1.古诗词与现代诗词的区别
古诗词（又称古体诗），有着严格的格律要求，不论是字数、句型、平仄，都有着严格的规定，比较如“十六字令”它要求全词只有十六个字，多了不行，少了更不可以.再有，古诗词是很朗朗上口的，因为，创作古诗词一般都有相应的词牌曲，所以，对古诗词不能称为“朗诵”而是“吟诵”，“吟”是一种有曲调变化的发声形式，你可能知道李白的是《赠汪伦》吧，诗中说道“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声，桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情.”他诗中所说“踏歌”就是吟诵着送别诗词来为李白送行.现代诗（也称新体诗），准确地说应当称其为“自由诗”，它是二十世纪三、四十年代新文化运动时期，在反对“八股文”等一系列文化改革创新中，由郭沫若首先发明、创造并运用于诗歌创作之中的，像郭沫若所写的自由诗《女神》、《凤凰涅磐》等.这种诗歌摒弃古诗词的许多戒律，提倡自由，不受长短句约束，对平仄虽有要求，但不如古诗词严格，这种体裁的出现与当时的社会文化背景关系极为密切 .以上的是本人的粗浅看法，不妥之处，还请众位赐教.。
2.著名的现代诗词
一棵开花的树 席慕容
如何
让你遇见我
在我最美丽的时刻
为这
我已在佛前求了五百年
求佛让我们结一段尘缘
佛于是把我化做一棵树
长在你必经的路旁
阳光下
慎重地开满了花
朵朵都是我前世的盼望
当你走近
请你细听
那颤抖的叶
是我等待的热情
而当你终于无视地走过
在你身后落了一地的
朋友啊
那不是花瓣
那是我凋零的心
3.【关于古诗和现代诗的押韵古诗怎么个押韵法
古诗：首先你要有一定的诗词理解能力.平时要多看一些古诗词，文言文之类的.写诗要注重平仄，押韵，对仗等.所谓押韵，是把同一韵部，也就是同一韵母组成的字，放在诗的固定位置上，以构成和谐的音乐美.在绝句中用在偶句的末尾处，即押在句末一字上.如李白的《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜.举头望明月，低头思故乡.这首诗的韵脚就是“光”、“霜”、“乡”.绝句中的第三句最后一字必须是仄音的.押韵是诗歌必不可少的要素.从上古的、，到定型的唐诗，一直到今天的诗歌，都是要讲押韵的.没有和谐的音韵，吟咏起来就不朗朗上口了.可用旧时韵书“平水韵”，但该诗韵有107个韵部，使用不易，因为分韵太窄；也可用新韵，即以普通话语音来押韵，韵目只有18个韵部.正格绝句，平起首句不入韵和仄起首句不入韵，只需二、四句末一字押韵即可；别格绝句，平起首句入韵和仄起首句入韵，必须在一、二、四句末字押韵，以构成和谐而美妙的音乐性.平仄，是声调的讲究.平声即阴平声、阳平声字，仄声即上声、去声和入声字.简单地说就是平声是汉语拼音中的一二声，仄声就是三四声.绝句的格律，有四种格式，分为五言、七言的平起式和仄起式，举例如下：1、平起首句不入韵为正格 碧波·咏树 碧波·小溪即景平平仄仄平平仄，深居沃野枝繁茂，平平平仄仄，岸边风拂柳，仄仄平平仄仄平.碧叶千张似玉雕.仄仄仄平平.雀跃树枝头.仄仄平平平仄仄，本是同根同血脉，仄仄平平仄，放鸭河中漾，平平仄仄仄平平.为何飒飒起风涛.平平仄仄平.清波荡小舟.2、平起首句入韵为别格 包德珍·夜思 包德珍·新春絮语平平仄仄仄平平，天心随意弄迷离，平平仄仄平，吟虹出远天，仄仄平平仄仄平.常使伊人费苦思.仄仄仄平平.兰水一诗泉.仄仄平平平仄仄，未必风涛初识我，仄仄平平仄，月带群星至，平平仄仄仄平平.松花江水洗胭脂.平平仄仄平.笑声来枕边.3、仄起首句不入韵为正格 碧波·暴风 李频·渡双江仄仄平平平仄仄，一阵狂飙如猛兽，仄仄平平仄，岭外音书断，平平仄仄仄平平.飞沙走石信天游.平平仄仄平.经冬复历春.平平仄仄平平仄，屋摧树倒禾苗折，平平平仄仄，近乡情更怯，仄仄平平仄仄平.暴戾人间万象蹂.仄仄仄平平.不敢问来人.4、仄起首句入韵为别格 包德珍·咏李白 碧波·咏日仄仄平平仄仄平，行路方知蜀道难，仄仄仄平平，宇宙现穹隆，平平仄仄仄平平.千篇斗酒海天宽.平平仄仄平.金轮挂太空.平平仄仄平平仄，胸中日月吟风处，平平平仄仄，环球光耀彩，仄仄平平仄仄平.何止吴歌楚舞寒.仄仄仄平平.万物显春荣.至于对仗，一般地讲，绝句可用对仗，也可不用对仗，是否用对仗完全是自由的，不强求.如果视为截取律诗的中间两联，就可以全诗用对仗，例如：曾金美·赠友人（碧波诗词读后感）碧水粼粼含雅韵，波光闪闪奏清音.诗心美美如佳酿，词意甜甜欲醉人.如果视为截取律诗的首尾两联，就可以全诗不用对仗，例如：碧波·桃花春风吹醒故林丛，蕊满枝头绽嫩红.神韵犹如仙子美，惹来蜂蝶吻娇容.如果视为截取律诗的前两联，则前联不对仗而后联对仗，例如：司马光·客中初夏四月清和雨乍晴，南山当户转分明.更无柳絮因风起，唯有葵花向日倾.反之，如果视为截取律诗的后两联，则前联对仗而后联不对仗，例如：赵师秀·有约黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙.有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花..现代诗的特点* 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列.诗歌“三美”中的音乐美是指诗歌每节韵脚都不一样，好像音乐一样.建筑美是指诗歌的格式好像建筑一样.绘画美指的是新月派诗歌的每节都是一个可画出的画面.当然现代诗并不要求必须押韵，但还是应该适当讲究节奏和韵脚，这样才能具有音乐美.。
4.【现代诗的特点】
现代诗歌是指“五四运动”至中华人民共和国成立以来的诗歌.中国近现代诗歌的主体新诗﹐诞生于“五四”新文化运动.它是适应时代的要求﹐以接近群众的白话语言反映现实生活﹐表现科学民主的革命内容﹐以打破旧体诗 格律形式束缚为主要标志的新体诗.“现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立 编辑本段现代诗歌特点 1.形式是比较自由的. 2.内涵是开放的 . 3.意象经营重于修辞. 4.有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列. 编辑本段现代诗歌的分类 诗歌的分类有多种方法，根据不同的原则和标准可以划分为不同的种类.基本的有以下几种： 今风体韵律诗歌和现代格律诗歌 这是按照诗歌语言节奏和谐性的层级，是一般和谐还是非常和谐（最高和谐）来划分的. （1）今风体韵律诗歌：就文学体裁而言，今风体韵律诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的一般和谐性再现生活抒情言志的语言艺术.代表作是我国当代诗人于进水的《姐姐》. （2）现代格律诗歌：就文学体裁而言，现代格律诗歌是以汉语言白话文为载体，以语言节奏的最高和谐性再现生活抒情言志的语言艺术.现代格律诗歌的格律要求与古典格律诗歌的要求一样，定字、定句、定节、定平仄、定韵等. （见于进水《汉语言韵律诗歌理论纲要》） 叙事诗和抒情诗 这是按照作品内容的表达方式划分的. （1）叙事诗：诗中有比较完整的故事情节和人物形象，通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现.史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类.史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》. （2）抒情诗：主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象.如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗.这类作品很多，不一一列举. 当然，叙事和抒情也不是绝然分割的.叙事诗也有一定的抒情性，不过它的抒情要求要与叙事紧密结合.抒情诗也常有对某些生活片断的叙述，但不能铺展，应服从抒情的需要. 格律诗、自由诗、散文诗和韵脚诗 这是按照作品语言的音韵格律和结构形式分类的. （1）格律诗：是按照一定格式和规则写成的诗歌.它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”. （2）自由诗：是近代欧美新发展起来的一种诗体.它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗.美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集.我国“五四”以来也流行这种诗体. （3）散文诗：是兼有散文和诗的特点的一种文学体裁.作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如，鲁迅的《野草》. （4）韵脚诗：属于文学体裁的一种，顾名思义，泛指每一行诗的结尾均须押韵，诗读起来朗朗上口如同歌谣.这里的韵脚诗指现代韵脚诗，属于一种新型诗体，类似流行于网络的方道文山流素颜韵脚诗.出道于2000年之后. 现代诗和当代诗 按照诗歌发展的阶段分类. （1）中国现代诗歌：二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌 （2）中国当代诗歌：二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌 编辑本段表现手法 举例 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用的传统表现手法有“赋、比、兴”.《毛诗序》说：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂.” 其间有一个绝句叫：“三光日月星，四诗风雅颂”. 这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法. 赋：是直接陈述事物的表现手法.宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说：“赋者，敷陈其事而直言之也.”如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法. 比：是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情.刘勰在《文心雕龙·比兴》中说：“且何谓为比也？盖写物以附意，扬言以切事者也.”朱熹说：“比者，以彼物比此物也.”如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成. 兴：是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法.唐代孔颖达在《毛诗正义》中说：“兴者，起也.取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也.”朱熹更明确地指出：“兴者，先言他物以引起所咏之辞也.”如《诗经》中的《关雎》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法. 这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响. 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重叠、跳跃等等，难以尽述.但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法.在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征.象征，简单说就是“以象。
5.【收集关于理想的古诗,现代诗.】
关于理想的诗句 1、老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已.（魏 曹操《龟虽寿》）2、骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍.（战国 荀况《劝学》）3、一日一钱，千日一千；绳锯木断，水滴石穿.（宋 罗大经《鹤林玉露》）4、为山九仞，功亏一篑.（汉 刘安《淮南子》）5、精诚所至，金石为开.（南朝 宋 范晔《后汉书》）6、欲穷千里目，更上一层楼.（唐 王之涣《登鹳雀楼》）7、世上无难事，只怕有心人；世上无易事，只怕粗心人.（清 袁枚《随园诗话》）8、有志不在年高，无志空活百岁.（清 石玉昆《三侠五义》）9、忧劳可以兴国，逸豫可以亡身.（宋 欧阳修《新五代史•伶官传序》）10、宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来. 赖以正书《千幅七言对联》） 其他的还有： 1、九层之台，起于累土；千里之行，始于足下.（春秋 老子《道德经》）2、常玉不琢，不成文章；君子不学，不成其德.（汉 班固《汉书》）3、不能则学，不知则问；虽知必让，然后为知.（汉 韩婴《韩诗外传》）4、读书百遍，其义自见.（晋 陈寿《三国志》）5、学而不厌，诲人不倦.（《论语》）6、积土而为山，积水而为海.（战国 荀况《儒效》）7、若要功夫深，铁杵磨成针.（明 曹学佺《蜀中广记》）8、读书破万卷，下笔如有神.（唐 杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》）9、韦编屡绝铁砚穿，口诵手抄哪计年.（宋 陆游《剑南诗稿》）10、黑发不知勤学早，白首方悔读书迟.（唐 颜真卿《劝学》）11、书山有路勤为径，学海无涯苦作舟.（赖以正书《千幅七言对联》） 现代诗有： 理想的阳光–《冰雨现代诗歌集》 理想的阳光 水一样透明的身体令人神往它开始于一本书 一个不经意的眼神以及一个离奇的故事 那朦胧而未知的起因积雪消融 天空中飞鸟的鸣叫就不再间断山林之外 明朗的春天依然是青春的一种暗示它以绿色的流向去响应 一种来自人间心灵的感召理想的阳光为水和水的身体所反射而后倒立的感知和身影 就如同一个故事连接着另一个故事 绵延不绝构成自己的身体和世界任沙漠退后 就让凝集的云和无端的心绪随风飘散就让大地无畏的精灵 奏响圣洁而持久的乐章就让深入命运的相思和启迪 直指前方那些所有爱恋的话语 也必定是理想所带来的关于生命对阳光的感知 那灵魂里潜伏的思想就如同这个春天来自远古的文字 究竟该怎样用心灵的手去抚摩和阅读 才能让那一缕缕情感中平淡的迷茫穿越云层的虚幻 而后豁然开朗 理想是罗盘，给船舶导引方向；理想是船舶，载着你出海远行.但理想有时候又是海天相吻的弧线，可望不可及，折磨着你那进取的心.敦促着你在宽广的海面上迈开坚定的步伐理想如果给你带来荣誉，那只不过是它的附属品，然而只有经历过的人才明白理想是废墟中充满生机的阳光指引你跨过艰难走向未来 理想不是空想家的夸夸其谈，而是脚踏实地者的信念，需要你不懈的努力实现理想不是现成的画卷，而是一张白纸，需要你去描绘和渲染；理想不是葱茏的绿洲，而是一片荒漠，需要你去开垦和改造. 现实不是我们放弃理想的理由而是贪图安逸者自欺欺人的借口平凡的人因有理想而伟大；有理想的人就是一个“大写的人”. 世界上总有人抛弃理想，他们在这条漫长的道路上选择了放弃理想却从来不抛弃任何人.仍然怀揣着理想的人选择一路向前给罪人新生，理想是还魂的仙草，唤浪子回头，理想是慈爱的母亲. 英雄失去理想，失去他成功的关键从此在过往的荣耀中蜕成庸人庸人失去理想，失去他们人生的灯塔从此在一片黑暗中碌碌终身， 理想之花在我们心中灿烂绽放，理想开花，桃李要结甜果；理想抽芽，榆杨会有浓荫.请乘理想之马，挥鞭从此起程，路上春色正好，天上太阳正晴. 繁星 作者·冰心 繁星闪烁着—— 深蓝的太空 何曾听得见他们对语 沉默中 微光里 他们深深的互相颂赞了 二 童年呵！ 是梦中的真 是真中的梦 是回忆时含泪的微笑 三 万顷的颤动—— 深黑的岛边 月儿上来了 生之源 死之所！ 四 小弟第呵！ 我灵魂中三颗光明喜乐的星 温柔的 无可言说的 灵魂深处的孩子呵！ 五 黑暗 怎样幽深的描画呢 心灵的深深处 宇宙的深深处 灿烂光中的休息处 六 镜子 对面照着 反面觉得不自然 不如翻转过去好 七 醒着的 只有孤愤的人罢！ 听声声算命的锣儿 敲破世人的命运 八 残花缀在繁枝上 鸟儿飞去了 撒得落红满地—— 生命也是这般的一瞥么 九 梦儿是最瞒不过的呵！ 清清楚楚的 诚诚实实的 告诉了 你自己灵魂里的密意和隐忧理想 绝对不是那种画片上的美媛， 那种无聊时代的变质的产品， 脚踏高帮皮鞋，指上玩着响板， 能够满足像我这样的一颗心. 我还给伽瓦尼①，萎黄病的诗翁， 他的那些病院美女、嘈嘈群氓， 因为这些苍白的玫瑰花中， 没有一朵像我那红色的理想. 这颗心深似渊谷，马克白夫人②， 它需要的是你呀，罪恶的强魂， 迎风怒放的埃斯库罗斯③的梦， 或伟大的《夜》④，米开朗琪罗之女， 你坦然地摆出了奇特的姿势， 那魅力正与泰坦⑤的口味相应.穆旦 没有理想的人像是草木， 在春天生发，到秋日枯黄， 对于生活它做不出总结， 面对绝望它提不出希望. 没有理想的人像是流水， 为什么听不见它的歌唱？ 原来它已为现实的泥沙 逐渐淤塞，变成污浊的池塘. 没。
6.古诗和现代诗的不同之处
现代诗也叫“白话诗”，是诗歌的一种，与古典诗歌相对而言，一般不拘泥格式和韵律。
现代诗的发现可以追源到清末，当时，一些从西方引进的诗作已开始用白话进行翻译，但是这些作品量不是很大，所以鲜为人知。现代诗名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗主要流派为新月派、九叶派、朦胧派。 现代诗形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。
现代诗的主流是自由体新诗。自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。
“古诗”的原意是指古代学者所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。
其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 总之古体诗有着较为固定的语言形式和比较严格的韵律要求，这让各种形式的古诗读起来琅琅上口，铿锵有致。
从总体上来说，各种形式的古体诗体现了较强的节奏感和韵律感。这种节奏感和韵律感与人的思想感情结合在一起，就形成了一种特定的语言氛围。
现代诗不是很在意，只要写出意境即可随意性强。
7.古诗词与现代诗词的不同之处
个人认为：1、古代诗词文体形式单一，诗多为绝句或者律诗，且一般为五言或者七言.词多为在词牌名下所作，同样的旋律，只是词的内容不同.而现代的诗词前后句长短可以不一，天马行空，或用拟人、比喻，或用排比、对偶.2、古代诗词很讲究平仄与押韵，前句的第二个字如果是平声，则后句的第二个字一般就为仄声，且前后句的最后一个字压同一个或者读音相近的韵母.而现代诗词则更通俗，更白话，讲究随性的柔美，没有刻意地创作.古人喜欢精简，把最多的内容用最少的文字叙述，而现代人喜欢将简单的内容描述地多样化、多元化、多情化.。
