1. 关于诗经写一篇文章
《诗经里的动物》 欣赏诗歌要具备什么条件？这是言人人殊的事。
白居易教导我们说，诗歌要老妪能解，可是他的一些好诗老大妈也是读不懂的。写过诗的人都知道，但凡欲自立门派、自倡诗论的人，总是要来点离经叛道，出其不意，有时难免有为反叛而反叛的嫌疑，所谓语不惊人死不休。
事实上连白居易本人也未必遵守老妪能解的定则，但他这话的客观效果却是，令当世或者后代为此聚讼不已，从而使自己声名大噪。 《诗经》虽然采自民间，但当时的老大妈是否都能解呢？怕也未必。
老大妈能解这个对待诗歌的标准，在四九年后被无端放大——因为老大妈被天然地视为人民——使得今日许多人一看到新诗就头疼，其判决书上赫然写着三个字并打了大红叉：读不懂。不懂当然有老大妈自身的原因，姑且略过不表。
只是一些诗人为了陌生化效果，为了语言的排列组合而自创新意，这也不能一概否决。但如果仅有形式上的花哨而无内容上的动人心怀，怕是再有文化的老大妈也不耐烦去读，焦大不爱林妹妹恐怕不只是社会学问题。
但话说转来，要体味古人的诗作，非具备动植物、天文历法、职官称谓等一系列文物典章制度的知识不可。你若是从天文学的角度来看苏轼的“西北望，射天狼”，这首词的星座位置都成问题，因为“天狼星”在猎户座的东南方而非西北方。
但当你将它的隐喻连在一起，如射天狼为抗西夏，就像屈原最早用在《东君》里的“举长矢兮射天狼”是隐喻灭秦之志一样，那么方位感的错误就被隐喻给替代了，科学让位给了艺术。如果我们读骆宾王的《讨武曌檄》碰着“虺蜮”，对于不求甚解者当然不是问题。
但遇着较真者则大有困惑，因为古人对此莫衷一是，阐释滋繁，不过你只要了解弹涂鱼的习性，再仔细加以对照，就可以解释“蜮”为何有含沙影射的作用。想起几年前有人将“七月流火”解释为暑热，意思完全相反，大概也是对古诗包括《诗经》中的天文历法了解太少所致。
孔夫子说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名”，仿佛诗歌是一种万能打药，吃下它便成了百科全书。
可令人吊诡的是，现在刚好相反，你要多识鸟兽草木之名，才可以将《诗经》读懂，至于是否能琢磨出诗味，那当然是另一回事了。孔子多是从社会学的角度来观照诗歌，中意诗歌的博物学作用。
而现在你不仅要懂些古典文学的基本常识，还最好成为一个业余的动、植物学家，才有可能对《诗经》的了解达到登堂入室的境地。孔子虽是名师，但做他的学生要想有点成就也大不易，学生三千，贤人仅只七十二人，四十比一的“合格率”，其残酷堪比如今的应试教育。
虽然“近来世事轻先辈，好染髭须事后生”正在成为一种时尚，但我是得承认孔子的一些见解，的确远高于后世那些跟屁虫一样的阐释者。 一事不知，儒者之耻。
这样决绝的话，把古代的知识分子推到一个没有退路的绝境。即便你对知识抱有罗素意义上的纯然热爱，求知的渴望达到了对未知世界加意喜爱的地步，也无法完全做到什么事都知道。
立下这样的高标，使求知者步入人才济济的“耻辱”殿堂就是必然的。儒家的一些大人物喜欢把话说得非常满，自己做不到，但可以限制别人去做，这在他们看来也是一种成功，比如“存天理、灭人欲”。
把自己搞废了不说，似乎把全体人民群众都搞废，变成了他们的终极理想。对于喜欢说“我知道我什么都不知道”的苏格拉底和蒙田，他们有可能被儒家送进庠序里接受“三百千千”的再教育。
我不是白居易的追随者，也不认为老大妈看得懂是所有写诗者的动力。休谟说趣味无争辩，从消极意义上看，这是诗歌欣赏的最佳排除法。
趣味的确是个众口难调的东西，我们很难想像全世界人民都喜欢一首诗，争嗜一道菜，而别无分号的窘境，只能为此感到悲哀和恐惧。古人用关睢来像征后妃之德，虽然这个解释在我看来很无趣，但也可聊备一说。
不过你用这一说，来束缚我对这句诗的理解，并且认为只有这种说法才是唯一正确的阐释，还要拿这答案来考试，这便是我反对你的因由。 我惊叹于年轻的林赶秋兄，在如今这浮嚣的世事里，如此淡定坚执，他特出的艺术赏鉴能力和求真的科学精神在本书里可谓相得益彰。
当然如第一篇里将俞平伯的曾祖父俞樾错为祖父，这些都只不过是瑕不掩瑜的小毛病。他在说到苍蝇时对周作人的不同意见，尤其令我欣赏。
老杜准备从外地回成都草堂的时候写道：“侧身于地更怀古，回首风尘甘息机”，这不是可以拿来形容一直息隐都江堰的林赶秋吗？说到“息机”成隐，韩偓《欲明》一诗又说：“忍苦可能遭鬼笑，息机应免致鸥猜”，让我想起李商隐的：“不知腐鼠成滋味， 猜意鸳雏竟未休”。这些动物都是拿来人开心的，状喻人事的替代品。
说到底，人毕竟自我中心的物种，这样你就好理解《诗经》里动物所具备的人事意味了。柏拉图在《政治家》中说：“我亲爱的苏格拉底，要证明任何真正重要的事物而不使用例证很难。
我们每个人都像是在梦中观察事物，以为自己完全认识这些事物，然而，醒来的时候却发现自己一无所知。”不只是赋比兴的诗歌手法，使得诗人们频繁使用动、植物来比。
2. 写一篇一《诗经》为主的论文
木瓜 《诗经·大雅·抑》有“投我以桃，报之以李”之句，后世“投桃报李”便成了成语，比喻相互赠答，礼尚往来。
比较起来，《卫风·木瓜》这一篇虽然也有从“投之以木瓜（桃、李），报之以琼琚（瑶、玖）”生发出的成语“投木报琼”（如托名宋尤袤《全唐诗话》就有“投木报琼，义将安在”的记载），但“投木报琼”的使用频率却根本没法与“投桃报李”相提并论。可是倘若据此便认为《抑》的传诵程度也比《木瓜》要高，那就大错而特错了，稍微作一下调查，便会知道这首《木瓜》是现今传诵最广的《诗经》名篇之一。
对于这么一首知名度很高而语句并不复杂的先秦古诗，古往今来解析其主旨的说法居然也有七种之多（据张树波《国风集说》统计），实在是一件很有意思的事。按，成于汉代的《毛诗序》云：“《木瓜》，美齐桓公也。
卫国有狄人之败，出处于漕，齐桓公救而封之，遗之车马器物焉。卫人思之，欲厚报之，而作是诗也。”
这一说法在宋代有严粲（《诗缉》）等人支持，在清代有魏源（《诗古微》）等人支持。与毛说大致同时的三家诗，据陈乔枞《鲁诗遗说考》考证，鲁诗“以此篇为臣下思报礼而作”，王先谦《诗三家义集疏》意见与之相同。
从宋代朱熹起，“男女相互赠答说”开始流行，《诗集传》云：“言人有赠我以微物，我当报之以重宝，而犹未足以为报也，但欲其长以为好而不忘耳。疑亦男女相赠答之词，如《静女》之类。”
这体现了宋代《诗》学废序派的革新疑古精神。但这一说法受到清代《诗》学独立思考派的重要代表之一姚际恒的批驳，《诗经通论》云：“以（之）为朋友相赠答亦奚不可，何必定是男女耶！”现代学者一般从朱熹之说，而且更明确指出此诗是爱情诗。
平心而论，由于诗的文本语义很简单，就使得对其主题的探寻反而可以有较大的自由度，正如一个概念的内涵越小它的外延越大，因此，轻易肯定否定某一家之说是不甚可取的。有鉴于此，笔者倾向于在较宽泛的意义上理解本诗，将其视为一首通过赠答表达深厚情意的诗作。
《木瓜》一诗，从章句结构上看，很有特色。首先，其中没有《诗经》中最典型的句式——四字句。
这不是没法用四字句（如用四字句，变成“投我木瓜（桃，李），报以琼琚（瑶、玖）；匪以为报，永以为好”，一样可以），而是作者有意无意地用这种句式造成一种跌宕有致的韵味，在歌唱时易于取得声情并茂的效果。其次，语句具有极高的重叠复沓程度。
不要说每章的后两句一模一样，就是前两句也仅一字之差，并且“琼琚”、“琼瑶”、“琼玖”语虽略异义实全同，而“木瓜”、“木桃”、“木李”据李时珍《本草纲 目》考证也是同一属的植物.其间的差异大致也就像橘、柑、橙之间的差异那样并不大。这样，我们不妨说三章基本重复，而如此高的重复程度在整部《诗经》中也并不很多，格式看起来就像唐代据王维诗谱写的《阳关三叠》乐歌似的，——自然这是《诗经》的音乐与文学双重性决定的。
你赠给我果子，我回赠你美玉，与“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感（包括爱情，也包括友情）。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的意义，表现的是对他人对自己的情意的珍视，所以说“匪报也”。
“投我以木瓜（桃、李），报之以琼琚（瑶、玖）”，其深层语义当是：虽汝投我之物为木瓜（桃、李），而汝之情实贵逾琼琚（瑶、玖）；我以琼琚（瑶、玖）相报，亦难尽我心中对汝之感激。清牛运震《诗志》评此数语云：“惠有大于木瓜者，却以木瓜为言，是降一格衬托法；琼瑶足以报矣，却说匪报，是进一层翻剥法。”
他的话并非没有道理，但显然将木瓜、琼瑶之类已基本抽象化的物品看得太实，其他解此诗者似也有此病。实际上，作者胸襟之高朗开阔，已无衡量厚薄轻重之心横亘其间，他想要表达的就是：珍重、理解他人的情意便是最高尚的情意。
子衿 这首诗写一个女子在城楼上等候她的恋人。全诗三章，采用倒叙手法。
前两章以“我”的口气自述怀人。“青青子衿”，“青青子佩”，是以恋人的衣饰借代恋人。
对方的衣饰给她留下这么深刻的印象，使她念念不忘，可想见其相思萦怀之情。如今因受阻不能前去赴约，只好等恋人过来相会，可望穿秋水，不见影儿，浓浓的爱意不由转化为惆怅与幽怨：纵然我没有去找你，你为何就不能捎个音信？纵然我没有去找你，你为何就不能主动前来？第三章点明地点，写她在城楼上因久候恋人不至而心烦意乱，来来回回地走个不停，觉得虽然只有一天不见面，却好像分别了三个月那么漫长。
近人吴闿生云：“旧评：前二章回环入妙，缠绵婉曲。末章变调。”
（《诗义会通》）虽道出此诗章法之妙，却还未得个中三昧。全诗五十字不到，但女主人公等待恋人时的焦灼万分的情状宛然如在目前。
这种艺术效果的获得，在于诗人在创作中运用了大量的心理描写。诗中表现这个女子的动作行为仅用“挑”、“达”二字，主要笔墨都用在刻划她的心理活动上，如前两章对恋人既全无音问、又不见影儿的埋怨，末。
3. 模仿诗经关雎写一首诗
不是，君子爱的是能【琴瑟友之】的【窈窕淑女】，不是个河边采野菜的村姑.
《诗经•周南•关雎》注译
关关雎鸠，在河之州.窈窕淑女，君子好逑.
参差荇菜，左右流之.窈窕淑女，寤寐求之.
求之不得，寤寐思服.悠哉悠哉，辗转反侧.
参差荇菜，左右采之.窈窕淑女，琴瑟友之.
参差荇菜，左右芼之.窈窕淑女，钟鼓乐之.
【注释】
关雎（jū）：篇名，《诗经》每篇都用第一句里的几个字（一般是两个字）作为篇名.
窈窕：纯洁美丽.淑：善良.
好逑（qiú）：理想的配偶.
参差：长短不齐.荇菜：一种水上植物，可以吃.
流：顺水势采摘.
寤（wù）：睡醒；寐：睡着.
思服：思念、牵挂.
芼（mào）：选择，采摘.
第一章雎鸠和鸣于河之洲上，其兴淑女配偶不乱，是君子的好匹配.这一章的佳处，在于舒缓平正之音，并以音调领起全篇，形成全诗的基调.以“窈窕淑女，君子好逑”统摄全诗.第二章的“参差荇菜”承“关关雎鸠”而来，也是以洲上生长之物即景生情.所以君子想的那个人不在河边，没有采菜.
中学课本交给我们的是【流】【采】【芼】都是采摘的意思，即是同义词.但实际上，它们是递进的关系.
【流】流动的荇菜（没到手的）
【采】采到的
【芼】（从采到的荇菜）里选择好的.
.“流”，《毛传》训为“求”，不确.因为下文“寤寐求之”已有“求”字，此处不当再有“求”义，应作流动讲.这是以荇菜流动从而比喻淑女的难求.又以荇菜既得而“采之”、“芼之”，兴淑女既得而“友之”、“乐之”等.
这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果.
《关雎》是《风》之始也，也是《诗经》第一篇.古人把它冠于三百篇之首，说明对它评价很高.
从《关雎》的具体表现看，它确是男女言情之作，是写一个男子对女子爱情的追求.
其声、情、文、义俱佳.
孔子说：“《关雎》乐而不淫，哀而不伤.”
这诗的主要表现手法是兴寄，《毛传》云：“兴也.”
什么是“兴”？孔颖达的解释最得要领，他在《毛诗正义》中说：“‘兴’者，起也.取譬引类，起发己心，《诗》文诸举草木鸟兽以见意者，皆‘兴’辞也.”
所谓“兴”，即先从别的景物引起所咏之物，以为寄托.这是一种委婉含蓄的表现手法.
如此诗以雎鸠之“挚而有别”，兴淑女应配君子；以荇菜流动无方，兴淑女之难求；又以荇菜既得而“采之”、“芼之”，兴淑女既得而“友之”、“乐之”等.
这种手法的优点在于寄托深远，能产生文已尽而意有余的效果.
4. 结合诗经中的一首写一篇作文300
登幽州台歌前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下。释：幽州台：即蓟北楼，又名蓟丘、燕台，亦即传说中燕昭王为求贤而筑的黄金台。
幽州，唐时幽州州治蓟，是古代燕国的国都，在今北京市西南大兴县。古人：指古代的明君贤士，如燕昭王、乐毅等。
这句表现了诗人对历史上君臣遇合，风云聚会成就一番事业的无限向往之情。来者：指后世的明君贤士。
这句表现了诗人苦于人生有限而不及见“来者”的无限伤感之意。悠悠：长远得无穷无尽的样子。
怆（chuàng创）然：伤感的样子。涕：眼泪。
译文一：先代的圣君，我见也没见到，后代的明主，要等到什么时候？想到宇宙无限渺远，我深感人生短暂，独自凭吊，我涕泪纵横凄恻悲愁！译文二：追忆历史，我无缘拜会那些求贤若渴的古代坚主；向往未来，我更为不能生逢旷世明君而万分担忧。一想天天地的广阔无边与永恒不息，就浩叹人生的短暂与渺小。
5. 写一篇以诗经名句为题材的散文.
昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！——《诗经·小雅·鹿鸣之什》
回想当初出征时，杨柳依依随风吹。如今回来路途中，大雪纷纷满天飞。道路泥泞难行走，又饥又渴真劳累。满腔伤感满腔悲，我的哀痛谁体会。
人生路漫漫，世变多百罗，不堪回首的永远是曾经，莫要回头。笑全世界便与你同笑，哭你便独自哭。尽管你心伤悲，却没有人有义务倾听你的伤悲。
时间会让我们成为这样的人：懂得如何照顾自己，拥有独立的人格，坚持自己的判断并不后悔，不常倾诉，不被廉价的情感和言语煽动，自己的苦难自己有能力消解，在事情处理妥帖后能尽情的享受生活，很少表现出攻击性，因内心强大而生出一种体恤的温柔。
与君共勉之
6. 诗经仿写——高二问题
彼枫幽幽，
云稀未休。
所谓伊人，
蓬莱明眸。
循径觅之，
梗莽阻右。
循向从之，
山阳孤影稠。
彼枫绯绯，
云敛为霏。
所谓伊人，
方丈峨巍。
循径觅之，
薜萝蕃沛。
循向从之，
执手赏朝晖。
彼枫颓颓，
云薄烟晦。
所谓伊人，
灜州梦回。
循径觅之，
松柏绿垂。
循向从之，
只身残阳追。
