1.古诗中 竹 代表意义
盘古开天，万物萌生。伴随着人类文明的出现，竹就成了人类赖以生存、繁衍和发展的重要朋友。如果说北方人发明了“钻木取火”的话，那么大江之南的人们是“结竹成屋”、“以笋充饥”了。无怪乎古人云，“宁可食无肉，不可居无竹”了。
竹，随遇而生，虑心直节；干云而上，四季常青，深受广大人民群众的喜爱，也备受历代文人墨客的青睐。竹的形象，最早人画是以工细的双勾填色形式出现，画得惟妙惟肖、栩栩如生，可见人们对竹的喜爱，代表画家有王维、萧协律、李颇、黄筌、崔白、吴元瑜等人。相传五代西蜀郭崇韬之妻李夫人，独坐南轩，见轩外竹影婆娑，映在窗纸上，用笔描出，始创水墨画竹法。宋人黄山谷云：“吴道子（唐代画家，有画圣之誉）画竹，不加丹青，已极形似。”元代，张退公著《墨竹记》云“夫墨竹者，肇自明皇，后传萧悦，因观竹影而得意，故写墨君。”可见，以墨画竹唐代就已有之，并非始于五代。从勾勒填色到水墨丹青，是民间绘画到文人写意的变化过程。综观历代画竹高手首推宋代文同（字与可，曾任湖州太守，世称文湖州）。画竹叶分阴阳，“以深墨为面，淡墨为背”。他是大书法家苏东坡的表兄弟。也是诗文书画相知的好朋友。苏轼评价文同画竹是“诗不能尽，溢而为书变而为画”。而文同画竹又屡请苏轼题识，于是“文画苏题”也就成了画竹史上的美谈。这不是简单的诗画结合和朋友默契，也开创了文人诗、画结合的一代新风。说起画竹，苏东坡对文同佩服得五体投地，“终身北面事之”。苏轼本人也有惊人的绘画理论。他总结出“画竹必先得成竹于胸稍纵则逝矣（苏轼：《文与可画筼筜谷堰竹记》）”。这段高论就是成语“胸有成竹”的出处，也道出了绘画艺术和自然规律的一致性，一直影响着后世的绘画发展。由于文同、苏轼在画竹方法上的杰出贡献，“湖州竹派”一直主宰着画坛。元代的李衎师从文同，“尽得文湖州不传之妙”；其他画竹名家如元代的柯九思、吴镇、管道升，明代的王绂、夏昶等人无不受其影响。画竹史上另一个重要人物当数清代的郑燮了。此人是扬州八怪之一，字克柔，号板桥，一生擅画墨竹，融真、草、隶、篆于一炉，自创六分半书。“日间挥写夜间思”，每画必题，若“乱石铺街”，错落有致。板桥画竹师法自然，每画前，早已“胸有成竹”，但“胸中之竹并非眼见之竹，手中之竹又非胸中之竹”。主张“未画之先，不立一格，既画以后，不留一格”。强调“意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也”。与苏轼的“胸有成竹”论一脉相承而又有进一步的发展。
历代画竹的高手既是诗人，又是书家。他们以诗言志、直抒胸臆。强调“骨法用笔”，以写代画，竹干用篆文、竹节用邈隶、竹枝用草书、竹叶用楷锐。正如板桥题《兰竹册页》中所说：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然。”这也就是写意文人画的显著特点。竹，作为文人画的主题，无处不体现书画家的感情色彩和精神境界。能表现出竹子的风、晴、雨、露，春、夏、秋、冬，只是画家的技巧所在。一种无花无果又无多大变化的草木，千余年来久画不衰，其主要原因是每幅作品都有自己的主题，都凝聚着画者的情感。既可以表现其“未出土时先有节”，也可以画“到凌云处总虚心”。与其说作品感人，不如说是作者的情操感人。板桥先生画竹并非顶级高手，“工细有余，萧散不足”，然而诗情画意的“板桥画风”却令人刮目相看。他画一竿竹枝本无厚非，但题上“乌纱掷去不为官，囊囊萧萧两袖寒；写取一枝清瘦竹，秋风江上作鱼竿”，就充分体现了画家不与朝廷合作，甘愿“两袖清风”去退隐的清高心境。画两竿修竹题上“本是同根复同气，有何卑下有何高”，从中表现出了板桥先生对社会以贫富来分贵贱的不平心理。在一片竹林上题“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情”，通过这画里“竹音”，流露出了作者时刻关心人民疾苦的父母官心态。当然，一幅作品题上诗文可以使境界升华，但是，不贴切的题跋和庸俗的词句也会有伤画面，且有如邯郸学步，盲目师从。
画竹除水墨之外，尚有蹊径。宋仲温画朱竹、虚谷画绿竹、程堂画紫竹、解处中画雪竹、完颜亮画方竹等也都别出一派，各领风骚。竹，是中国画中的“四君子”之一，是虑心向上、高风亮节的象征，文人墨客好清高、重文雅，往往寄情自比。作画讲究人品与画品并重，虽有其时代的局限性，但仍不失有健康向上的积极因素。
参考资料：/vip/4/u39627/liwu/zzwh/zzwh20.htm
2.关于竹的古诗
咏竹的诗中，我认为最好的一首是王安石的：
与舍弟华藏院忞君亭咏竹
王安石
一迳森然四座凉，残阴余韵去何长。人怜直节生来瘦，自许高材老更刚。曾与蒿藜同雨露，终随松柏到冰霜。烦君惜取根株在，欲乞伶伦学凤凰。
另外，郑板桥的也不错：
题竹石
郑燮
咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。
诗中带有竹字的诗就非常多了，列几首有名的：
夏日南亭怀辛大
孟浩然
山光忽西落，池月渐东上。散发乘夜凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。
山居秋暝
王维
空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
竹里馆
王维
独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖
李商隐
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
惠崇春江晚景
苏轼
竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。萎蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
3.《竹》的大意和中心
竹
郑燮（清）
一节复一节，千枝攒万叶。
我自不开花，免撩蜂与蝶。
写竹子气节清高，不与白花争艳争香，不惹蜂撩蝶，也借喻作者自己的超脱世俗的亲近自然的为人处世的方式。
注词释义 竹石：扎根在石缝中的竹子。诗人是著名画家，他画的竹子特别有名，这是他题写在竹石画上的一首诗。 立根：扎根、生根。 原：本来。 破岩：破裂的岩石缝隙。 磨：折磨，挫折。 击：打击。 坚劲：坚韧、刚劲。 任：任凭。 尔：你。 古诗今译 咬住了青山就决不肯放松， 根须已经深扎在岩石之中。 历经千万次磨炼更加坚韧， 任凭你东西南北来的狂风。 这是一首寓意深刻的题画诗。首二句说竹子扎根破岩中，基础牢固。次二句说任凭各方来的风猛刮，竹石受到多大的磨折击打，它们仍然坚定强劲。作者在赞美竹石的这种坚定顽强精神中，隐寓了自己风骨的强劲。“千磨万击还坚劲，任尔东西南北风”，常被用来形容革命者在斗争中的坚定立场和受到敌人打击决不动摇的品格。
4.关于竹的古诗
咏竹（齐.谢眺）
窗前一丛竹，清翠独言奇。
南条交北叶，新笋杂故枝。
月光疏已密，风声起复垂。
青扈飞不碍，黄口独相窥。
但恨从风箨，根株长相离。
竹（梁.刘孝先）
竹生空野外，梢云耸百寻。
无人赏高节，徒自抱贞心。
耻染湘妃泪，羞入上宫琴。
谁人制长笛，当为吐龙吟。
赋得阶前嫩竹（陈.张正见）
翠云梢云自结丛，轻花嫩笋欲凌空。
砌曲横枝屡解箨，阶来疏叶强来风。
欲知抱节成龙处，当于山路葛陂中。
咏竹（唐.李峤）
高簳楚江濆，婵娟含曙气。
白花摇风影，青节动龙文。
叶扫东南日，枝捎西北云。
谁知湘水上，流泪独思君。
郡斋左偏栽竹百余诗（唐.令狐楚）
斋居栽竹北窗边，素壁新开映碧鲜。
青蔼近当行药处，绿阴深到卧帷前。
风惊晓叶如闻雨，月过春枝似带烟。
老子忆山心暂缓，退公闲坐对婵娟。
秋日白沙馆对竹（唐.许浑）
萧萧凌雪霜，浓翠异三湘。
疏影月移壁，寒声风满堂。
卷帘秋更早，高枕夜偏长。
忽忆秦溪路，万竿今正凉。
初食笋呈座中（唐.李商隐）
嫩箨香苞初出林，於陵论价重如金。
皇都陆海应无数，忍剪凌云一寸金。
咏竹（唐.郑谷）
宜烟宜雨又宜风，拂水藏村复间松。
移得萧骚从远寺，洗来疏净见前峰。
侵阶藓拆春芽迸，绕径莎微夏荫浓。
诬赖杏花多意绪，数枝穿翠好相容。
竹风（唐.唐彦谦）
竹映风窗数阵斜，—人愁坐思无涯。
夜来留得江湖梦，全为乾声似荻花。
春日山中竹（唐.裴说）
数竿苍翠拟龙形，峭拔须教此地生。
无限野花开不得，半山寒色与春争。
咏竹（唐.张必）
树色连云万叶开，王孙不厌满庭载。
凌霜尽节无人见，终日虚心待凤来。
谁许风流添兴咏，自怜潇洒出尘埃。
朱门处处多闲地，正好移云抚翠苔。
霜筠亭（宋.苏轼）
解箨新篁不自持，婵娟已有岁寒姿。
要看凛凛霜前意，须待秋风粉落时。
新竹（宋.杨万里）
东风弄巧补残山，一夜吹添玉数竿。
半脱锦衣犹半著，箨龙未信怯春寒。
【竹石】郑板桥
咬定青山不放松， 立根原在破岩中。
千磨万击还坚劲， 任尔东西南北风。
5.关于竹的古诗
咏竹的诗中，我认为最好的一首是王安石的：与舍弟华藏院忞君亭咏竹王安石一迳森然四座凉，残阴余韵去何长。
人怜直节生来瘦，自许高材老更刚。曾与蒿藜同雨露，终随松柏到冰霜。
烦君惜取根株在，欲乞伶伦学凤凰。另外，郑板桥的也不错：题竹石郑燮 咬定青山不放松，立根原在破岩中。
千磨万击还坚韧，任尔东西南北风。诗中带有竹字的诗就非常多了，列几首有名的：夏日南亭怀辛大孟浩然山光忽西落，池月渐东上。
散发乘夜凉，开轩卧闲敞。荷风送香气，竹露滴清响。
欲取鸣琴弹，恨无知音赏。感此怀故人，中宵劳梦想。
山居秋暝王维空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
竹里馆王维独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖李商隐竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
惠崇春江晚景苏轼竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。萎蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。
