1. 学习古诗词,对孩子有什么重要的意义
简说意义，”读史书使人明智，读诗书使人灵秀。
“学习古诗词不仅能使人灵秀，更重要的是使人脱离庸俗和低级趣味，更加文明和高雅。学习古诗词能造就和改变一个人的性格，能陶冶一个人的情操，能使人的志向、情操得到陶冶和升华。
一首好诗就是一位良师益友。学习古诗词犹如在花的世界中徜徉，染其色、闻其香、尝其味，不断地提高自己的文化修养、净化自己的灵魂、开阔自己的视野，求得身体和精神上的健康。
其实诗的好处，是终生受用的。中国这么千百年来，能够流传到现在的诗词，像李白、杜甫的，一定是在万千人中最好的。
那些不够好的早就淘汰了。所以读的古诗词，是经过了千百年的筛选、淘汰……“使穷贱易安，幽居靡闷，莫尚于诗矣。”
即是在贫困卑贱的地位之中，还能够安分不乱动，不想为非作歹，不想贪赃枉法。内心有一种平静，不追求物欲，不为了追求而心惊胆战。
“幽居靡闷”是说，当一个人幽静地独处，就是没有朋友，也没有烦闷，有诗作为伴侣。古人说“尚有古人”，就是说当读古人的诗的时候，古人都变成了朋友，苏东坡、辛弃疾、陶渊明、杜甫……都在眼前，就不会烦闷。
生活出现不幸，把它用诗来表现的时候，那诗是一种艺术，当把悲哀变成一首诗的时候，悲哀就成了一个美感的客体，悲哀忧愁可以借着作诗消解了。所以读诗词有莫大的好处。
诗言志、歌咏言，正是因为在诗词中的学习、漫游与体验中，于诗词中有了自己的感受。感受到了唐·王勃：“穷且益坚，不坠青云之志。”
之精神，感受到唐·王昌龄：“一片冰心在玉壶”的真情，也领悟了宋·李清照的：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的孤寂，体会到了清·林则徐：“海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。”的境界。
诗词的诗力、诗理、诗情、诗趣改变性格，使人能够在浮躁中恪守住一份心灵的宁静，重新认识生活，感悟人生。从诗词中，学会了一份冷静，一份忍让，一份宽容，一份坚强。
2. 意象在诗歌中的作用意象在诗歌中到底是什么作用
意象的作用 诗歌创作为什么要用意象？意象在诗中究竟起什么作用？前面说过，在以象寓意的纯意象诗中，意象是给情思一个载体，其作用在于托物言志，借景抒情；在直抒胸臆的点缀性意象诗中，意象是作为情思的装饰和诗美的印证.那是分析诗的情思、意象和语言三要素的关系得出的判断.如果从诗歌创作的一般原理出发，则可能对意象的作用作出进一步的分析和归纳. 1、寄情于物，赏心悦目 意象手法在诗中运用的作用之一，是将抽象的主观情思寄托于具体的客观物象，使之成为可感可触的的艺术形象，使情思得到鲜明生动的表达.如果诗意对于人生是一种精神的维生素，诗人想要把某种维生素提供给读者，他不必提供维生素的纯粹制剂，而可以用含有维生素的苹果、香蕉、橘子之类的水果方式提供，因为后者色香味形俱佳，口感好，可能使阅读过程成为一个充满愉悦的过程. 2、意同象异，各见其趣 意象手法在诗中运用的作用之二，是借助各自的独创性的意象，使相同或相似的情思得到独特的艺术表现.如果诗人是要把同一种维生素提供给读者，他可能以苹果、香蕉、橘子、梨子、樱桃、芒果、草莓、荔枝等许许多多不同的水果及其不同的组合方式提供，而不至于有雷同之感. 譬如爱情诗，其实古今中外所有的爱情诗都是同一个主题，无非是“我爱你”，“真的好想你”，“如果你要嫁人，不要嫁给别人，一定要嫁给我”，爱情诗却永远也写不完.为什么？我想，主要是因为意象选取的不同，使得不同的爱情诗，呈现出不同的艺术气质、艺术魅力. 3、主题朦胧，意绪无穷 意象手法在诗中运用的作用之三，是“言不尽意，立象尽之”，使难抒之情、难言之理，由意象代抒代言，产生逻辑语言所无法达成的“言有尽而意无穷”的艺术效果.古人所谓“诗无达诂”（11） ，主要就是指这一类诗.这时，由于诗的主题的多义性和不确定性，就给读者提供了广阔的想象空间和回味余地.如果诗人是要把维生素提供给读者，而维生素多种多样，除了已知的，可能还有若干未知的，难以逐一辨析，诗人索性把一篮多维的水果奉献给读者，让读者自己去品味. 4、文字有狱，取象而避 意象在诗中的作用之四，是如《毛诗正义》所说，是“见今之失，不敢斥言，取比类以言之.”“取比类”就是取意象.在一个没有言论自由的时代，诗人想要倾诉对社会阴暗面的一腔义愤，又不致于以言获罪被割断喉管，一个可能的选择，就是借助意象，藏匿锋芒，作委婉的表达.如果某种维生素或别的什么药物是这个时代所忌讳的，有心匡时救世的你，无奈之中，只好出以一些隐含这些药剂成分的水果.其疗效虽然可疑，但总还是聊胜于无，至少也使诗人的良心稍安吧. 5、不肯殉葬，寓意于象 意象在诗中的作用之五，是与现实社会政治保持一定距离，从而避免因为当时对某一社会理想、社会力量、社会人物的判断上的天真，缺乏远见，后来在该理想幻灭，该力量、该人物走向反面时，使作者尴尬，使作品成为殉葬品.如果诗人是要把某种精神的维生素提供给读者，而当时曾被看好的某种维生素，后来却可能被认为是无益甚至有害的，而诗只是提供过含有这种成分的水果，则不必为之付出代价.意象表达可以给诗留下一定的回旋余地. 最后，需要强调的是，意象入诗也不是万能的.人的丰富深邃微妙的精神世界，与客观物质世界不可能一一对应，人的情思不可能随时都找得到恰当的意象来表现.有时，意象表现也可能还没有“快人快语”的直抒胸臆来得痛快.因而，片段的甚至通篇的直言其意，包括直述其怀、直发其论，直赞其美，就成为必要.。
3. 学习古诗文的意义与作用
学习古诗的意义：第一，学习古诗有利于培养学生的想象力。
古诗具有简洁、抒情、篇幅短小而丰富的特点。在学习中，要充分了解诗中意境，诗句的言外之意，就要靠自己去补充和领悟，这就需要发挥学生的想象力。
第二，可以培养学生的创造性思维。古诗教学给了我们一个发挥想象的空间，发展创造性思维，进行艺术再创造。
第三，能使学生受到美的熏陶。古诗把色彩美、画面美、意境美与艺术妙笔融为一体，有着特殊的审美功能，学生从中受到美的熏陶。
第四，古诗教学可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化。古诗不仅体现诗人对社会事物、人情哲理的深刻认识，更是千百年来劳动人民的思想结晶。
它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，同时教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想道德素质。同时，它还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展。
学习古诗文的作用：古诗文是中国古典文化的精华，学生的教育离不开古诗文的学习，这对他们的成长具有重要作用。正高中语文学科中，古诗文占很大的比例，在培养学生思维能力及养成良好文学素养等方面发挥着巨大作用。
古诗文教学不仅能给学生提供丰富的文学素材，还能有效锻炼学生的思维能力。拓展资料：古诗，是中国古代诗歌的一种体裁，又称古体诗或古风，指的是产生于唐代以前并和唐代新出现的近体诗（又名今体诗）相对的一种诗歌体裁。
其特点是格律限制不太严格。格律特征古诗（古体诗）有固定的诗行，也会有固定的体式。
相对于近体诗，古诗的格律限制较少。篇幅可长可短，押韵比较自由灵活，不必拘守对仗、声律，有四言、五言、七言、杂言等多种形式。
汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。
四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。
但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。
七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言古风颇受七言近体诗的影响。
中国最早的诗体是四言的“诗经体”，接着出现了以屈原《离骚》为代表的“楚辞体”（也叫“骚体诗”），后者用连词“之”和语气助词“兮”将句式变长，如“帝高阳之苗裔兮”（《离骚》）、“操吴戈兮披犀甲”（《国殇》），这为后来的五、七言诗提供了先例。因此，《诗经》与《楚辞》成为中国诗歌之源。
至汉代，出现了专门负责搜集各种诗歌、民歌的机构“乐府”，它所搜集的最有影响的是民间诗歌，这就是“汉乐府民歌”。它最大的特点是现实性强，通俗明快，形式上以五言为主。
如教材八年级（上）中的《长歌行》及高中课本中的《饮马长城窟行》《十五从军征》等，即是“正宗”的“汉乐府”。汉乐府民歌的内容体式影响了当时及后世的文人诗歌创作，至东汉末年，代表文人五言诗成熟的《古诗十九首》出现，其中吸收了乐府民歌的许多特点，这对古诗体式的发展起到了推动作用。
另一种则主要是借鉴了“汉乐府”叙事为主、反映现实的内容特点和浅显平易通俗的表达特点，用它来反映当时的社会现实，以引起人们对社会的关注。它并不再借用“汉乐府”的原有题目，而是根据反映事件的不同内容而命名，所谓“即事命篇，无复依傍”。
唐朝的杜甫关心国事，用笔反映“安史之乱”前后的社会现实，写了许多这样的诗，如《兵车行》（高中）专写唐王朝穷兵黩武的开边战争给人民带来的灾难，《三吏》（《潼关吏》《新安吏》《石壕吏》）、《三别》（《新婚别》《垂老别》《无家别》）写“安史之乱”给百姓带来的巨大痛苦等。这些诗，主要是在实质上继承了“汉乐府”“感于哀乐，缘事而发”传统，形式上与五言古体诗无异。
稍后的元结、顾况等诗人也写过这样的诗。至中唐时，白居易、元稹等现实主义诗人为了挽救当时国家的衰落，用诗歌反映社会现实弊端，以引起统治者的注意，遂大力提倡杜甫、元结这些诗歌形式，并冠之于“新乐府”的称号，发起了“新乐府运动”。
他们自己也写了不少的“新乐府”，形式上五言、七言都有。关于七言歌行体与七言古体诗的区别，前人论述非常多，刘熙载的《诗概》中是这样区分两类特点的：“七古可命为古、近两体。
近体曰骈、曰谐、曰丽、曰绵；古体曰单、曰拗、曰瘦、曰劲。一尚风容，一尚筋骨。
此齐梁、汉魏之分，即初、盛唐之所以别也。”（《清诗话续编》）这里所说的“古”指的就是《茅屋为秋风所破歌》那样的七言古体，它继承了汉魏古诗的古朴质实的特点；“近”则是指“初唐体”发展而成的七言歌行体，它继承了齐梁尚巧求丽的特点。
可以说，这是在汉魏六朝七言乐府诗的大树上结出的两个不同风味的果子。以上大概是中国古体诗的基本概况，它与唐代出现的格律严整的近体诗（格律诗），成为中国古诗的基本形式。
4. 古诗的重要性作文600
中国是一个诗的国度，几千年来，我们的祖先留下了无数辉煌的诗篇，这是中华民族的艺术瑰宝，也是培育民族精神的沃土。老一辈革命家如：毛泽东、董必武、陈毅等无数英雄伟人、仁人志士都是在这块沃土上成长起来的。今天我们学习古诗词，无论是对少年儿童、青年人还是中老年人都是大有好处的。
叶嘉莹教授说：“其实诗的好处，你是终生受用的。你想我们中国这么千百年来，能够流传到现在的诗词，像李白、杜甫的，一定是在万千人中最好的。那些不够好的早就淘汰了。所以我们读的古诗词，是经过了千百年的筛选、淘汰……“使穷贱易安，幽居靡闷，莫尚于诗矣。”是说诗有什么作用？你就是在贫困卑贱的地位之中，你还能够安分不乱动，不想为非作歹，不想贪赃枉法。你内心有一种平静，你不追求物欲，不为了追求而心惊胆战。“幽居靡闷”是说，当你一个人幽静地独处，你就是没有朋友，也没有烦闷，你有诗作为伴侣。中国古人说“尚有古人”，就是说当你读古人的诗的时候，古人都变成了你的朋友，苏东坡、辛弃疾、陶渊明、杜甫……都在你的眼前，你就不会烦闷。当你的生活出现不幸，当你把它用诗来表现的时候，那诗是一种艺术，当你把悲哀变成一首诗的时候，你的悲哀就成了一个美感的客体，你的悲哀忧愁可以借着作诗消解了。所以学诗有莫大的好处。”
退休后，我选择了学习古诗词用来作为我的养生之道，诗言志、歌咏言，正是因为在诗词中的学习、漫游与体验中，我对诗词才有了自己的感受。我感受到了唐·王勃：“老当益壮，宁知白首之心；穷且益坚，不坠青云之志。”之精神，感受到了唐·王昌龄：“一片冰心在玉壶”的真情，也领悟了宋·李清照的：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”的孤寂，体会到7a64e58685e5aeb931333335346164了清·林则徐：“海纳百川，有容乃大；壁立千仞，无欲则刚。”的境界。诗词的诗力、诗理、诗情、诗趣改变了我的性格，我本是一个脾气暴躁的人，是诗词降服了我，使我清气上升，浊气下降，使我能够在浮躁中恪守住一份心灵的宁静，才开始重新认识生活，感悟人生。我从诗词中，学会了一份冷静，一份忍让，一份宽容，一份坚强。
5. 古诗的意义
古代人所作的诗。
附资料。
“古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。
[编辑本段]古诗体，又称古风。
俗话说：唐诗、宋词、元曲，可见唐诗多么重要！
唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗e799bee5baa6e997aee7ad94e58685e5aeb931333238656563的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。
古体诗的字数和诗行：
古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。
五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。
七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。
五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。
古诗词包括以下内容：
从时间上说指1840年前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。
古体诗
古体诗是依照古代的诗体来写的。在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。 近体诗分为绝句、律诗。
古诗体式简谈兼对中学课本两处诗体说法的商榷
我国古代诗歌体式繁多，在古诗的分类和叫法上也众说纷纭。尤其是对于乐府、古风、歌行体三类诗，更易混淆。因为，从形式上看，乐府体与古风都是五言体，七言古诗与歌行体都是七言体，很难区分。但是，从古代以来，人们比较一致地承认它们在表达内容、手法、风格特色的区别，对它们有约定俗成的称呼。
6. 古诗的作用
1、增强记忆力，记忆古诗文，无疑等于每天做一套脑体操。
2、提高语言文字能力，学生头脑中有大量的名篇佳句，还担心他将来写文章不文思泉涌，出口成章？
3、扩大学生的知识面，中华文化的历史文化知识蕴含在古诗文经典中，背下这些优秀篇章，增强学生的感悟能力。
4、培养学生的学习兴趣，如能经常进行古诗文朗读比赛，即可形成壮观的朗读氛围。
5、提高学生的审美能力，千古美文，形成独特的审美能力。
6、增强学生的自信心，背下大段的古诗文，会增强他们的自信心和自豪感。
7、磨练学生的意志和坚持力，培养学生的耐性，在长期 坚持学习的过程中无形中培养了持之以恒的精神。
8、提高学生的道德修养，文以载道，背下精选的经典古诗文，等于拥有了打开华夏宝库的钥匙。
9、培养学生的爱国情操。
