1.讲究炼字的诗句
“炼字”是我国传统的修辞艺术，锤炼的目的在于寻求恰当的字词，既生动贴切又新鲜活泼地表现人或事物，就是说不仅要求字词用得对，还要用得好。
朱自清的《春》是篇写景抒情散文，用“诗中有画，画中有诗”来评价它毫不为过，其诗与画融，情与景谐尤为鲜明的表现在朱自清的炼字艺术的成就上，且不说“小草偷偷的从土里钻出来”的“偷偷的”和“钻”，也不说“小草儿也青得逼你的眼”的“逼”用得是如何的好，我们单论“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着”的“闹”字。 “闹”字生动贴切的表现了蜜蜂翅膀振动发出来的声音，新鲜活泼的描绘了争奇斗艳的花下成千成百的蜜蜂竞相采蜜的情景，而花的争奇斗艳与蜜蜂的竞相采蜜这一静一动，静中有动，动中有静，突出了一片喧嚣沸腾的境界。
而这只是花间的景象，只是春天的一个极小的角落，它更以小见大的展示了春天，让人联想到了无限的充满了盎然生机的春意。于是乎，锤炼过的词语，其动人处不仅在于它的生动贴切、新鲜活泼的表现了人和事，还在于它能够带给人巨大的想象的空间，使人展开联想的翅膀。
其实，这个“闹”字还值得我们深究。宋代宋祁《玉楼春·东城渐觉春光好》一词中有一句曰：“红杏枝头春意闹”。
后代评论者极为推崇其中的“闹”字，刘体仁《七颂堂词绎》认为：“‘红杏枝头春意闹’，一闹字卓绝千古。”因为这个“闹”字生动的表达了春天的生动景色，并唤起了读者无限的遐想，也就是红杏枝头有何许春意，并最终以小见大的让人联想整个春意。
从而突出了整首词的境界。所以近代王国维在《人间词话》中评价这首词时说：“着一‘闹’字，而境界全出也。”
可见，炼得极好的字，在对客观事物的深刻认识的基础上，不仅在于它的生动贴切和新鲜活泼，更深层次上说还在于它给人带来的巨大的想象的空间，让人展翅联想。 当然，炼字并非信手拈来，那要花费极大的工夫，比如人们熟悉的王安石的《京口瓜洲》中的“绿”是诗人多次、反复锤炼得来的。
又如孟浩然的“待到重阳日，还来就菊花”的一“就”字，如若我们为其拟换一字，如“醉”、“赏”、“泛”、“对”等，再与“就”字比较，不难发现这些字就相形见绌了。“就”字之所以妙，在于它不同“赏”、“对”那样直露而意浅，又不如“醉”、“泛”那样刻意雕琢和费解，“就”字平易自然，“语淡而味终不薄”，其靠近、趋向之意十分形象地表现了走近、欣赏这一动作和对村庄、故人的向往心情，其内涵就不仅仅是“观赏”这些字眼所能表现、包容的。
关于炼字艺术最为后人传颂的是唐代贾岛的“推敲”故事。推敲，指反复琢磨研究，也是炼字的诀窍所在。
此意由该故事得来，有书记载：“岛初赴举京师，一日，于驴上得诗句云：鸟宿池边树，僧敲月下门。始欲着“推”字，又欲着“敲”字，炼之未定，遂于驴上吟哦，时时引手作推敲之势，时韩愈吏部权京兆尹，岛不觉冲至第三节，左右拥至尹前，岛具对所得诗句云云，韩立马良久，谓岛曰：作敲字佳，后留连论诗。
此事反映了古人作诗的反复锤炼的严肃态度，被后世传为佳话。 品尝古代诗人的炼字艺术，你一定会获益匪浅，并理解到炼字的诀窍所在。
一，要提高观察事物，认识事物的能力。 以健康的思想为立脚点和出发点，以对客观事物的细致深刻的观察为依据，去选择恰到好处、特别具有表现力的词语。
例如： 原句：眼看朋辈成新鬼， 怒向刀边觅小诗。 改句：忍看朋辈成新鬼， 怒向刀丛觅小诗。
这是鲁迅先生为悼念青年革命家写的小诗，作者改“眼”为“忍”，写出了被压抑的满腔愤恨；改“边”为“丛”使严酷的白色恐怖和斗争环境在程度上和气氛上得到了强化。 只有对人和事物细致入微的观察，才能见微知著，才能发现其中最有特征的东西，才能筛选出最妥帖的词语，给以集中突出的表现。
二，力求准确、妥帖。 准确、妥帖是用词的第一要求，它要求用词不能含糊，必须符合题旨意境的需要。
用词准确、妥帖，就会产生一种质朴的美感和力量。 杜甫有诗曰“身轻一鸟过，枪急万人呼”。
粗略视之，可能我们不会识得“过”字之妙，也许会觉得它平淡肤浅，如若用其它字来换，结果又如何呢？比如换为“落”、“起”、“下”、“疾”，而这些字只表现了的开始和结局，且“疾”又较抽象，只有“过”字特别传神，形象、生动、准确地表现了主人翁身轻如燕、武艺高超，恰倒好处地表现了主人翁像飞鸟一样在眼前飞过。给人以美感和强大的震撼力。
三，力求“着一字，而境界全出”。 “着一字，而境界全出”是炼字的最高境界，清人贺贻在《诗筏》中谈到：“炼字炼句，诗家小乘，然出于名手，皆臻化境，盖名手炼句炼字如执杖化龙，蜿蜒腾跃，一句之灵，能使全篇皆活，一字之警，能使全句皆奇。”
可见，字炼到极好处，其作用之大、效果之好。 张先《天仙子》有句云：“云破月来花弄影。”
一“弄”字而境界全出，作者张先抓住“弄”字来强调其在创造意境中的作用，从而使全句生动、活泼、新鲜，使感情融化于其中，使景物拟人化，从而创造出意境浑一，情景交融的审美境界。达到了“一字之警，能使全句皆奇。
2.古人写诗十分讲究炼字常常
古人写诗，非常讲究“炼字”，在不少诗词名句中，有的字能一字传神，或抒发某种感受，或生动地描绘形象，创造出美的意境
在不少诗词名句中.有的字能一字传神.或抒发某种感受.或生动地描绘形象.创造出美的意境.请你在下面诗句里找出能传神的字.写在括号里
春风又绿江南岸，明月何时照我还. （绿）
2.两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天. （鸣）
3.窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船. （含）
4.春色满园关不住，一支红杏出墙来. （关）
5.人面不知何处去，桃花依旧笑春风. （笑）
6.泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔. （爱）
杜甫：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休.”
3.有哪些炼字非常讲究的诗词或句子
苏轼（一○三七~一一○一）字子瞻，自号东坡居土，眉山人，有“东坡集”、“后集”、“续集”。他一向被推为宋代最伟大的文人，在散文、诗、词各方面都有极高的成就。他批评吴道子的画，曾经说过：“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。从分散在他著作里的诗文评看来，这两句话也许可以现成的应用在他自己身上，概括他在诗歌里的理论和实践。后面一句说“豪放”要耐人寻味，并非发酒疯似的胡闹乱嚷。前面一句算得“豪放”的定义，用苏轼所能了解的话来说，就是：“从心所欲，不俞矩”；用近代术语来说，就是：自由是以规律性的认识为基础，在艺术规律的容许之下，创造力有充分的自由活动。这正是苏轼所一再声明的，作文该像“行云流水”或“泉源涌地”那样的自在活泼，可是同时候很谨严的“行于所当行，止于所不可不止”。李白以后，古代大约没有人赶得上苏轼这种“豪放”。
他在风格上的大特色是比喻的丰富、新鲜和贴切，而且在他的诗里还看得到宋代讲究散文的人所谓“博喻”或者西洋人所称道的沙士比亚式的比喻，一连串把五花八门的形象来表达一件事物的一个方面或一种状态。这种描写和衬托的方法彷佛是采用了旧小说里讲的“车轮战法”，连一接二的搞得那件事物应接不暇，本相毕现，降伏在诗人的笔下。在中国散文家里，苏轼所喜欢的庄周和韩愈就都用这个手法；例如庄周的“天运”篇连用“刍狗已陈”、“舟行陆、车行水”、“猿狙衣服”、“桔槔”、“柤梨橘柚”、“丑人学西施”六个比喻来说明不合时宜这一点，韩愈的“送石处士序”连用“河决下流”、“驷马驾轻车就熟路”、“烛照”、“数计”、“龟卜”五个比喻来表示议论和识见的明快这一点。在中国诗歌里，“诗经”每每有这种写法，像“国风”的“柏舟”连用镜、石、席三个形象来跟心情参照，“小雅”的“斯干”连说“如跂斯翼，如矢斯棘，如鸟斯革，如翠斯飞”来形容建筑物线条的整齐挺耸。唐代算韩愈的诗里这类比喻最多，例如“送无本师”先有“蛟龙弄角牙”等八句四个比喻来讲诗胆的泼辣，又有“蜂蝉碎锦缬”等四句四个比喻来讲诗才的秀拔，或像“峋嵝山”里“科斗拳身薤倒披”等两句四个比喻来讲字体的奇怪。但是我们试看苏轼的“百步洪”第一首里写水波冲泻的一段：“有如兔走鹰隼落，骏马下注千丈坡，断弦离柱箭脱手，飞电过隙珠翻荷”，四句里七种形象，错综利落，衬得“诗经”和韩愈的例子都呆板滞钝了。其他像“石鼓歌”里用六种形象来讲“时得一二遗八九”，“读孟郊诗”第一首里用四种形象来讲“佳处时一遭”，都是例证。词里像贺铸“青玉案”的有名结句把“烟草”、“风絮”、“黄梅雨”三者来比“闲愁”，就是“博喻】的佳例，最突出的是嫁名谢逸的“花心动·闺情”用“风里杨花”等九物来比好事不成（“全宋词”六百五十二页）。上古理论家早已著重诗歌语言的形象化，很注意比喻；在这一点上，苏轼充分满足了他们的要求。
苏轼的主要毛病是在诗里铺排古典成语，所以批评家嫌他“用事博”、“见学矣然似绝无才”、“事障”、“如积薪”、“窒、积、芜”、“獭祭”，而袒护他的人就赞他对“故实小说”和“街谈巷语”，都能够“入手便用，似神仙点瓦砾为黄金”。他批评过孟浩然的诗“韵高而才短，如造内法酒手而无材料”，这句话恰恰透露出他自己的偏向和弱点。同时，这种批评，正像李清照对秦观的词的批评：“专主情致而少故实，譬如贫家美女，虽极妍丽丰逸，而终乏富贵态”，都可以帮助我们了解在那种创作风气里古典成语的比重。
不用说，笺注家纷纷给这种诗吸引。在北宋早有赵次公等五家注的苏诗，南宋到清又陆续添了十多家的注本，王文诰的夸大噜苏而绝少新见的“苏文忠公诗编注集成”在清代中叶做了些总结工作；其他像沈钦韩的“苏诗查注补正”和张道的“苏亭诗话”卷五都算得规模比较大的增补。最可惜的是陆游没有肯替苏轼的诗集作注，这跟杜甫和李白的“樽酒细论文”没有记录一样，是文学史上的大憾事。
4.讲究炼字的诗句
“炼字”是我国传统的修辞艺术，锤炼的目的在于寻求恰当的字词，既生动贴切又新鲜活泼地表现人或事物，就是说不仅要求字词用得对，还要用得好。
朱自清的《春》是篇写景抒情散文，用“诗中有画，画中有诗”来评价它毫不为过，其诗与画融，情与景谐尤为鲜明的表现在朱自清的炼字艺术的成就上，且不说“小草偷偷的从土里钻出来”的“偷偷的”和“钻”，也不说“小草儿也青得逼你的眼”的“逼”用得是如何的好，我们单论“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着”的“闹”字。 “闹”字生动贴切的表现了蜜蜂翅膀振动发出来的声音，新鲜活泼的描绘了争奇斗艳的花下成千成百的蜜蜂竞相采蜜的情景，而花的争奇斗艳与蜜蜂的竞相采蜜这一静一动，静中有动，动中有静，突出了一片喧嚣沸腾的境界。
而这只是花间的景象，只是春天的一个极小的角落，它更以小见大的展示了春天，让人联想到了无限的充满了盎然生机的春意。于是乎，锤炼过的词语，其动人处不仅在于它的生动贴切、新鲜活泼的表现了人和事，还在于它能够带给人巨大的想象的空间，使人展开联想的翅膀。
其实，这个“闹”字还值得我们深究。宋代宋祁《玉楼春·东城渐觉春光好》一词中有一句曰：“红杏枝头春意闹”。
后代评论者极为推崇其中的“闹”字，刘体仁《七颂堂词绎》认为：“‘红杏枝头春意闹’，一闹字卓绝千古。”因为这个“闹”字生动的表达了春天的生动景色，并唤起了读者无限的遐想，也就是红杏枝头有何许春意，并最终以小见大的让人联想整个春意。
从而突出了整首词的境界。所以近代王国维在《人间词话》中评价这首词时说：“着一‘闹’字，而境界全出也。”
可见，炼得极好的字，在对客观事物的深刻认识的基础上，不仅在于它的生动贴切和新鲜活泼，更深层次上说还在于它给人带来的巨大的想象的空间，让人展翅联想。 当然，炼字并非信手拈来，那要花费极大的工夫，比如人们熟悉的王安石的《京口瓜洲》中的“绿”是诗人多次、反复锤炼得来的。
又如孟浩然的“待到重阳日，还来就菊花”的一“就”字，如若我们为其拟换一字，如“醉”、“赏”、“泛”、“对”等，再与“就”字比较，不难发现这些字就相形见绌了。“就”字之所以妙，在于它不同“赏”、“对”那样直露而意浅，又不如“醉”、“泛”那样刻意雕琢和费解，“就”字平易自然，“语淡而味终不薄”，其靠近、趋向之意十分形象地表现了走近、欣赏这一动作和对村庄、故人的向往心情，其内涵就不仅仅是“观赏”这些字眼所能表现、包容的。
关于炼字艺术最为后人传颂的是唐代贾岛的“推敲”故事。推敲，指反复琢磨研究，也是炼字的诀窍所在。
此意由该故事得来，有书记载：“岛初赴举京师，一日，于驴上得诗句云：鸟宿池边树，僧敲月下门。始欲着“推”字，又欲着“敲”字，炼之未定，遂于驴上吟哦，时时引手作推敲之势，时韩愈吏部权京兆尹，岛不觉冲至第三节，左右拥至尹前，岛具对所得诗句云云，韩立马良久，谓岛曰：作敲字佳，后留连论诗。
此事反映了古人作诗的反复锤炼的严肃态度，被后世传为佳话。 品尝古代诗人的炼字艺术，你一定会获益匪浅，并理解到炼字的诀窍所在。
一，要提高观察事物，认识事物的能力。 以健康的思想为立脚点和出发点，以对客观事物的细致深刻的观察为依据，去选择恰到好处、特别具有表现力的词语。
例如： 原句：眼看朋辈成新鬼， 怒向刀边觅小诗。 改句：忍看朋辈成新鬼， 怒向刀丛觅小诗。
这是鲁迅先生为悼念青年革命家写的小诗，作者改“眼”为“忍”，写出了被压抑的满腔愤恨；改“边”为“丛”使严酷的白色恐怖和斗争环境在程度上和气氛上得到了强化。 只有对人和事物细致入微的观察，才能见微知著，才能发现其中最有特征的东西，才能筛选出最妥帖的词语，给以集中突出的表现。
二，力求准确、妥帖。 准确、妥帖是用词的第一要求，它要求用词不能含糊，必须符合题旨意境的需要。
用词准确、妥帖，就会产生一种质朴的美感和力量。 杜甫有诗曰“身轻一鸟过，枪急万人呼”。
粗略视之，可能我们不会识得“过”字之妙，也许会觉得它平淡肤浅，如若用其它字来换，结果又如何呢？比如换为“落”、“起”、“下”、“疾”，而这些字只表现了的开始和结局，且“疾”又较抽象，只有“过”字特别传神，形象、生动、准确地表现了主人翁身轻如燕、武艺高超，恰倒好处地表现了主人翁像飞鸟一样在眼前飞过。给人以美感和强大的震撼力。
三，力求“着一字，而境界全出”。 “着一字，而境界全出”是炼字的最高境界，清人贺贻在《诗筏》中谈到：“炼字炼句，诗家小乘，然出于名手，皆臻化境，盖名手炼句炼字如执杖化龙，蜿蜒腾跃，一句之灵，能使全篇皆活，一字之警，能使全句皆奇。”
可见，字炼到极好处，其作用之大、效果之好。 张先《天仙子》有句云：“云破月来花弄影。”
一“弄”字而境界全出，作者张先抓住“弄”字来强调其在创造意境中的作用，从而使全句生动、活泼、新鲜，使感情融化于其中，使景物拟人化，从而创造出意境浑一，情景交融的审美境界。达到了“一。
5.说明古诗特别注意遣词用字,可以体现炼字的诗句还有（
可以体现炼字的诗句有：
1、题李凝幽居
【作者】贾岛
【朝代】唐
【原文】
闲居少邻并，草径入荒园。
鸟宿池边树，僧敲月下门。
过桥分野色，移石动云根。
暂去还来此，幽期不负言。
【译文】
悠闲地住在这里很少有邻居来，杂草丛生的小路通向荒芜小园。鸟儿自由地栖息在池边的树上，皎洁的月光下僧人正敲着山门。走过桥去看见原野迷人的景色，云脚在飘动山石也好像在移动。我暂时离开这里但是还会回来，按约定的日期与朋友一起隐居。
【炼字赏析】
首联“敲”字，次联“绿”字，三联“闹”字都用得传神而奇妙。
2、题临安邸
【作者】林升
【朝代】宋
【原文】
山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休。
暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
【译文】
青山无尽楼阁连绵望不见头，西湖上的歌舞几时才能停休。
暖洋洋的香风吹得贵人如醉，简直是把杭州当成了那汴州。
【炼字赏析】
一“醉”字用的精妙。表明了那些忘怀故国的可耻嘴脸。这些人不但志气丧失，甚至连骨气也没有了，诗句凝聚了作者的感慨和激愤。
3、山居秋暝
【作者】王维
【朝代】唐
【原文】
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
随意春芳歇，王孙自可留。
【译文】
空旷的群山沐浴了一场新雨，夜晚降临使人感到已是初秋。
皎皎明月从松隙间洒下清光，清清泉水在山石上淙淙淌流。
竹林喧响知是洗衣姑娘归来，莲叶轻摇想是上游荡下轻舟。
春日的芳菲不妨任随它消歇，秋天的山中王孙自可以久留。
【炼字赏析】
用清泉流淌反衬“空山”的清幽。前一句写诗人所见：朗照的秋月，在松林间仿佛被过滤了似的，分外皎洁，投下了斑驳陆离的光影，境界显得更加宁静。后一句写诗人所闻：山泉格外清澈明净，它在山石上潺潺流淌，似乎还能听到它的叮咚的流水声。
4、夜上受降城闻笛
【作者】李益
【朝代】唐
【原文】
回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
【译文】
回乐峰前的沙地白得像雪，受降城外的月色有如秋霜。不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。
【炼字赏析】
尽：都。着一“尽”字，写出了征人思乡的普遍，伫立盼望的时间之长。
5、玉楼春·春景
【作者】宋祁 【
【朝代】宋
【原文】
东城渐觉风光好。縠皱波纹迎客棹。
绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。
浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。
为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照。
【译文】
信步东城感到春光越来越好，皱纱般的水波上船儿慢摇。
条条绿柳在霞光晨雾中轻摆曼舞，粉红的杏花开满枝头春意妖娆。
总是抱怨人生短暂欢娱太少，怎肯为吝惜千金而轻视欢笑。
让我为你举起酒杯奉劝斜阳，请留下来把晚花照耀。
【炼字赏析】
春意”是只可感知，不可听闻的，春天来了，红色的杏花挤满枝头，诗人就在这幅春景图上着一“闹”字，用拟人手法，把它写活了。
这一“闹”字既是绘景，又是写情，它不仅描绘了杏花盛开的艳丽景色，还写出了在春风吹拂下，杏枝摇曳，花儿微动的活泼神情。
6.古代诗歌特别讲究炼字,请简要分析第一首诗“贪看白鹭横秋浦i”中
.(1)首先，“横”字带出一股雄健之势，有气势，有力度；其次，“横”字表现诗人凭栏远眺，“贪看”白鹭在秋浦上飞翔，视线久久追随着白鹭移动，故而有“横”的感觉；其三，白鹭“横”于秋浦之上，化动为静，暗示出秋浦水天一色，空寥清旷，同时也是诗人心境之“静”的外化.（2）不同之处：1.第一首第一句“倦客愁闻归路遥”，开门见山点明诗人心境和处境，直接抒发思乡盼归之情；第二首化用典故抒发浓烈的思乡之情.2.这两首七绝，虽然都是书写羁旅思乡的愁怀，但前一首以景写趣，诗人“贪看”白鹭横飞、凝然不动的身影，显得清雅悠闲；而第二首以景写情，翘首北望，以远渺之景抒写对故乡的怀念之情，情感炽热绵长.。
7.能写出几个“炼字”讲究的诗句吗
古人写诗作词非常注重炼字。
“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”、“吟按一个字，捻断数茎须”、“诗赋以一字见工拙”等，都道出了古人对炼字的重视。古人写诗作词，讲究锤炼字面，凡在节骨眼处炼得好字，使全句游龙飞动、另人刮目相看的，便是所谓“诗眼”、“词眼”。
下面我们仅举几个宋代的例子来看一下古人炼字的工夫。 “春风又绿江南岸”（北宋•王安石•《泊船瓜洲》）。
传说，王安石在写这句诗句时，在原稿上曾经换过许多字，先用“到”，又改作“过”，后改作“入”，再改作“满”，都不合意，修改了好多次，最后才选定了这个“绿”字。这个“绿”字用得很好，一个“绿”字把春风给江南披上了绿装这一变化，生动而又形象地写出来了，给人以动的感觉。
这句诗是写景，触景生情，为下句的抒情做了很好的铺垫。 “云破月来花弄影”（宋•张先•《天仙子》）。
这句词词少意丰，一语三折。“云、月、花、影”四字写了三物四景，中间又用“破、来、弄”三字写出三种连续的动态：云“破”而有月“来”，月“来”而有花“影”，花“影”引出“弄”字，有“弄”字而有花枝随风摇动、抚弄花影的幽雅姿态。
仅仅七个字，从天上写到地下，云横皓月、风弄花影，构成了一幅幽美朦胧的画面，把云、月、花都拟人化了，赋予了它们丰富的情感和生命，同时使宁静的画面有了飞动之势。 “风老莺雏，雨肥梅子”（宋•周邦彦•《满庭芳》）。
我们的古人惯于活用词语，形容词、名词都可以作动词，且一作就作得鲜活生动，呼之欲出。想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨，慢慢丰了一身羽毛，再到展翅离巢，不是一天一日的时光，更待其中亲鸟的辛劳，形态种种，时日漫漫，到后来只得了一个“老”字，当真浓酽醉人。
我们的思想就在“老”字中徜徉，不留神便过足了几个月的时光。又一个雨“肥”梅子，又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。
写出了动态，写出了形态，想那梅子从轻轻小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆润，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎！ 最后，我们再来讲一个宋人炼字的故事。 相传，苏东坡，一次与他的妹妹苏小妹及诗友黄山谷一起论诗，互相题试。
小妹说出“轻风细柳”和“淡月梅花”后，要哥哥从中各加一字，说出诗眼。苏东坡当即道：前者加“摇”，后句加“映”，即成为“轻风摇细柳，淡月映梅花”。
不料苏小妹却评之为“下品”。苏东坡认真的思索后，得意的说：“有了，‘轻风舞细柳，淡月隐梅花。
’”小妹微笑道：“好是好了，但仍不属上品。”一旁的黄山谷忍不住了，问道：“依小妹的高见呢？”苏小妹便念了起来：“轻风扶细柳，淡月失梅花。”
苏东坡、黄山谷吟诵着，玩味着，不禁托掌称妙。 这样一改究竟妙在何处？我们不妨也来玩味一番。
“轻风”徐来，“细柳”动态不显，怎能配得上“摇”、“舞”这类较露的动词呢？惟有“扶”字才恰到好处，与“轻” 、“细”相宜，显得和谐，并且又把风人格化了，形象地描绘出了轻风徐来，柳枝拂然的柔态，给人以一种柔美之感。下句中添“映”、“隐”也欠贴切。
试想，恬静的月亮已经辉满大地，梅花自然没有白天那么显眼。在月光照映下，也就黯然失色了。
这样，好一个“失”字，就勾画了月色和梅花相互交融的情景，增强了这一首诗的感染力，真是一字生辉。 诗人为了一个字而反复推敲，千锤百炼，这种一丝不苟的写作精神，对我们的启示应该是不言而明了吧。
炼字，在今天看来，我们不妨把它看作写作后的修改。我们同学写作文时不注意修改，总是喜欢“一气呵成”，然后万事大吉。
这不是一种好的作文习惯。俗话说：“文章不厌百回改。”
我们真的应该向古人学学这方面的工夫。当然，我们大可不必“捻断数茎须”，但是文章写成后必要的修改还是很有必要的。
回答者：西伯利亚的狼 – 状元 十五级 10-24 13:01贾岛初次参加科举考试，住在京里。一天他在驴背上想到两句诗：“鸟宿池边树，僧敲月下门。”
又想用“推”字，炼字定不 下来，便在驴背上吟咏，伸出手来做推敲的姿势，看到他这样的人都很惊讶。当时韩愈作代理京城地方的长官，正带着车马出巡，贾岛不知不觉地走到韩愈仪仗的第三节，还在不停地作着手势。
这样一下不被左右的侍从推到韩愈面前。贾岛如实地回答说出所得的诗句，不知用了“谁”还是用“敲”字无法确定，所以思想离开了眼前的事物，不知道要回避。
韩愈停 下马思考了好一会儿，对贾岛说：“用‘敲’字好。”于是两人并排骑着驴回家，一同议论作诗的方法，互相舍不得离开，呆了好几天，韩愈因此与贾岛结下了深厚的友谊。
