1.古诗情景
题目应该是西江而不是江西吧
西江月夜行黄沙道中
原文
明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪头忽见。
译文
明亮的月光惊起了枝头的喜鹊，清爽的夜风吹来了蝉儿的鸣叫。
稻花飘香谈论着丰收的年景，耳听得阵阵田蛙歌唱。
稀疏的星星刚还远挂天边，转眼滴滴细雨酒落山前。
过去的小客店还在村庙的树林旁，道路转过溪水的源头，它（指茅店）便忽然出现在眼前。
辛弃疾曾两次罢官，隐居在上饶（今属江西省）的带湖，前后将近二十年。这首词是词人在隐居时期里写的，词牌下原有小题：“夜行黄沙道中”。黄沙，就是黄沙岭，在上饶西部。词中描写农村夏夜的清新景色，抒发词人的闲适心情。
上片写的大约是前半夜的景象：明月初升，山林顿时变得明亮起来，惊动了在枝上栖息的山鹊和蝉；清风吹拂，把它们的叫声送到夜行人的耳中；田野间弥漫着稻花的香气，水中的青蛙不断地鸣叫；一路上都可以听到出来纳凉的人们在谈论着今年的丰收。词人在夜行中见到、听到这一切，他内心的喜悦是可想而知的。这些描写在艺术上也是很动人的。从一方面看，词人正是用农村夏夜里特有的声音——蝉鸣、鹊啼、蛙叫、人声来渲染欢乐的气氛；从另一方面看，这些声音又全都是从夜行人的听觉中反映出来的，他能清晰地听到这一切，反过来又表现了夏夜的寂静。这正是寓静于动的写法，能够引起读者丰富的想像。
下片写的是后半夜的景象：乌云骤起，月光消失，天边只剩下几颗暗淡的星，田野变得昏暗了；当词人走到山前时，雨点飘落下来，他知道骤雨将至，想要找个地方避雨。说来也巧，当他忙忙转过溪头时，一眼就看到了他过去曾经见过的那家茅店，依然在社林旁边。不用说，词人这时的心情是何等欣慰呀！
这首词上片写景其实是烘托，下片写避雨才是词人本意所在，也是词的意趣所在。在山野里夜行遇雨而又能找到避雨的地方，这种乐趣不是身历其境的人是不容易体会到的。
2.诗词中情景关系有哪几种
中国古典诗歌最讲究意境，意境指文艺作品中客观景物和主观情思融合一致而形成的艺术境界（《现代汉语规范词典》），一般由情景关系构成。
这里的“情”指作者的思想情绪，欲望追求等；“景”指的作者之外的自然景物、事件、活动等。处理好二者关系成为诗歌创造意境的关键：情与景能浑然天成，则意境生成；情与景格格不入，则毫无意境。
古典诗歌情与景的关系有以下常见的处理方式。一、触景生情 人在常态下，其感情比较平静，但一旦受到外界特定情境的触发，本来潜藏于胸的某种思想感情就可能会被唤起而释放，从而凝成诗篇。
触景生情需具备三个条件：一是要有能够唤起情感活动的客观世界（景），二是创作主体要具备一定的能因客观世界激发出主观感情的心理灵敏感，三是创作主体要有丰富的人生阅历和因此生成的丰富的内心世界。杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”首联突出秋天寥廓凄凉的特征，景中渗情。
颔联视野开阔，写出夔州山城的地理特点，“触景”是具体的，又是宏观概括的。颈联写自身所处的境况——“万里作客”、“百年多病”。
尾联写由萧瑟的秋天和苍莽的山水及自身的境况共同唤起的感情——“艰难苦恨”、“潦倒”。就景而言，万木摇落的深秋，荒凉僻远的山城，本来有一种压抑苍凉的况味。
这种况味和杜甫自身的“老”“病”“艰难”的处境融合扩展，使悲怆情调愈见浓郁。全诗的意境，就是触景生情生成的意境。
诗中的景并非客观世界的单纯复现，而是经过作者苦心经营的，这个景已经具有一定的感情指向性。杜甫笔下的秋景本来就有萧瑟凄凉的况味，况且古代就有“悲秋”的传统，触凄凉景生悲苦情，符合人之常情。
这种景与情的相应，使意境更为感人。二、融情入景（移情入景） 所谓融情入景是指作者在创作时把先前饱藏于胸中的某种感情，外射到所描写的景物之中，使所描写的景物渗透着某种主观感情色彩，从而生成意境。
触景生情和融情入景的区别是：触景生情，情由景引起，同样的景往往唤起类似的情；融情入景，情感先行，诗人将情注入所描写的景中，不同的情会给景物著上不同的感情色彩。如欧阳修《戏答元轸》：“春风疑不到天涯，二月山城未见花。
残雪压枝犹有橘，冻雷惊笋欲抽芽。夜间归雁生相思，病下新年感物华。
曾是洛阳花下客，野芳虽晚不须嗟。”欧阳修青年时，曾被贬到宜昌峡州夷州做官。
夷州小城，地处偏远，山重水隔，眼下虽已是二月，但春天好像还未到小城一样。不过欧阳修那时还年轻，志向远大，因此虽然有山居的寂寞愁闷、“乡思”的缠绕，但更多的是伺机而发的热情。
眼前无花无春的景况，他并不感到悲伤绝望。诗中枝上的橘，欲抽芽的笋，都隐含一种新兴的萌发的希望，他坚信将来的道路会宽起来的，“野芳虽晚不须嗟”，暂时受抑仍保持昂扬的胸襟，每句中都有体现。
正是欧阳修的这种政治家宽解和远见，他的思想感情外射到山城早春的景物中，使景物着上温暖鲜明的色彩，读之使人精神振奋。三、情景相生（情景交融） 中国诗学特重情景相生，情景相生可以说是前两种情景关系的有机结合，情和景互相联系，互相渗透，“情景名为二，而实不可离。
神于诗者，妙合无垠”（王夫之《姜斋诗话》）。 抽去感情，孤立写景，诗歌就会失去灵性与感染力，从而失去生命。
单纯写情，离开了景的烘托，诗歌又会显得突兀，不自然，缺少形象性和含蓄性。惟有心物融合，才能写出意境浑成的佳作。
杜甫《旅夜书怀》：“细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似？天地一沙鸥。”
杜甫曾在成都担任过严武的幕僚，仅六个月就受排挤而辞职。严武死去后，他在成都孤苦无依，只得携家离开草堂，乘舟东下，再度漂泊，这首诗写于漂泊途中。
首联写“旅夜”所见的近景，月夜孤舟，微风阵阵，细草拂动，寂静与孤独笼罩一切。颔联写远景，境界阔大雄浑。
“垂”“涌”烘托平野的辽阔、大江的汹涌。这两句以磅礴开阔的气象反衬了首联孤舟夜泊的凄清情景，景中见情，情景交融。
颈联由写景转为抒情，以曲笔反语抒写无由施展胸襟抱负的愤懑不平。尾联触景生情，以景自况，用辽阔的“天地”反衬“一沙鸥”的孤独无依，沙鸥是孤舟，更是诗人。
全诗描写旅途月夜景色，抒发漂泊生活孤凄的苦闷，情景交融，浑然一体，成为情景相生的名作。四、显景隐情 中国古典诗歌的抒情偏重含蓄蕴藉，唐司空图主张要有“韵外之致”“象外之象”“不着一字，尽得风流”。
在情与景的关系中，显景隐情表现为全篇都是景物描写，作者的情感倾向，几乎不出现在诗歌的文本中，作者的情感隐藏在景物画面中。这种意境创造的方法，与移情入景不同的是，落实到文字上的情感词极少，作品的感情指向性相当隐蔽。
至于此中的感情，要读者反复吟咏体味，才能领略其言外之意，获得回味无穷的审美感受。如韦应物《滁州西涧》：“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
3.古诗所见所描述的情景
古诗所见所描述的情景：
野外林阴道上，一位小牧童骑在黄牛背上缓缓而来。也不知有什么开心事儿，他一路行一路唱，唱得好脆好响，整个树林全给他惊动了。
忽然，歌声停下来，小牧童脊背挺直，嘴巴紧闭，两眼凝望着高高的树梢。“知了，知了，知了……”树上，一只蝉儿在扯开嗓门，自鸣得意地唱呢。
正是它把小牧童吸引住了，他真想将蝉儿捉下来呢！
这情景，全被诗人看在眼里，写进诗中。
诗人先写小牧童的动态，那高坐牛背、大声唱歌的派头，何等散漫、放肆；后写小牧童的静态，那屏住呼吸，眼望鸣蝉的神情，又是多么专注啊！这从动到静的变化，写得既突然又自然，把小牧童天真烂漫、好奇调皮的形象，描写得活灵活现。
至于下一步的动静，小牧童怎样捕蝉，捕到没有？
诗人却没有写，看起来使全诗结束得有些突兀，但是言尽意未尽，反而给读者留下了很大的想象空间，同时也拓展了诗歌本身的意境。
所见
【清】 袁 枚
牧童骑黄牛，歌声振林樾。
意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。
4.古诗名句情景填写
1.（百川动到海，何时复西归。 ）是啊，燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的死后；桃花谢了，有再开的时候。我们的日子呢，却是一去不复反、返。不抓住今天，永远期盼明天，幸运会向你招手吗？
2。梅，自古以来就倍受人们的称赞。要说古人赞颂梅的诗句，就更是数不胜数了。（墙角数枝梅，凌寒独自开。 ）便是一个例子。梅独自傲立于风雪中的顽强精神，确实令人感慨万千。
3。（桃红复含宿雨，柳绿更带春烟。 ）不错，桃花的花瓣上还带着昨夜的露珠，还不停地催促其他的小花儿快开放；笼罩在烟雨之中的柳树绿得翠生生的，绿得碧澄澄的，此情此景真令人心旷神怡。
4。中秋佳节，手捧香甜的月饼，凝神眺望着雪白的月亮，情不自禁地想起了远在大连的表弟，心里默默祈祷着（但愿人长久，千里共婵娟 ）。
5。虽是战火连连，兵慌马乱，但望湖楼酒家却依旧是一片灯红酒绿，歌舞生平，歌女搔首弄姿，这真是（暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州 ），达官贵人竟过着纸醉金迷的生活，这被侵占的地何时才能收复？
6。爷爷70大寿，亲朋好友都前来祝贺。大家祝爷爷福如东海，寿比南山，可爷爷却叹息道（夕阳无限好，只是近黄昏 ），我赶紧把爷爷的话接住（莫道桑榆晚，为霞尚满天 ）爷爷，你的身子骨比年轻人还壮实呢。爷爷笑了。
7。大雪下了整整一夜，第二天造成，天放晴了，太阳出来了，推门一看（ 千峰笋石千株玉，万树松萝万朵云 ），雪压冬林，落光了叶子的柳树上挂满了蓬松松、沉甸甸的雪球。 {或者是：忽如一夜春风来，千树万树梨花开》}
8。我做事情拖拖拉拉，每天晚上做家庭作业总是要到九点钟，爸爸在我的书桌上贴了一张纸条，上面写着（及时当勉励，岁月不待人 ）提醒我做时间的主人。
{或者是：少壮不努力，老大徒伤悲。
