1. 谁可以帮忙 名词解释下《诗经》,《乐府》,《楚辞》,《骈文》,
《诗经》是我国第一部诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌311篇，又称《诗三百》。
《 乐府》是汉代封建王朝建立的管理音乐的一个宫廷官署。
《楚辞》又称“楚词”，是战国时代的伟大诗人屈原创造的一种诗体。
《骈文》也称“骈体文”、“骈俪文”或“骈偶文”；因其常用四字、六字句，故也称“四六文”或“骈四俪六”。全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵。
传奇指情节离奇或人物行为不寻常的故事，
《世说新语》是我国南朝宋时期（420-581年）产生的一部主要记述魏晋人物言谈轶事的笔记小说。
2. 求历代经典古文,骈文
1 先秦：论语（虽然论语的文学价值不是很高，但孔子思想对国人的影响至今还是很大的值得精读）孟子（孟子的文章启示磅礴，兼具思想性和文学价值，精读）庄子（庄子文章想象力丰富，多用比喻和寓言，很多成语流传至今，文学价值很高，但他的思想比较消极应辨证的阅读），另外诗经，离骚也可读。
2两汉：总体成就不高，《论贵粟疏》《过秦论》《报任安书》《项羽本纪》可读
3魏晋：
短歌行，洛神赋，登楼赋，饮酒（结庐在人境），归去来词，五柳先生传，桃花园记，北山移文，别赋，
4唐：是我国文学的一个高峰时期可读作品很多，现略举几个
藤王阁序，登幽州台歌，将进酒，登高，进学解
洛神赋和滕王阁序值得精读、、、
3. 怎样区分骈文、韵文和诗歌
韵文：指有韵的文体。
与散文相对。如诗、赋、词、曲和有韵的颂、赞、箴、铭、哀、诔等。
章炳麟 《文学说例》：“韵文完具而后有散文，史诗功善而后有戏曲。”讲究韵律的文学体裁，用韵律格式写成的文章 骈文：全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵.也称“骈体文”、“骈俪文”或“骈偶文”；因其常用四字、六字句，故也称“四六文”或“骈四俪六”。
全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵 诗文： 表意：就是指像诗一样的文章，具有丰富的内涵 释义一 诗歌的特点 （1）诗歌内容是社会生活最集中的反映。（2）诗歌有丰富的感情和想象。
（3）诗歌的语言是精炼的，形象的，音调和谐，节奏鲜明的。（4）诗歌在形式上，不是以句子为单位，而是以行为单位释义。
释义二 指脍炙人口，并长久流传的诗歌和文章。比如李商隐的《无题》、《锦瑟》、李白的《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、欧阳修的《生查子》、《蝶恋花》、晏几道的《蝶恋花》、《临江仙》、苏轼的《江城子》、《水调歌头》、《浣溪沙》、《西江月》、《卜算子》、秦观的《鹊桥仙》、李清照的《渔家傲》、《如梦令》、《浣溪沙》、《声声慢》、屈原的《离骚》、曹操的《观沧海》、《龟虽寿》等等。
释义三 诗文一词泛指一切文学体裁。诗原是文学体裁的一种，通过有节奏、韵律的语言反映生活、抒发情感。
在诗文一词中，诗是指诗、词、歌、赋等，包括格律诗和自由诗，旧体诗和新体诗；文是指除了诗词歌赋以外的，诸如元杂剧、小说、散文、戏剧、报告文学等文学体裁，以及记叙文、论说文等各种类型的文章。但通常具有文字华美，具有韵律等“诗”的特点。
4. 什么是骈文
也称“骈体文”、“骈偭文”或“骈偶文”，魏晋以来产生的一种文体。
骈文是与散文相对而言 的。其主要特点是以四六句式为主，讲究对仗，因句式两两相对，犹如两马并驾齐驱，故被称为 骈体。
在声韵上，则讲究运用平仄，韵律和谐；修辞上注重藻饰和用典。由于骈文注重形式技 巧，故内容的表达往往受到束缚，但运用得当，也能增强文章的艺术效果。
而南北朝时期，亦不 乏内容深刻的作品，如庾信的《哀江南赋》，他一方面描写了自己身世之悲，一方面则谴责了梁 朝君臣的昏庸，表达了对故国的怀念之情。唐以后，骈文的形式日趋完善，出现了通篇四、六句 式的骈文，所以宋代一般又称骈文为四六文。
直至清末，骈文仍十分流行。
5. 诗经的历史地位
《诗经》的历史地位和影响《诗经》作为我国的第一部诗歌总集，具有崇高的历史地位，它对于中国后世的诗歌创作和影响是巨大而深远的，主要表现在以下三个方面：1 、《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统.《诗经》的创作奠定了中国诗歌创作的民族文化传统，这个传统就是：（ 1 ）抒情诗的传统.中国是一个抒情诗最为发达的国度，中国古代诗歌创作是以抒情诗为主的.而正是《诗经》的编辑和成书，奠定了中国抒情诗创作的传统，并确立了它的民族文化特征.（ 2 ）群众艺术的传统.中国的抒情诗创作具有普及性，是一种群众艺术，而这个传统也是由《诗经》奠定的.《诗经》的创作队伍相当广泛，包括了社会各个阶层、各种身份地位的人，这影响了后世的诗歌创作的普及性和群众性.（3） 现实主义的传统.中国古代诗歌创作是直接面向现实的，是现实的世俗的艺术.诗人面对现实生活，把诗歌作为抒发情感、表达思想的工具.而这也正是受了《诗经》的现实主义精神的影响.2 、《诗经》确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则.中国古代的诗歌创作和批评遵循着具有中国文化特色的原则，这个原则就是“风雅”和“比兴”.它们是后世诗人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华.（ 1 ）风雅.风、雅本是按照音乐不同划分开的《诗经》的一种诗歌体裁，而《诗经》风诗和雅诗中体现出来一种共同的艺术创作精神，也就是诗歌创作具有高尚的意义和严肃的情感内容.这种创作精神对后世的诗歌创作影响尤为显著，它引导诗人在情感抒发上寻求一个健康向上的正确的价值观，培养良好的道德情操.风雅因此成为后世诗人进行诗歌创作和批评时所遵守的艺术原则，成为反对形式主义文风的最好武器.如唐代陈子昂就以“风雅不作”来批评齐梁之时的诗风，而杜甫则以“别裁伪体亲风雅”作为自己的创作方向.（ 2 ）比兴.比兴原本是《诗经》创作的重要表现手法，比即“以彼物比此物也”，而兴则是“先言他物以引起所咏之此词也”.但是作为后世诗歌创作和批评原则的比兴则是一种表现健康思想的特殊艺术手段，要求诗歌不仅仅寄情于景、情景交融，同时还要达到托物以讽、比类切至的目的.它包含了两个方面，一方面是指诗歌须借助外物言情，另一方面是指寄托在外物之中的情的高尚严肃.作为中国古代诗歌创作和批评的重要原则，风雅侧重于情感抒发的内容方面，而比兴则侧重于艺术表达的形式方面.它们给中国古代诗人指出了如何创作内容与形式、思想与艺术完美结合的作品的道路，形成了中国古代诗歌既重内容的纯正文雅，又重形象的生动感人，以含蓄蕴藉、韵味深厚见长的民族风格和美学特征.3 、《诗经》奠定了中国诗歌语言形式的基础.《诗经》的基本形式是四言体，这种四言诗的艺术形式一直是中国古代诗歌的基本样式之一.而且《诗经》的四言体也是后世其他诗歌体裁发生之源，楚辞、汉赋、骈文以及五七言诗都受了《诗经》四言的极大影响.同时其遣词造句、章法结构、节奏韵律也为后世诗歌奠定了基础.在以上内容中，《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统。
6. 什么叫韵文、骈文
韵文是讲究格律的，甚至大多数要使用同韵母的字作句字结尾，以求押韵的文体或文章。包括了如赋、诗歌、词曲等。
不同时代有其流行的韵文文体。包括：
周、春秋：诗经，以四言为主的诗歌。
战国：楚辞
汉：汉赋、骈文、古诗、乐府
唐：唐诗、乐府
宋：宋诗、宋词
元：元曲（包括散曲和戏曲）
明、清：戏曲、赋
近代：新诗、歌词
骈文
也称“骈体文”、“骈俪文”或“骈偶文”；因其常用四字、六字句，故也称“四六文”或“骈四俪六”。全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵。中国的散文从汉代到六朝，出现了“文”、“笔”的对立。所谓“文”，就是专尚辞藻华丽，受字句和声律约束的骈文。所谓“笔”，就是专以达意明快为主，不受字句和声律约束的散文。文笔分裂后，骈文就成为和散文相对举的一种文体。骈文盛行于六朝，代表作家有徐陵、庾信。中唐古文运动以后，稍告衰落。在元明两代成为绝响。至清初，作者接踵而起，以清末王运为最后一个作家。如庾信的《哀江南赋序》：
粤以戊辰之年，建亥之月，大盗移国，金陵瓦解。余乃窜身荒谷，公私涂炭。华阳奔命，有去无归。中兴道销，穷于甲戌。三日哭于都亭，三年囚于别馆，天道周星，物极不反。傅燮之但悲身世，无处求生；袁安之每念王室，自然流涕。昔恒君山之志事，杜元凯之平生，并有著书，咸能自序。潘岳之文采，始述家风；陆机之辞赋，先陈世德。信年始二毛，即逢丧乱，藐是流离，至于暮齿。燕歌远别，悲不自胜；楚老相逢，泣将何及。畏南山之雨，忽践秦庭；让东海之滨，遂餐周粟。下亭漂泊，高桥羁旅。楚歌非取乐之方，鲁酒无忘忧之用。追为此赋，聊以记言，不无危苦之辞，唯以悲哀为主。
日暮途远，人间何世。将军一去，大树飘零；壮士不还，寒风萧瑟。荆璧睨柱，受连城而见欺；载书横阶，捧珠盘而不定，钟仪君子，入就南冠之囚，季孙行人，留守西河之馆。申包胥之顿地，碎之以首；蔡威公之泪尽，加之以血。钓台移柳，非玉关之可望；华亭鹤唳，岂河桥之可闻！
孙策以天下为三分，众才一旅，项籍用江东之子弟，人唯八千，遂乃分裂山河，宰割天下。岂有百万义师，一朝卷甲，芟夷斩伐，如草木焉！江淮无涯岸之阻，亭壁无藩篱之固。头会箕敛者，合纵缔交；锄棘矜者，因利乘便。将非江表王气，终于三百年乎？是知并吞六合，不免轵道之灾；混一车书，无救平阳之祸。呜呼！山岳崩颓，既履危亡之运；春秋迭代，必有去故之悲。天意人事，可以凄怆伤心者矣！况复舟楫路穷，星汉非乘槎可上；风飚道阻，蓬莱无可到之期。穷者欲达其言，劳者须歌其事。陆士衡闻而抚掌，是所甘心；张平子见而陋之，固其宜矣！
7. 名词解释：诗经,柳永,章回体小说,楚辞,乐府,拟话本,古文运动
《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌305篇。原称“诗”或“诗三百”，汉代儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫“毛诗”。
柳永（？-约1053）， 北宋词人. 原名三变， 字景庄. 后改名永， 字耆卿， 排行第七， 崇安（今属福建）人. 景佑元年（1034）进士. 官屯田员外郎. 世称柳七、柳屯田. 为人放荡不羁， 终身潦倒. 其词多描绘城市风光和歌妓生活， 尤长于抒写羁旅行役之情. 创作慢词独多. 铺叙刻画， 情景交融， 语言通俗， 音律谐婉， 在当时流传很广， 对宋词的发展有一定影响. 《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名. 但作品中时有颓废思想和庸俗情趣. 诗仅存数首， 《煮海歌》描写盐民贫苦生活， 甚痛切. 有《乐章集》.
章回体小说是中国古典长篇小说的主要形式，它是由宋元时期的“讲史话本”发展而来的。“讲史”就是说书的艺人们讲述历代的兴亡和战争的故事。讲史一般都很长，艺人在表演时必须分为若干次才能讲完。每讲一次，就等于后来章回体小说中的一回。在每次讲说以前，艺人要用题目向听众揭示主要内容，这就是章回体小说回目的起源。章回体小说中经常出现的“话说”和“看官”等字样，正可以明确看出它与话本之间的继承关系。
经过长期的孕育，在明代初年出现了首批章回体小说，其中著名的有《三国志通俗演义》、《水浒传》等。这些小说都是在民间长期流传，经过说话艺人补充内容，逐渐丰富，最后由作家加工改写而成的。明代中叶以后，章回体小说的发展更加成熟，出现了《西游记》、《西厢记》、《金瓶梅》等著名作品。由于社会生活日益丰富，这些章回体小说的故事情节更趋复杂，描写也更为细腻，它们在内容上和讲史已没有多少联系，只是在体裁上还保持着讲史的痕迹。这就是清代写作的《红楼梦》还是有“看官”、“且说”等词句的原因。
楚辞是战国时代以屈原为代表的楚国人创作的诗歌，它是《诗经》三百篇后的一种新诗。汉武帝时，刘向整理古藉，把屈原、宋玉等人的作品编辑成书，定名《楚辞》，从此，“楚辞”成为一部总集的名称。至于后人以《离骚》为代表称之为“骚”，这和后人称《诗经》为“风”一样，虽然名不符实，却是有意把楚辞和汉赋两种文体形区别开来。
乐府始于秦！
根据《汉书·礼乐志》记载，汉武帝时，设立采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构，名叫“乐府”。后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。到了唐代，这些诗歌的乐谱虽然早已失传，但这种形式去相沿下来，成为一种没有严格格律、近于五、七言古体诗的诗歌体裁。
拟话本
中国文人模仿话本形式编写的小说。鲁迅在《中国小说史略》中最早使用这一名称，指的是宋元时代的《大唐三藏法师取经记》和《大宋宣和遗事》等作品。鲁迅认为它们是由话本向后代文人小说过渡的一种中间形态。中华人民共和国建立后，一些学术著作把明末文人模仿话本形式创作的白话短篇小说称为拟话本，即鲁迅称之为“拟宋市人小说”的作品，如三言（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》）中的部分作品，以及二拍、《石点头》、《醉醒石》等。这表明拟话本的含义已经发生了变化。
唐宋时期的文学革新运动，其内容主要是复兴儒学，其形式就是反对骈文，提倡古文。
所谓“古文”，是对骈文而言的。先秦两汉的散文，特点是质朴自由，以散行单句为主，不受格式拘束，有利于反映现实生活、表达思想。自南北朝以来，文坛上盛行骈文，流于对偶、声律、典故、词藻等形式，华而不实，不适于用。西魏苏绰曾仿《尚书》作《大诰》，提倡商、周古文以改革文体，未有成效。隋文帝时下诏禁止“文表华艳”，李谔上书请革文华，都没有扭转颓风。唐初文坛，骈文仍占主要地位。唐太宗为文也尚浮华。史学家刘知几曾在《史通》中提出“言必近真”、“不尚雕彩”的主张；王勃提议改革文弊，但他们自己的作品，仍用骈体；陈子昂也揭橥复古的旗帜。唐玄宗天宝年间至中唐前期，萧颖士、李华、元结、独孤及、梁肃、柳冕，先后提出宗经明道的主张，并用散体作文，成为古文运动的先驱。韩愈、柳宗元则进一步提出了一套完整的古文理论，并写出了相当数量的优秀古文作品，当时有一批学生或追随者热烈响应，终于在文坛上形成了颇有声势的古文运动，把散文的发展推向了一个新的阶段。
韩愈和柳宗元是唐代古文运动的代表。他们倡导古文是为了推行古道，为了复兴儒学。
参考资料：
/N/N0387.HTM
