概要
随着传统汉服的积极跨界，汉服的实质属性走向多元化，它们大致可以分为“民用汉服”和“道具汉服”两个方向，目前的现状是道具化的汉服占领了大众对汉服的重要印象，这种印象上的严重失衡，在必定水平上限制了汉服社团的破圈后果，因此须要强化汉服的“民用”属性，把汉服还给观众，加快汉服社团的“破圈”过程。
一个新形势：
汉服的属性走向多元化
01
汉服复兴活动，最初阶段根本只寻求“民族服饰”这个单一属性，在推广这个单一属性的进程中，汉服界积极与社会各范畴跨界合作，包含摄影、电影、电视剧、综艺节目、cosplay、网络游戏、洛丽塔、商业演出等等。
这些范畴大多都有很强的演艺娱乐颜色，相比“民族服饰”这个单一属性而言，他们更须要的是层出不穷的新颖感、吸引眼球的夸大后果、超脱现实生涯的穿越想象，换言之，汉服复兴活动不愿望汉服走向奇装异服，而这些范畴最须要的恰恰是汉服的奇装异服后果，也非常热衷于引诱汉服不断超出现实生涯，去寻求更加奇装异服的后果。
久而久之，汉服的“民族服饰”属性，在很多汉服主题运动中都沦为附属位置，而汉服的众多次要属性，诸如扮演古代人物、扮演古代职业、扮演古代生涯、扮演古代风闻、扮演虚拟想象等等，反而在很多汉服主题运动中进入核心肠位，也成为越来越多人穿上汉服的重要动机。
我在主观上是很气愤的，但从客观来讲我也知道这是十分合理的。
因为汉服本身就具有多重属性，它是优良的民族服饰，同时也是优良的人类服饰，同时又还是优良的扮演服饰，它不管用在哪里都特殊优良，我只能尽力突出我想表达的“汉服”，而无法雪藏“汉服”这两字本身就有的其它含义，也不能抹掉“汉服”这件衣服的其它功效。
当我彻底意识到，消耗我近十年血汗的汉服社，社员中至少有七八成是演员动机，是冲着借汉服之名理所当然、一本正经享受奇装异服来的，我能做的，只有将已然走向多元化属性的汉服一一区离开来，找到最接近汉服活动的初中、最接近“民族服饰”的那一类，有的放矢地、有针对性地突出和放大，以改良主次颠倒的现状。
两大突出属性：
“民用”属性与“道具”属性
02
这种主次颠倒的属性多元化进程，实际上让汉服走向两种截然相反的方向，一个是“民用化”方向，一个是“道具化”方向。
民用汉服，为人民民众所通用，不须要任何知识门槛，只须要根本的生涯常识就能懂得。专指非演绎性、非研讨性的服务于民众日常生涯及家庭礼仪的汉族传统民族服饰，重要由便装、正装、盛装、仪装四类汉服组成，分离用于日常休闲、主要会见、家庭庆典、人生礼仪四种主流场所，制造工艺重视领线美、袖线美、摆线美、裙线美的协调统一、自然灵动，尚用颜色温雅、花纹模糊、质地柔和的面料、里料、辅料，以陪衬汉族特有的流线审美。
而道具汉服，重要服务于少数人的扮演需求或学术研讨需求，知识门槛比拟高，常识几乎没有用武之地，在设计、生产之前，几乎不斟酌实际用处，只斟酌上镜后果。制造工艺存在上、中、下三等，上等货堪比博物馆的文物复制品，部分可以作为“民用汉服”中的仪装礼服或盛装应用；中等货经常在外形上属于“民用汉服”的盛装、仪装级别，但做工和用料所出现的品味和品德又只能够得上便装级别，因此除了拍照表演之外，几乎无处可用；下等货，就是“古装”“影楼装”那一类了。
民用化与道具化，这两种方向在实质属性上早已分道扬镳，但却长期混杂不清，对汉服社团的长期运营，直接或者间接地造成了以下三种现状。
三种现状
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（1）“道具”属性占领大众对汉服的重要印象
——汉服社团百口莫辩
“道具化”的汉服，在汉服活动的实质概念里，本应当是从属位置，而今却占领了大众对汉服的主体印象，让汉服与本来八竿子打不着的洛丽塔、JK制服、COSPLAY等等，深深地捆绑了在一起，让汉服与本该同为国粹的旗袍、马褂、中山装、55个兄弟民族服饰等等，远远地域别开来。汉服社团在这种大形势中，想走出娱乐圈，以民族文化、中华国粹的身份得到外界发自心坎的尊敬，阻力非常伟大。
当人们都不知道汉服是什么的时候，你说汉服是什么就是什么。
当人们都知道汉服的时候，你想改正他的思维反而更加艰苦。
我在大学期间开办的汉服社，本来挂靠在历史文化学院，随着道具化娱乐愈演愈烈，我的母校先后把它送给了美术学院和文学院。指点老师直言汉服社的表示让他非常绝望。我对我自己也非常绝望，让学校认为汉服社还是不配留在严正的处所。
（2）汉服“道具化”现象加重社团圈层化
——社员走向观众化
在这种社会气氛之下，普通社员对汉服圈子的依附会更加深入，甚至在社团内部也要非常依附三五成群的小圈子运动，不够活泼的大多数社员，只能以捧场观众的身份加入每一场运动。此时社团运动必需有足够的看点，他们才会参与。这也推进了汉服社运动持续强化“道具表演”颜色，进一步依附吸引观众的方法，而不是吸引民众的方法，来推进社团的发展，保持社团的活气。由此渐渐习惯了只须要捧场和撑场面的观众，不须要有文化主人翁心态的民众，连续地把大多数社员推向舞台之下的观众席。
（3）主角屈居观众席
——社员热忱不久矣
其实每个汉族人都是汉服的主角，但汉服的“道具化”，却把汉服社的大多数人都变成了观众，社团无论在舞台上多尽力，这些本该是主角的人，长期吞没在观众席，绝望、失落、热忱消退，都是必定性的成果。
汉服“道具化”，永远只能让少数人在心里穿上汉服，汉服社团要想连续发展，必需转变主次颠倒的形势，通过强化汉服的民用属性，来平衡汉服“道具化”的过度影响，把汉屈服舞台上和镜头前归还到每一个观众的手里。
四条策略：
强化汉服的民用属性
把汉服还给观众
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第一条：
明白社团运动定位 · 减少概念混杂
——推广民用汉服or沉浸道具汉服？
如果不能明白全部社团未来到底要走哪种运营方向，至少每一场运动要明白，这场运动的目标到底是要推广民用汉服，还是要沉浸于道具汉服的演绎，如果是前者，就不要涌现道具化的内容，如果是后者，就不要滥用文化复兴的名义。道具确切也是有用途的，但那点用途远远不足以掀起一场社会活动来复兴之，复兴道具，不论在何时何地，都是很幽默的。
第二条：
现代汉服系统本土化
——依据本地习俗建设现代汉服“四用”系统！
现代汉服有便装、正装、盛装、仪装四级运用系统，这个系统框架的具体内容，我以为大可不必全国统一，汉服在各地都有方言，汉族节日在各地都有不同的习俗，与大众息息相干的服饰文化，也应当遵守地区颜色。比如我母校的城市，当地几乎只有夏季和冬季，夏季像个火炉，冬季没有暖气，所以汉服系统首先要解决冬暖夏凉的问题，另外每年农历五月十五，当地会举办隆重的“西塞山神舟会”，届时在陆地上抬神舟巡游的人、在长江江心护送神舟下水的人，都须要穿着传统服饰，衣服形制须要尽量简便，材料要耐磨并且透气散热，四面八方过来目送神舟的市民，以及在巡游进程祭拜神舟的村民，也须要依据他们的行为需求和心理表达来选择适合的汉服格式。
民族服饰本就应当为民服务，想民所想，这样的一套汉服系统，不论暂时有多么不完美，对改正民众心中汉服印象的后果，也会胜过一百场“道具化”的表演。
第三条：
社团服务对象家庭化
——运动重心从“个人”需求转向“家庭”需求！
汉服社团的运动对象，长期以来都是环绕个人的兴致喜好展开，事实上家庭才是民族服饰的基本单元，如果汉服社团不仅教会个人如何穿汉服，还能斟酌到个人回家之后怎么帮全部家庭穿汉服，那么汉服圈这个“圈子”会不攻自破。随着各年纪层次对汉服的需求被唤醒，汉服市场也会逐渐改良专注于给年青人生产娱乐道具的风尚。
第四条：
要由近及远 不要由远及近
——身材力行，从自己身边做起。
所有理论，在向其它人推广之前，自己要首先尝试，尤其是汉服的家庭化，如果汉服社团的核心层自己的家庭都没搞定，却请求社员去尽力，那必定是徒劳。我接触汉服十四年，我让很多很多人认识汉服、懂得汉服、穿上汉服，却至今没有找到一件合适我的父母、我的爷爷奶奶、我的七大姑八大姨他们穿的汉服，我不愿望未来我的婚礼上，最合适他们的衣服，仍然只有旗袍、马褂、中山装。
结语
05
信任人民民众的常识，信任民族的本能。
汉服社团，应当是重生的民族服饰与现代的人民民众之间的一座桥梁，民族服饰是人民民众用自己的生涯常识发明和设计的，而不是用书里的教条知识堆砌的，汉服社团也应当学会认同和信任人民民众的常识，信任民族之人对民族之服的本能，不符合常识的道具，再怎么灌输精深莫测的知识系统，人民民众也看得出来那只是道具，不会承认它是民族。
文章转自大众号：汉服图书馆
作者：空心砚
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