1.描写秋思的文章
秋 思张 籍洛阳城里见秋风，欲作家书意万重.复恐匆匆说不尽，行人临发又开封.译诗：一年一度的秋风，又吹到了洛阳城中，催我写一封家书，将万重心意与亲人沟通.捎信人即将出发，我又拆开了缄上的信封，赶快再添上几句，说不尽的心事，无奈太匆匆.鉴赏：盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的习见题材 ，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实.张籍这首《 秋思 》寓情于事，借助日常生活中的一个片断——寄家书时的思想活动和行动细节，异常真切细腻地表达了羁旅之人对家乡亲人的深切思念.第一句说客居洛阳，又见秋风.平平叙事，不事渲染 ，却有含蕴 .秋风是无形的，可闻、可触、可感，而仿佛不可见.但正如春风可以染绿大地，带来无边春色一样，秋风所包含的肃杀之气，也可使木叶黄落 ，百卉凋零 ，给自然界和人间带来一片秋光秋色、秋容秋态.它无形可见，却处处可见.羁留异乡的游子，见到这一派凄凉摇落之景，不可避免地要勾起羁泊异乡的孤孑凄寂情怀，引起对家乡、亲人的悠长思念.这平淡而富于含蕴的见字，所给予读者的暗示和联想，是异常丰富的.第二句紧承见秋风，正面写思字.晋代张翰 因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰 ：‘ 人生贵得适志，何能羁宦数千里，以要名爵乎？’遂命驾而归（《晋书·张翰传》）.张籍祖籍吴郡 ，此时客居洛阳，情况与当年的张翰相仿佛，当他见秋风而起乡思的时候，也许曾经联想到张翰的这段故事.但由于种种没有明言的原因，竟不能效张翰的命驾而归，只好修一封家书来寄托思家怀乡的感情.这就使本来已经很深切强烈的乡思中又平添了欲归不得的惆怅 ，思绪变得愈加复杂多端了.欲作家书意万重，这欲字颇可玩味.它所表达的正是诗人铺纸伸笔之际的意念和情态：心中涌起千愁万绪，觉得有说不完、写不尽的话需要倾吐，而一时间竟不知从何处说起，也不知如何表达.本来显得比较抽象的意万重，由于有了这欲作家书而迟迟无法下笔的神情意态描写，反而变得鲜明可触、易于想象了.三、四两句 ，撇开写信的具体过程和具体内容，只剪取家书即将发出时的一个细节——复恐匆匆说不尽，行人临发又开封.诗人既因意万重而感到无从下笔，又因托行人之便捎信而无暇细加考虑 ，深厚丰富的情意和难以表达的矛盾 ，加以时间匆匆，竟使这封包含着千言万语的信近乎书被催成墨未浓（李商隐《无题四首》）了.书成封就之际，似乎已经言尽；但当捎信的行人将要上路的时候，却又突然想起刚才由于匆忙，生怕信里漏写了什么重要的内容 ，于是又匆匆拆开信封 .复恐二字 ，刻画心理入微 .这 临发又开封 的细节，与其说是为了添写几句匆匆未说尽的内容，不如说是为了验证一下自己的疑惑和担心.而这种毫无定准的恐，竟然促使诗人不假思索地作出又开封的决定，正显出他对这封意万重的家书的重视和对亲人的深切思念——千言万语，惟恐遗漏了一句.当然，并非生活中所有行人临发又开封的现象都具有典型性 ，都值得写讲诗里 .只有当它和特定的背景、特定的心理状态联系在一起的时候，方才显出它的典型意义.这首诗，在见秋风、意万重，而又 复恐匆匆说不尽 的情况下来写临发又开封的细节，本身就包含着对生活素材的提炼和典型化 ，而不是对生活的简单摹写 .王安石评张籍的诗说：看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛（《题张司业诗》），此评深得张籍优秀作品创作要旨和甘苦三昧.这首极本色、极平淡，象生活本身一样自然的诗，其实印证了王安石精到的评论.。
2.关于诗经写一篇文章
《诗经里的动物》 欣赏诗歌要具备什么条件？这是言人人殊的事。
白居易教导我们说，诗歌要老妪能解，可是他的一些好诗老大妈也是读不懂的。写过诗的人都知道，但凡欲自立门派、自倡诗论的人，总是要来点离经叛道，出其不意，有时难免有为反叛而反叛的嫌疑，所谓语不惊人死不休。
事实上连白居易本人也未必遵守老妪能解的定则，但他这话的客观效果却是，令当世或者后代为此聚讼不已，从而使自己声名大噪。 《诗经》虽然采自民间，但当时的老大妈是否都能解呢？怕也未必。
老大妈能解这个对待诗歌的标准，在四九年后被无端放大——因为老大妈被天然地视为人民——使得今日许多人一看到新诗就头疼，其判决书上赫然写着三个字并打了大红叉：读不懂。不懂当然有老大妈自身的原因，姑且略过不表。
只是一些诗人为了陌生化效果，为了语言的排列组合而自创新意，这也不能一概否决。但如果仅有形式上的花哨而无内容上的动人心怀，怕是再有文化的老大妈也不耐烦去读，焦大不爱林妹妹恐怕不只是社会学问题。
但话说转来，要体味古人的诗作，非具备动植物、天文历法、职官称谓等一系列文物典章制度的知识不可。你若是从天文学的角度来看苏轼的“西北望，射天狼”，这首词的星座位置都成问题，因为“天狼星”在猎户座的东南方而非西北方。
但当你将它的隐喻连在一起，如射天狼为抗西夏，就像屈原最早用在《东君》里的“举长矢兮射天狼”是隐喻灭秦之志一样，那么方位感的错误就被隐喻给替代了，科学让位给了艺术。如果我们读骆宾王的《讨武曌檄》碰着“虺蜮”，对于不求甚解者当然不是问题。
但遇着较真者则大有困惑，因为古人对此莫衷一是，阐释滋繁，不过你只要了解弹涂鱼的习性，再仔细加以对照，就可以解释“蜮”为何有含沙影射的作用。想起几年前有人将“七月流火”解释为暑热，意思完全相反，大概也是对古诗包括《诗经》中的天文历法了解太少所致。
孔夫子说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”，仿佛诗歌是一种万能打药，吃下它便成了百科全书。
可令人吊诡的是，现在刚好相反，你要多识鸟兽草木之名，才可以将《诗经》读懂，至于是否能琢磨出诗味，那当然是另一回事了。孔子多是从社会学的角度来观照诗歌，中意诗歌的博物学作用。
而现在你不仅要懂些古典文学的基本常识，还最好成为一个业余的动、植物学家，才有可能对《诗经》的了解达到登堂入室的境地。孔子虽是名师，但做他的学生要想有点成就也大不易，学生三千，贤人仅只七十二人，四十比一的“合格率”，其残酷堪比如今的应试教育。
虽然“近来世事轻先辈，好染髭须事后生”正在成为一种时尚，但我是得承认孔子的一些见解，的确远高于后世那些跟屁虫一样的阐释者。 一事不知，儒者之耻。
这样决绝的话，把古代的知识分子推到一个没有退路的绝境。即便你对知识抱有罗素意义上的纯然热爱，求知的渴望达到了对未知世界加意喜爱的地步，也无法完全做到什么事都知道。
立下这样的高标，使求知者步入人才济济的“耻辱”殿堂就是必然的。儒家的一些大人物喜欢把话说得非常满，自己做不到，但可以限制别人去做，这在他们看来也是一种成功，比如“存天理、灭人欲”。
把自己搞废了不说，似乎把全体人民群众都搞废，变成了他们的终极理想。对于喜欢说“我知道我什么都不知道”的苏格拉底和蒙田，他们有可能被儒家送进庠序里接受“三百千千”的再教育。
我不是白居易的追随者，也不认为老大妈看得懂是所有写诗者的动力。休谟说趣味无争辩，从消极意义上看，这是诗歌欣赏的最佳排除法。
趣味的确是个众口难调的东西，我们很难想像全世界人民都喜欢一首诗，争嗜一道菜，而别无分号的窘境，只能为此感到悲哀和恐惧。古人用关睢来像征后妃之德，虽然这个解释在我看来很无趣，但也可聊备一说。
不过你用这一说，来束缚我对这句诗的理解，并且认为只有这种说法才是唯一正确的阐释，还要拿这答案来考试，这便是我反对你的因由。 我惊叹于年轻的林赶秋兄，在如今这浮嚣的世事里，如此淡定坚执，他特出的艺术赏鉴能力和求真的科学精神在本书里可谓相得益彰。
当然如第一篇里将俞平伯的曾祖父俞樾错为祖父，这些都只不过是瑕不掩瑜的小毛病。他在说到苍蝇时对周作人的不同意见，尤其令我欣赏。
老杜准备从外地回成都草堂的时候写道：“侧身于地更怀古，回首风尘甘息机”，这不是可以拿来形容一直息隐都江堰的林赶秋吗？说到“息机”成隐，韩偓《欲明》一诗又说：“忍苦可能遭鬼笑，息机应免致鸥猜”，让我想起李商隐的：“不知腐鼠成滋味， 猜意鸳雏竟未休”。这些动物都是拿来人开心的，状喻人事的替代品。
说到底，人毕竟自我中心的物种，这样你就好理解《诗经》里动物所具备的人事意味了。柏拉图在《政治家》中说：“我亲爱的苏格拉底，要证明任何真正重要的事物而不使用例证很难。
我们每个人都像是在梦中观察事物，以为自己完全认识这些事物，然而，醒来的时候却发现自己一无所知。”不只是赋比兴的诗歌手法，使得诗人们频繁使用动。
3.写一篇关于诗的文章
与诗长行
一川烟草，满城风絮。江南，如同一个温婉的女子在千年的梦中翩然而至。波渺渺，柳依依，千年的哀怨与凄婉凝结成滴滴眼泪，淹没了这烟雨的江南。柔情似水，佳期如梦，谁可知，多少哀怨佳人将满腔的愁思遍洒一池春水。隔河相望，是梦中水乡。柳絮纷飞里，多少执手相看泪眼的悲愁，都化作一曲离殇，在断桥残垣处，千古绝唱！春如旧，人空瘦，念桥边红药，年年知为谁生！万家杨柳轻烟，一点烟雨江南！
平林漠漠烟如织，呼啸的北方是不甘寂寞的。巍巍五岳，浩浩三江，依旧回荡着大江东去的吟唱。风，呼啸沧桑，唤醒了铁马冰河的梦。楚虽三户能亡秦，岂有堂堂中国空无人！风波亭前，凭栏处 ，潇潇雨歇；千古江山下，看日月山河，剑指天阙。“安能摧眉折腰事权贵”的铮铮傲骨与“怒发冲冠”的慷慨激昂，都汇入这滔滔江水。千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流。酒入豪肠，可曾见“男儿誓死心如铁，看试手，补天裂”的豪壮！
诗是一缕风，吹过了无垠的大漠，吹散了梦里三千落花，吹落了揾英雄泪的红巾翠袖。诗，在无数个夜里熠熠生辉，在五千年的漫长岁月中，如一首挽歌，回荡在千古江山的每一个角落，融入了这个古老的民族。一个个炎黄子孙的血液里，是诗的颜色！
我自己写的，感觉颇有文采。我QQ空间还有一些文章，欢迎来看。（QQ:1043150923）
4.一篇关于改写诗的文章400字
在一个寂静的夜晚，张籍吃完了晚饭，坐在小院里欣赏皎洁的月光，圆圆的月亮高高地挂在天上，给暗暗的大地增添了无限生机。
张籍出身寒微。幼年家贫，年纪很小，就远离故乡，到二十五、六岁时，已经历了浪迹天涯的羁旅生活。常年四处奔波、漂泊异乡。
在一个寂静的夜晚，张籍吃完了晚饭，坐在小院里欣赏皎洁的月光，圆圆的月亮高高地挂在天上，给暗暗的大地增添了无限生机。
他看着看着，忽然一阵秋风吹来，张籍冷得直打颤，他只得回到屋里，从衣柜里找出了一件临走时母亲给他缝的旧棉袄。
他看着棉袄就想起了他年迈的母亲，于是，他就拿起毛笔在纸上写到：母亲，您的身体可好？天气渐冷，您要多加衣服，以免着凉。请您别担心我，我过得很好。今年家里收成还好吧？……好象有许多话要说，但又不知从何说起。
第二天，太阳刚爬上山腰，张籍就把信交到王三手里。
王三正准备和他告别的时侯，张籍又把信拿回来，拆开后反复检查了一遍，又添上了一句：你们要快乐的过好每一天，不要为了一点小事就不开心……写完这些，张籍才将信交给了王三，王三骑着马，飞奔而去。
张籍看着远去的王三，心里既是喜，也是悲。喜的是，妈妈可以看到自己的信了；悲的是，不知到什么时侯才能回到自己的家乡呀。
5.关于诗经的作文200
采薇采薇一把把，薇菜新芽已长大。说回家呀道回家，眼看一年又完啦。有家等于没有家，为跟玁狁去厮杀。没有空闲来坐下，为跟玁狁来厮杀。
采薇采薇一把把，薇菜柔嫩初发芽。说回家呀道回家，心里忧闷多牵挂。满腔愁绪火辣辣，又饥又渴真苦煞。防地调动难定下，书信托谁捎回家！
采薇采薇一把把，薇菜已老发杈枒。说回家呀道回家，转眼十月又到啦。王室差事没个罢，想要休息没闲暇。满怀忧愁太痛苦，生怕从此不回家。
什么花儿开得盛？棠棣花开密层层。什么车儿高又大？高大战车将军乘。驾起兵车要出战，四匹壮马齐奔腾。边地怎敢图安居？一月要争几回胜！
驾起四匹大公马，马儿雄骏高又大。将军威武倚车立，兵士掩护也靠它。四匹马儿多齐整，鱼皮箭袋雕弓挂。哪有一天不戒备，军情紧急不卸甲！
回想当初出征时，杨柳依依随风吹；如今回来路途中，大雪纷纷满天飞。道路泥泞难行走，又渴又饥真劳累。满心伤感满腔悲。我的哀痛谁体会.
赏析
《采薇》全诗三章，前三句叠出，以采薇起兴写薇由初生发芽到嫩枝柔条再到老尔坚硬，写出戍役军士远别家乡，历久不归忧心的思乡之情。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”野豌豆苗啊，你发芽了，出生了，回家啊回家！我们顾不得回家，这是为什么呢？“靡室靡室，猃狁之故。”因为猃狁入侵，害得我们妻离子散男旷女怨。因为猃狁入侵，害得我们想好好坐上一会儿的也不行。“采薇采薇，薇亦柔止，曰归曰归，心亦忧止。”豌豆叶长大了，枝叶柔嫩，回家啊回家！心里的忧伤如火在烤，没吃没喝，采薇充饥。守边的事未完，难以带信问候家人！野豌豆枝长得粗壮刚健了，回家啊回家，已是阳春十月了！可是王事没完，还没法闲暇坐下来，心情忧伤得了病，我还是回不了家。！四、五两章是写边关战事繁忙、紧张：“彼尔维何？维常之华。彼路斯何，君子之车”那盛开的花是什么？是棠棣之花。用棠di花起兴，写出征战军伍车马服饰之盛：那好大好大的是什么车？是将帅的军车。“戎车既驾，四牡业业。岂敢定居，一月三捷。”大兵车起驾，战马高大雄健，一月多次行军，岂敢定居？驾着四匹威武强键的雄马，将帅们坐在战车上，步兵们蔽依车后。“四马翼翼，象弭鱼服。”战马威武神气，兵士弓箭装备精良。“岂不日戒，猃狁孔棘。日日警踢戒备，猃狁强大猖獗。这两章写的是猃狁的匈悍和周军队的气势和军威。第六章则笔锋一转，写出征人在还乡路上饱受饥寒的哀伤心情：想起出征之时，那依依杨柳，枝茂叶盛，而此时风雪归程，路远，天寒，又饥，又渴，可谓十分狼狈而又凄苦。晋人谢玄把“昔我往矣”四句论为三百篇中最好的诗句。在文学史上影响极大。常为后世文人反复吟唱、仿效。由于《诗经》素以浑厚、质朴著称，这类如此凄婉动人的作品确属不多。因而它便成了《诗经》抒情作品的一个典范而为历代文学家所称颂。
这首诗的主题是严肃的。猃狁的凶悍，周家军士严阵以待，作者以戍役军士的身份描述了以天子之命将帅、遣戍役，守卫边疆，军旅的严肃威武，生活的紧张艰辛。作者的爱国情怀是通过对猃狁的仇恨来表现的。更是通过对他们忠于职守的叙述——“不遑启居”、“不遑启处”、“岂敢定居”、“岂不日戒”和他们内心极度思乡的强烈对比来表现的。全诗再衬以动人的自然景物的描写：薇之生，薇之柔，薇之刚，棠棣花开，依依杨柳，霏霏雨雪，都烘托了军士们“日戒”的生活，心里却是思归的情愫，这里写的都是将士们真真实实的思想，忧伤的情调并不降低本篇作为爱国诗篇的价值，恰恰相反是表现了人们的纯真朴实，合情合理的思想内容和情感，也正是这种纯正的真实性，赋予了这首诗强盛的生命力和感染力。
从写作上看，它和诗经的许多作品一样用以薇起兴的手法，加上章法、词法上重沓叠奏，使内容和情趣都得以层层铺出，渐渐深化，也增强了作品的音乐美和节奏感。全诗有记叙，有议论，有景物，有抒情，有心理描写，搭配错落有致而且妥贴。
6.要一篇关于诗经的赏析文章
《桃夭》 桃之夭夭， 灼灼其华。
之子于归， 宜其室家。 桃之夭夭， 有蕡其实。
之子于归， 宜其家室。 桃之夭夭， 其叶蓁蓁。
之子于归， 宜其家人。 《桃夭》属于汉唐古典舞，表现了姑娘待嫁的心情。
诗中塑造的形象十分生动。拿鲜艳的桃花，比喻少女的美丽，看过这样的舞蹈不禁眼前会不浮现出一个象桃花一样鲜艳，象小桃树一样充满青春气息的少女形象。
先以桃起兴，继以花、果、叶兼作比喻，极有层次：由花开到结果，再由果落到叶盛；所喻诗意也渐次变化，与桃花的生长相适应，自然浑成，融为一体。 正如诗经中《桃夭》所展现的一样逃之夭夭，灼灼其华。
整个作品中完全展现了待嫁女子的羞涩以及对未来的美好期盼。全诗分为三章。
第一章以鲜艳的桃花比喻新娘e69da5e6ba90e79fa5e9819331333239306531的年青娇媚。人们常说：第一个用花比美人的是天才，第二个用花比美人的是庸才，第三个用花比美人的是蠢才。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，所以说这里是第一个用花来比美人，并不为过。自此以后用花、特别是用桃花来比美人的层出不穷，如魏阮籍《咏怀诗》之十三：“天天桃李花，灼灼有辉光。”
唐崔护《都城南庄》：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”宋陈师道《菩萨蛮》词：“玉腕枕香腮，桃花脸上开。”
他们皆各有特色，自然不能贬之为庸才、蠢才，但他们无不受到《诗经》这首诗的影响，只不过影响有大小，运用有巧妙而已。这里所写的是鲜嫩的桃花，纷纷绽蕊，而经过打扮的新嫁娘此刻既兴奋又羞涩，两颊飞红，真有人面桃花，两相辉映的韵味。
诗中既写景又写人，情景交融，烘托了一股欢乐热烈的气氛。这种场面，即使在今天我们还能在农村的婚礼上看到。
第二章则是表示对婚后的祝愿。桃花开后，自然结果。
诗人说它的果子结得又肥又大，此乃象征着新娘早生贵子，养个白白胖胖的娃娃。第三章以桃叶的茂盛祝愿新娘家庭的兴旺发达。
以桃树枝头的累累硕果和桃树枝叶的茂密成荫，来象征新嫁娘婚后生活的美满幸福，真是最美的比喻，最好的颂辞！朱熹《诗集传》认为每一章都是用的“兴”，固然有理，然细玩诗意，确是兴中有比，比兴兼用。全诗三章，每章都先以桃起兴，继以花、果、叶兼作比喻，极有层次：由花开到结果，再由果落到叶盛；所喻诗意也渐次变化，与桃花的生长相适应，自然浑成，融为一体。
随着充满待嫁少女梦幻气息的汉唐古典舞《桃夭》，出自《诗经□周南□桃夭》，整个舞蹈洋溢着青春的气息，舞者妙曼的身姿为观众塑造了如同小桃树一般的少女形象。
少女们轻盈跳跃着，如同桃之精灵一般，整个舞蹈充斥着一种喜气洋洋，让人快乐的气氛。取自《诗经》的舞曲《桃夭》中待嫁少女艳若桃李的面容让观众仿佛置身于四月盛开的桃林之中，妙龄少女们嬉戏玩闹着，少女的清脆笑声伴着桃花的香味扑面而来，充满着生机活力的舞姿如同枝头桃花般在这美丽的世界怒放。
粉绢白衣和粉嫩的妆容，待嫁少女那娇羞的眼神，掩面时流露出的女儿家的羞涩……被舞者们用完美的舞姿一一演绎，伴着的曲调如行云流水般素洁高雅，紧跟而后的快板却表现了少女们独有的调皮与活泼，明媚的眼眸、红扑扑的少女羞脸庞伴着那身桃色绢裳，观者无一不被这桃树精灵所吸引。 舞者们挥舞着桃色透明的衣袖，粉纱翩翩，在一片片桃花花瓣中蕴藏着的是少女们对于美好幸福生活的憧憬与期盼：“桃之夭夭，灼灼其华。
之子于归，宜其室家。桃之夭夭，有蕡其实。
之子于归，宜其家室。桃之夭夭，其叶蓁蓁。
之子于归，宜其家人。”美丽如桃花的少女对于未来的美好生活，有着最最美好的想象。
我作为外国语文娱部部长，在迎接学院50年校庆之际，选择了《桃夭》作为表演节目。在排练过程中我作为这支舞的负责人，对《桃夭》有着更加深刻的体会。
作为汉唐古典舞标志性的动作——抛袖和翘首折腰在《桃夭》中频频出现，在舞者们翘首折腰的动作中，少女们一颦一笑被刻画的淋漓尽致，更让人感受到了独属于少女的那种妩媚，就像四月盛放的桃花，在舞动中让人嗅到了春的气息。 “翘首折腰”这一动作表现在以舞袖、折腰为主题动作的艺术舞蹈中，注重腰功与袖式的变化， 以柔软的腰功显示舞蹈魅力。
随时有快节奏的技巧表演昂扬的气势， 但其基调是柔美轻捷长， 色彩明丽， 极少萎靡， 颓废的情绪。以《桃夭》、《踏歌》为代表的汉代舞蹈具有上述的风格特征， 一方面体现了汉代兴盛向上的时代气息， 另一方面也是表现了这类舞蹈的主要观众———皇室贵族、文人文士的欣赏趣味与审美要求。
在服装的制作上，我们以原版的服装作为模板，花费了1300元做了衣服，可以说几乎和原版里的衣服一样，一手是水袖，一手是手绢，但排起舞来，水袖和手绢并不是十分容易就可以甩上去的，其实还要求舞者手臂的力量和技巧。并且这个舞蹈排练起来对队形和前后间距的控制要求很高，稍有不慎就会出现偏台和站错位置的现象。
并且在个人技巧方面也要求很高，尤其对主舞的要求更是很高，无论对身形，还是柔韧度和个人技巧都有很高的要求。 在音乐上，伴奏和旋律充满了唐代时期的特征。
7.有关于情诗的作文
诗：秋意一瞥
相爱的时候盼到了，风
远远地跑来，大胆地捧起枫叶
炽烈的嘴唇
一遍遍轻轻地相吻
多么亲热啊，心也燃烧了
在山腰一个劲地嬉戏着
树叶被羞红了脸
风也吻得自己不自在了
风松开手
树叶跳下树向山坳跑去
风，大喊着，向后边紧紧相追
追啊，跑啊
跑啊，唱啊
终于，手拉手欢乐地跳起来
旋转的节拍多急
急切的舞步多美
大地也撩开白霜绣织的纱帐
让他们欢聚在冬的梦里
——选自《姚学礼爱情诗选》第21页
赏析：
诗其实也不必时时深沉，也不必时时晦涩，也不必时时讲究繁琐，有时候简单就是最好的表达，而真实准确才是最具有生命力的表达方式。
这首诗写得太好了。诗人是一个很有慧心的人，是一个有七窍灵珑心的人，诗人在写诗时，心灵是单纯的。事实上生活中很多具象的物事就是大自然美的自然流露，需要我们用一颗淳朴的心去体察他们的美他们的好。诗人知道该怎么表现这样的美这样的景，他从不为这个发愁，只有那些诗呆子才写得糊里糊涂。
《愁意一瞥》，从头到尾就是写秋风对枫叶也即树叶的态度，但诗人没有写秋风的冷漠无情，却意外地用热恋来表现秋风对枫叶的态度，既从现实生活出发，又写出了新意，更让人叫绝的是从头至尾诗人就没有让风与枫叶离开过一句，但这样的新意绝不是让人感受那萧色秋风，却让人感动这是一个充满爱意的秋天，那怕是到了冬天，诗人也想象是“大地也撩开白霜绣织的纱帐/让他们欢聚在冬的梦里”，这样的美这样的感觉是不是一个全新的秋天。
诗是这样写的，但仅仅只是写的秋风与枫叶吗？难道你不认为这也是一首情诗吗？难道你不可以这样理解恋人之间的关系吗？有时候相爱的一对儿也是要彼此付出代价的，关键看你怎么理解秋风，怎么理解秋天，怎么理解爱情了。
世上的事说简单也简单，说复杂也复杂。不信你看看这诗，写得多清晰，却不只是简单一个词就能概括的了的。
8.关于诗句的作文
轻轻的我走了，正如我轻轻的来；
我轻轻地招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘。
波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，我甘心做一条水草。
那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹，
揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌……
但我不能放歌，悄悄是别离的笙萧；
夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
在剑桥的国王学院里，品一杯香郁的清茶，细味徐志摩的《再别康桥》，欣赏一帘美景，这是我美丽的梦。
碧波荡漾的康河，横贯典雅的剑桥，两岸学院林立。泛舟在康河上，划破河水的平静，荡漾欢悦的心情，扬波逐梦。徜徉在数影婆娑的小路上，与牛顿穿越时空的邂逅，感受康桥的书卷气息。在苹果树下琢磨，梦想有一个苹果掉在我头上，发掘我的灵感源泉，让我发现万有引力。以努力拼搏的优异成绩，到当年牛顿的房间住宿学习。空暇时，倚坐在康河边，用最优美的文字把《再别康桥》续写成美丽的故事。这是我儿时就许下的愿望。
太阳在康桥的蓝天里灿烂，月亮在康河的清水中倒映；透明的岁月在康河的涟漪上泛过，尘封的往事在河底的水藻间穿梭。这里，浪漫得让阳光眷恋，让云彩徘徊，让诗人咏叹。这里是旅行家的旅游胜地，是芸芸学子的梦想殿堂，是众多伟大名人的母校。我踏着轻盈的步子，在横跨康河的数学桥上悠闲地散步；张开双臂，在树上嘶哑的蝉叫声中飞跃；扭动柔软的身体，在康河清澈的河水上轻轻起舞；在古老的剑桥镇上骑自行车，领略康桥的文化，感受康桥的风情。
因为康桥，我才有动力奋斗；因为康桥，我才取得今天的成绩；因为康桥，我才拥有美丽的梦；因为康桥，我才将网名改作“康桥之梦”；因为康桥，才使我的人生充满希望！
康桥——我的求学梦！
