他如“吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水”（《答王十二寒夜独酌有怀》），写自己的怀才不遇；“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”（《行路难》），写仕途艰难；“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”（《赠汪伦》），写朋友间的深厚友谊等，都以鲜明突出的形象打动读者.比如，飞流直下三千尺，疑是银河落九天，又如：燕山雪花大如席，片片吹落轩辕台（轩辕台轩辕黄帝陵位于平谷县城东北7公里的渔子山上，俗称轩辕台.）拟人的如〈独坐敬亭山》等. 3、自由活泼，不受拘束. 在体裁方面，李白擅长形式比较自由的古诗和绝句，不爱写格律严整的律诗.《古风》59首是他五古的代表作品.他乐府中的五古，继承汉魏六朝乐府民歌的优良传统，文笔朴素生动，并倾注着诗人洋溢的热情.他的七言古诗（包括乐府七言歌行和一般七古）具有更大的创造性.写景则形象雄伟壮阔，气势磅礴，色彩缤纷，抒情则感情奔放激荡，跳脱起伏，变化多端. 李白擅长绝句.他的绝句，在南北朝乐府民歌的基础上，锻炼提高，更为精警.五绝《静夜思》、《玉阶怨》等，蕴藉含蓄，意味深长.七绝佳作更多，语言明朗精练，声调和谐优美，写景抒情，深入浅出.像《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《望庐山瀑布》其二、《望天门山》、《早发白帝城》、《赠汪伦》等等，都是脍炙人口的名篇.历来评唐代七言绝句，认为李白与王昌龄最称擅场；李白集中七律最少，仅十多首，也少佳作.五律有70多首，有的写得很好，说明他能写律诗，只是不爱多写. 4、清新，明快，自然而不雕琢. 李白诗歌在语言上的最大特点是清新，明快，自然而不雕琢，正如他自己的诗中所说的“清水出芙蓉，天然去雕饰”.具体表现为语言直率自然，音节和谐流畅，浑然天成，不假雕饰，散发着民歌的气息.这主要得力于学习汉魏六朝的乐府民歌.但他不是仅仅学习、模拟民歌语言，而是在学习基础上加以提高，使之更加精练、优美，含意深长.例如他的七言古诗除明朗自然外，语言更以雄健奔放见长.杜甫《春日忆李白》诗称誉李白诗“清新”、“俊逸”，道出了它语言风格的显著特色.。
5.李白诗歌的风格特点
李白诗歌的风格特点：
李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。
李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，（李商隐与杜牧并称为“小李杜”）。
李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。
扩展资料：
代表作品：
《将进酒》《蜀道难》《梦游天姥吟留别》《静夜思》《望庐山瀑布》《侠客行》《春思》《子夜秋歌》等。
作者简介：
李白（701年-762年） ，字太白，号青莲居士，又号“谪仙人”，是唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”，为了与另两位诗人李商隐与杜牧即“小李杜”区别，杜甫与李白又合称“大李杜”。
据《新唐书》记载，李白为兴圣皇帝（凉武昭王李暠）九世孙，与李唐诸王同宗。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。
参考资料来源：百度百科——李白
6.李白诗歌的意境、作品、意象
李白诗歌中的花朵意象关键词：诗人 花朵 意象内容提要：李白的诗歌中有许多花朵意象。
我们在对其作品进行赏析时，不免要对其中所涉及的花朵意象解析。何谓“意象”。
意即作者的思想感情，“象”即具体的物象。“意象”就是寓“意”之“象”，是寄托作者主观情思的客观物象，是作者思想感情与具体物象的融合。
“意”与“象”的关系，就是“情”与“景”的关系，“心”与“物”的关系，“神”与“形”的关系。移情于景，存心于物，凝神于形，寓意于象，皆成“意象”。
所以，了解李白诗歌中的花朵意象是赏析李白诗歌的关键。引言李白天性自然。
喜好以自然界的客观意象来表达感情。如：鸟类，花朵类。
古人以为意是内在上午抽象的心意，象是外在的具体的物象；意源于内心并借助象来表达，象其实是意的寄托物。中国传统诗论实指寓情于景，以景托情，情景交融的艺术处理技巧。
诗歌创作的过程是一个观察，感受，酝酿，表达的过程。作者对外界事物心有所感，便将之寄托给一个所选定的具象，使之融入作者自己的感情色彩，并制造出一个特定的艺术天地，使读者在阅读诗歌时能根据这个艺术天地在内心进行地二次创作，在还原诗人所见所感的基础上渗透自己的感情色彩。
本文试图以我所接触到的李白诗歌中的花朵意象为考察对象，将表现同一种思想感情的花朵意象分六类作一梳理。一一类是用花朵意象表达对祖国山水，生活的热爱。
如《访戴天山道士不遇》：“犬吠水声中，挑花带露浓。”桃花一般用来比喻很美或美人。
白居易赞道：“闲折两枝握在手，细看不似人们有。花中此物是西施，芙蓉芍药皆嫫母。”
故又“花中西施”的美名。诗人的“桃花带露浓”则是通过视觉上的感观，用一“浓”字写出了蕴于日常生活中的美。
正是：生活中不是缺少美，而是缺少发现。一朵普通的桃花，由于诗人有一颗热爱生活的心，便能发掘出它的色“浓”。
《望庐山五老峰》：“庐山五老峰，青天削出金芙蓉。”芙蓉：荷花的别称。
荷花并非五片花瓣，而五老峰也没有“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”的环境。
二者似乎联系不起来，诗人却能通过自己的感受把连峰际天的五老峰，形容为“青天削出金芙蓉”。形象生动，别具一格。
《夜下征虏亭》：“山花如绣颊，江火似流莹。”山花：顾名思义，就是山坡上的花，本不应受到注意，诗人却将它比做“绣颊”，正是由于诗人对祖国河山的热爱加上视觉的冲击，才形成这种比中带兴的写法。
诗中生动的比喻，流畅的语言，形象的描绘了江中夜景，体现了诗人对祖国山河的热爱。（《越女词五首》其三）：“笑入荷花去，佯羞不出来。”
荷花以“出污泥而不染，濯清涟而不妖。”，被誉为“花中君子”。
是美的象征和化身，也用来比喻女子的美貌。诗人采用“赋”的手法，铺陈叙述，勾出江南水乡的独特风光。
风格清新活泼，有浓厚的民歌色彩。《北风行》：“燕山雪花大如席，片片飘落轩辕台。”
这首诗中，诗人用“比”的手法，将雪花比喻成“席”，夸张到了极点，体现了诗人豪迈的风格。是夸张的典范，比喻的佳句。
《山中问答》：“桃花流水杳然去，别有天地非人间。”这首诗采用“赋”的方式，以问答形式，抒发隐居读书的情意，清新自然。
桃花最早成为象征文人隐逸的理想境界，便是晋带陶渊明笔下与世隔绝的桃花源。这里的人与世无争，在自然美景中其乐融融，“不知有汉，无论魏晋。”
桃花源成了世代隐逸文人的精神家园，也成就了“桃花源情结”桃花在历代文人的吟咏中演绎成典型的诗歌意象，它是春天的象征，美人的象征，理想桃源的象征。（《秋浦歌十七》其十一）：“水急客舟疾，山花拂面香。”
诗人用“兴”抒发对自然的热爱，普遍的山花也有它的芳香，情景交融。（《秋浦歌十七》其十二）：“耐可乘明月，看花上酒船。”
夜色中，哪里有花迹可寻？这非赋，非比，非兴的手法，将想象与现实结合在一起，生活气息浓厚，富有民歌色彩。《扶风豪士歌》：“东方日出啼早鸦，城门人开扫落花。”
诗人用“赋”，抓住日常生活极普通的事物进行描绘，以景抒情又赋景以情。《荆门浮舟望蜀江》：“正是桃花流，依然锦江色。”
“雪照聚沙雁，花飞出谷莺。”桃花在诗歌意象中是春天的象征。
本文运用“赋”的手法，描绘蜀江春水的秀丽景色和乘舟泛游的情趣，形象生动，感情热烈，流露出诗人愉悦的心情。（《宫中行乐词八首》其二）：“柳色黄金嫩，梨花白雪香。”
诗人从颜色上着手，强调视觉与味觉。（《少年行二首》其二）：“落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中。”
落花：从草木上掉下来的花瓣。落：本指植物的花，叶往下掉。
诗人用“赋”，不表其“残”意，用“笑入”一词，表达了诗人对大自然的慷慨给予心花怒放，对人间赏心悦目之事饱含激情。《寻雍尊师隐居》：“花暖青牛卧，松高白鹤眠。”
诗人从视觉和温觉（冷和热）出发，赋写花，一个“暖”字饱含无限韵味，静中有动，动中有静，静美的境界活脱而出。李白性格爽朗，率真，所以他的诗歌感情真挚，饱满，他一向反对雕章琢句，所谓“自从建安来，绮丽不足珍”（《古风》其一），他努力。
