1.唐朝诗歌在整体上有哪些独特的艺术成就
唐诗的发展大致经历了初唐.盛唐.中唐 .晚唐等4个阶段.①初唐诗歌.初唐诗歌仍处于陈隋时期余光返照中.太宗李世民及周围的文人诗作浮艳柔丽.上官体绮错婉媚.只有魏徵.王绩.王梵志等少数人能自拔于流俗.直到初唐四杰.诗歌的内容和形式才有所开拓.但他们仍未摆脱六朝后期[采丽竞繁”的影响.真正廓清梁陈诗风影响的.是武后时期的陈子昂.他提倡[汉魏风骨”.以复古为革新.抵制浮靡诗风.与他略同时而不同流派的.有沈佺期.宋之问和文章四友（李峤.崔融.苏味道.杜审言）.他们的作品多是奉和应制.点缀升平.但他们其他题材诗中.也有一些佳作.尤其是杜审言的诗.但他们的主要贡献在律体完成方面.沈.宋.杜三人被后世称为五.七言律诗定型的奠基人.②盛唐诗歌.盛唐诗人在陈子昂和沈.宋的基础上.进一步把正确的方向和完美的形式结合起来.玄宗开元.天宝间.诗歌全面繁荣.名家大量出现.他们的作品精丽华美 .雄健清新.兴象超妙.韵律和谐.表现了时代共同的艺术特色.边塞诗和田园山水诗在盛唐诗中比重很大.边塞诗派以高适.岑参.李颀.王昌龄为代表.其作品气氛浓郁.情调悲壮.多用七言歌行或七绝.田园山水诗人以王维.孟浩然.储光羲.常建最知名.他们的诗多反映闲适.退隐的思想情绪.色彩清淡.意境深幽.多用五言律绝和五言古体.这派诗人在发掘自然美方面比六朝人前进了一大步.其中以王维成就最高.李白.杜甫是盛唐诗歌最高成就的标志.李白的名作.以安史之乱前为多.内容.题材丰富.气势雄放.想象丰富.风格飘逸.多侧面.多层次地反映唐朝时期的社会生活和时代心理.杜甫的诗则是动乱时代的诗史.忠实地记录了国家的变乱和人民的苦难，博大精深.沉郁顿挫，开新乐府运动先声.在诗歌语言.格律.技巧等方面.他善于转益多师.广泛地吸取前人和并世作者的经验.形成自己独特的风格.为后世诗歌发展开辟了众多途径.另外.元结.沈千运.孟云卿等人也是此期较有特色的诗人.③中唐诗歌.中唐之初.国家衰落.诗坛也不景气.刘长卿和大历十才子诗学王维.精致秀润.但内容多浮浅.卢纶.李益有部分苍凉伤感.意境雄浑的边塞绝句.此期较杰出者是韦应物.其田园山水诗高雅闲淡.而其乐府歌行则于婉丽流美中颇寄讽喻.此外.戎昱.顾况.戴叔伦等也有反映民生疾苦的佳篇.永贞革新和元和中兴使诗坛重新活跃 .白居易.元稹.李绅.张籍.王建一派倡导新乐府运动.写下大量广泛反映现实.批评时政的政治讽喻诗.风格舒徐坦易.而韩愈.孟郊.李贺.贾岛一派则以奇险峭刻见长.但韩诗气豪.孟诗思深.李诗幽丽.贾诗清苦.此外.姚合诗清奇僻苦.卢仝.刘叉等人以奇崛见长.两大派之外.柳宗元的诗或澹泊雅丽.或哀怨激越.刘禹锡的诗精练含蓄.意境优美.韵律和谐.这一时期.诗人们的创新精神和个性风格是异常突出的.④晚唐诗歌.晚唐五代诗风渐趋纤巧.虽有过在文学史上产生重大影响的作者和作品.但总的来说.缺少盛.中唐的阔大气魄与浑融境界.杰出诗人李商隐.杜牧在诗歌艺术上有独特的贡献.其诗声情流美.翰藻醲郁.但伤时忧国 .哀怨深沉.有种没落感.温庭筠才思清绮.词采秾丽.但格调低.他也是有佳篇秀句而总体风格轻浅纤微.此后诗家多是效法前人.艺术上无重大突破.较有名的诗人有皮日休 .陆龟蒙.聂夷中.杜荀鹤.罗隐.韩偓等人.。
2.初唐四杰诗歌的创作特点
“初唐四杰”指王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四位初唐诗人，他们官小而才大、名高而位卑，心中充满了博取功名的幻想和激情，郁积着不甘居人下的雄杰之气.他们以才子齐名出现于文坛，提倡刚健骨气，被称为“初唐四杰”.他们共同反对上官体的纤微雕刻、绮错婉媚，提倡刚健骨气，成为初唐诗歌准备时期的一股新生力量.而四个人的创作个性又有所不同，其中，卢照邻、骆宾王长于歌行，王勃、杨炯长于律涛.“四杰”作诗，重视抒发一己情怀，作不平之鸣.在诗中开始出现了一种壮大的气势和慷慨悲凉的感人力量，在古体和歌行中表现得尤为充分.“初唐四杰”对唐诗的贡献主要表现在：一、题材、内容的大.他们把描写场景和题材由宫廷转为走向市井，如卢照邻的《长安古意》；从台阁移到了江山和寒漠，如杨炯《从军行》.并且诗中出现了一种壮大的格调气势，一种慷慨悲凉的感人力量，特别是卢、骆的七言歌行，气势宏大，视野开阔，写得跌宕流畅，神采飞扬，较早地开启了新的诗风.有的诗篇有一种昂扬的抱负和气概，这主要反映在他们羁旅送别之作和边塞诗中，如王勃《送杜少府之任蜀川》.二、对诗的格律形式作了有益探索.首先，五言八句的律诗开始初步定型，尤其是王勃、杨炯的五律，追求对偶的整齐和声律的协调，感情相对稳定，具有一种自负的雄杰之气和慷慨情怀.杨炯的五言律已完全符合近体的粘式律，对五言律的定型起了重要作用.其次，古体和歌行体特别是卢照邻和骆宾王的七言歌行已趋向完备化，气势宏大，视野开阔，有刚健之气.如卢照邻的《行路难》、骆宾王的《帝京篇》.当然，“四杰”诗风亦属“当时体”，并没有完全摆脱当时流行的宫廷诗风的影响，但声律风骨兼备的唐诗是从他们开始形成的。
3.唐代诗歌兴盛繁荣的原因是什么
一、经济繁荣为诗歌兴盛提供了雄厚的物质条件.经济繁荣，交通便利，社会安定为唐诗的兴盛发展提供了雄厚的物质基础和良好的社会环境.这正是李白、杜甫等诗人能够恣情漫游祖国名山大川，王昌龄、王之焕等得以等闲进行“旗亭酬唱”的特定物质条件. 二、全国空前统一为唐诗繁荣提供了现实基础.我国是个多民族的国家，自汉代始，多民族的统一体已经形成.后来，由于统治阶级的腐朽，再现了南北朝的分裂局面，隋结束了南北分裂的纷扰混乱，唐使多民族的统一体得到了恢复与发展. 为加封边疆的治理，唐统治者极为重视边功并大加封赏.这就刺激了时人赴边从戎的积极性，特别是一些文人，纷纷奔赴边塞，投佐幕府，随主将驰聘疆场.“宁为百夫长，胜作一书生.”“功名只向马上取，真是男儿一丈夫”.建功立业，获取功名成为一种时尚.边塞的征戎生活、异域的奇丽风光，增长了他们的见识，开阔了他们的视野，激发了他们的创作热情，一大批寄情于边塞的诗人应运而生.据统计，《全唐诗》收录以边塞为题材的诗歌有两千余首.边塞诗的兴盛为唐诗的繁荣增添了异彩. 三、以诗赋取士的科举制度推动着文人对诗歌的学习研 究.唐初社会经济恢复迅速，庶族地主势力不断上升，为广泛吸收庶族地主参政、唐承隋制，取消了魏晋六朝保护士族特权的九品中正制，实行科举考试.唐科举取士分常举和制举两类.制举由皇帝主持，科目临时设置，不常举行.常举每年一次，分秀才、明经、进士、明法等六科.考生集中在秀才、进士两科.进士重在诗赋，虽难及第，但及第后仕途广泛，颇易晋升，尤为士人所重.“缙绅虽位极人臣，不由进士者终不为美”.科举考试的应制诗多为点缀升平、雕字琢字之作，但以诗取士的科举制度刺激了时人发愤学诗，把大部分精力投入于诗歌创作，这有利于诗歌艺术形式的不断完善和创作经验的广泛传播.严诩《沧浪诗话·诗评》说：“或问唐诗何以胜我朝？唐以诗取士，故多专门之学，我朝之诗所以不及也.” 四、统治者的个人爱好、提倡有助于全社会重视诗歌风气的形成.唐代君主，很重视诗歌，也大都能诗.太宗先后开设文学馆，弘文馆，招延学士，编纂文书，与之唱和吟咏.高宗、武皇常自制新词以入乐.玄宗本人就是诗人，自述每运笔赋诗，辄“乐以忘忧”.文宗特制诗学士七十二人.武皇宴集群臣，宋之问赋诗最佳，曾获御赐锦袍.帝王的爱好、倡导提高了诗人的声誉，有助于形成全社会重视诗歌的风气. 五、文禁松驰，是产生大量抨击权贵、真实反映底层生活诗歌的前提.文学艺术的高峰，总是出现在思想比较解放的时代.唐朝统治者清明大度，敢于招贤纳谏.唐太宗能用直言敢谏的魏征；武则天重用贤臣狄仁杰；唐玄宗对于那些直刺自己的诗歌也不犯禁.“遭逢圣明主，敢进兴亡言”唐代诗人在一个较为自由的思想空间里直抒己见.李白：“奸臣欲窃位，树党自成群.”杜甫：“边庭流血成海水，武皇开边意未已.”……这些大胆揭露权贵的不朽诗篇，只有在文禁松驰的社会环境里，才能一经问世就得以广泛流传.文禁松驰的政治气氛，使民族艺术的创造力得到解放，使诗人无所顾及地追求艺术的创造力得到解放，使诗人无所顾及地追求艺术的创造与完美. 六、“安史之乱”丰富了诗人的创作素材.社会的巨变刺激着诗人的灵感，也为诗人创作提供了丰富 的素材.杜甫、元结、顾况等诗人对黑暗现实做了痛苦的观察与冷静的思考，从而创作了大量揭露阶级矛盾、反映民生疾苦的优秀诗作. 七、中外文化交流和各种艺术的发展也对唐诗的发展产生深刻的影响.唐帝国经济繁荣，国力强盛，水陆交通发达，极大地促进了国内各民族及中外文化的交流，给传统的唐文化注人了新的内容，新鲜的活力.做为诗歌姐妹艺术的音乐、舞蹈、绘画、雕塑等也受到了其它民族文化的冲击和影响.从杜甫的《画鹰》、高适的《画马篇》、白居易的《胡旋舞》、韩愈的《听颖师弹琴》等描写音乐、舞蹈、绘画方面的诗歌，可以看出唐代诗人很善于吸收其它艺术的养料滋补自己，也可以看出唐代诗人们勇于接受新事物的时代精神. 八、文学发展的自身规律，则是唐诗繁荣兴盛的内在因素. 任何一个时代的任何一种文学形式的发展，一方面有对以往文学艺术的继承，一方面有其自身的变革和发展，唐诗也是这样.从先秦到汉魏六朝，诗歌的发展经历了一个长远的历史发展的过程.五、七言古诗已经成熟，律诗、绝句也基本上跨越了试验阶段，无论是创作方法、文体特征、艺术技巧，还是声律的运用、语言风格的创造，都积累了丰富的经验，为唐诗的发展提供了值得借鉴的财富.唐朝的诗人们博采众长，不仅继承和发展了从先秦到六朝文学上的现实主义和浪漫主义的传统，而且发展了各种形式和技巧的艺术传统.难能可贵的是唐代诗人对待文学艺术遗产，并不是简单地拿来，而是采取了批判继承、推陈出新的科学态度.初唐诗坛是齐梁浮艳诗风的延续，“绮丽婉媚为本”的上官体占据着统治地位.初唐四杰用实践把诗歌从宫廷引向市井，从台阁移到江山和塞漠.扩大了诗歌题材的领域.陈子昂痛斥诗坛“彩丽竞繁，而兴寄都绝”，提倡“汉魏风骨”、“风雅五寄”，在理论和实践两方面一扫齐梁遗风，。
4.【写于唐朝之前的诗一定是古体诗嘛
所谓近体诗就是律诗和绝句的统称.至于lz说格式符合近体诗，那除了字数、句数符合，格律也要符合，这样的极少数例子是有的，比如齐梁时期不少宫体诗、山水诗都是暗合了近体诗的一切要求，但是没必要把它们算作是近体诗.首先要搞清楚何为近体诗，周颙揭示了汉语声韵的规律后，沈约提出了“四声八病”，这种追求声律的风气和趋势，启发了后代诗人，唐代律诗、绝句就是这种诗歌潮流的产物.近、古体诗就是唐代用来区分是否是严格按声律创作的诗歌，这是到了唐代才形成的，所以唐代前没有近体诗的说法显然无误.lz说《七步诗》符合格式，是对近体诗的概念不明，所谓格式，从前所述，不光是字数、句数的限制，更有声律限制，这首诗当然不是近体诗，连暗合近体诗也不算.《七步诗》还有另一版本，所谓“煮豆持作羹，漉豉以为汁.箕在釜下燃，豆在釜中泣.本是同根生，相煎何太急？”是五言六句，我们背的也并不是后人改编，关于这首诗故事很多，不论是哪种版本，也都不是近体诗.另外呢，南朝时期出现的暗合近体诗规矩的诗歌，也不是凑巧，是汉语文学、汉语诗歌发展到一定程度的必然现象，是符合文学追求音韵、声律整齐美的规律的.总而言之，唐及唐以后的诗人可以写作古体诗，古人却写不了近体诗，即使有作品合乎近体诗的规矩，也只是个别现象.我记得小时候看过一个笑话，唐代有个秀才去乡试，写了一句“名山多奇宝”，同学都笑话他，说他写五言破了规矩，他却说谢灵运不是有诗“池塘生春草”吗？怎么偏我就破了规矩.这则笑话未必真实，但可以让大家知道，南朝时候对作诗是没有特成熟严格的限制的，到了唐代已经不同.沈约提出“四声八病”，连他自己作诗也不能遵守，唐诗的格律严格来说要到中唐才成熟.五、七言绝句、律诗的成熟，非常好记忆，李白、王昌龄为七绝圣手，杜甫规范了律诗创作.我想说到这应该比较完备了，这些都是文学史的常识，可以找一套文学史，由魏晋至唐宋一观.。
