1.木心 诗经演同袍说的是什么意思
《诗经演》
木心最具古朴色彩的诗集。文字是古典的，观念是现代的。就诗而言，木心依据《诗经》创造性地注入现代内容，写成了《诗经演》，每首十四行，整整三百首。本诗集曾被认作“天书”，今由木心研究专家李春阳倾力注解，读者自此可一品其妙。
《同袍》是木心《诗经演》的第一首诗。按照传统，诗集的第一首诗是重中之重。
同袍
与子同袍，与子同裳。与子同泽，与子偕作。坎其击鼓，坎其击缶。泌丘之道，无冬无夏。子之汤兮，洵有情兮。泌丘之上，泌丘之下。握椒婆娑，泌之洋洋。
木心的前四句“与子同袍，与子同裳。与子同泽，与子偕作。”都直接抄自《无衣》。
岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇。
岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作。
岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行。
袍、矛、仇，属于上古韵幽部。国际音标拟音[u]
泽、戟、作，属于上古韵铎部。国际音标拟音[ak]
裳、兵、行，属于上古韵阳部。国际音标拟音[aŋ]
韵部相同叫作叠韵。
韵尾相同叫作押韵。
韵部相同，韵尾发声部位相同，叫作对转。有阴阳对转，阴入对转，阳入对转。
韵尾相同，韵尾相同，主元音相近，叫旁转。
主元音相同，发声部位相近，叫通转。
旁转而后对转，叫旁对转。旁对转要慎用，最好不用。只有有古书证据的时候，才用。因为滥用的话，到处是旁对转，无处不转。
如果木心将袍跟裳押韵，采取句句押的方式的话，幽部[u]和阳部[aŋ]不押韵、不对转、不旁转、不通转。
如果他将裳与作押韵，采取隔句押韵的方式话，倒是可以，铎阳对转。虽然他根本就不知道什么叫对转。
袍裳根本是不押韵的，那么便假设他采取的是隔句押的方式。
缶，上古韵幽部。国际音标拟音[u]
夏，上古韵鱼部。国际音标拟音[a]
这个是幽鱼旁转。你运气好啊，谁让上古汉语押韵方式方式宽泛呢。
情，上古韵耕部。国际音标拟音[eŋ]
下，上古韵鱼部。国际音标拟音[a]
洋，上古韵阳部。国际音标拟音[aŋ]
情跟下是不押韵的，跟夏也是不押韵的。当然，会有懂行的人，出来说情可以跟汤耕阳旁转。
等等，不是说是隔句押吗？怎么又句句押了？
这说明什么？木心根本不理解诗经的押韵方式，所以，不要说他旧学水平多么高了，他连合格的中文系水平都不到。当然，很多中文系的学生、教授也不到。
其实他哪里知道什么上古韵啊。只不过是抄诗经的句子，还是连着几句几句的抄，而诗经押韵广泛，各种转。并且双句不押，还可以说单句押。所以蒙对的机率多些罢了。
“坎其击鼓，坎其击缶。泌丘之道，无冬无夏。子之汤兮，洵有情兮。”六句直接抄自《宛丘》。
之汤兮，宛丘之上兮。洵有情兮，而无望兮。
坎其击鼓，宛丘之下。无冬无夏，值其鹭羽。
坎其击缶，宛丘之道。无冬无夏，值其鹭翿。
“泌丘之上，泌丘之下”改自“宛丘之上兮”“宛丘之下”。
“泌之洋洋”直接抄自《衡门》“泌之洋洋，可以乐饥。”
写诗不是不可以引用化用前人句子，但是将两首诗前后拼合起来，然后说是演。然后一点高妙，都没发现。一首56字的诗，属于作者独创的就6个字，两个泌，一句“握椒婆娑”。握椒婆娑”，一看就不符合《诗经》的表达方式。“握椒”《东门之枌》“视尔如荍，贻我握椒。” 郑玄笺：“女乃遗我一握之椒，交情好也。”本来是一握之花椒的意思。木心此处将握椒用为“握着花椒”。“握椒婆娑”的意思，握着花椒婆娑起舞。虽然意思也算通顺，但是语感很差。
2.国学经典诵读表演我们要表演以“国学经典诵读”为主要内容的节目 爱
很多啊 以话剧的形式演诗经。
国风 很多东西都可以扩展成剧本的–# 下面的是我以前写的朗诵稿个人感觉更适合演剧本–#我这个当然很不合适 只是给你们提供个思路 《诗经。 击鼓》 击鼓其镗，踊跃用兵。
密集的鼓点催促着，士兵们的胸膛随着鼓声急促起伏，恐惧的颤抖被转化为嗜血的癫狂 我在战场上肆意的收割着生命，割下无数头颅，勇如战神。没人知道，其实，我是在害怕。
害怕不能回到她身边。 土国城漕，我独南行。
多么羡慕他们啊，那些在朝歌，在帝丘，修建工事的人。干活虽然累，但是，每天晚上还能回到家中，吃到妻子做好的晚餐，虽然简单，却温馨。
南行，我看见一幕幕凄美的景色，即将南征的军人在与他们的亲人告别，无视将军肃穆庄严的誓师祭天，每个人都有千万般思绪道不尽，却终又无语凝噎。 落幕前，我看见一丝夕阳，挂在每个人脸上，她的笑靥如火，华丽绚烂，很温暖，几乎将我融化，但我背后一片冰凉。
从孙子仲，平陈与宋。 不我以归，忧心有忡。
何时才能回去？我开始精神恍惚，时常产生幻觉。我喜欢这感觉，因为那时，我能够停止杀戮，回到你的身边。
爰居爰处？爰丧其马？ 于以求之？于林之下。 每天都会走到一个陌生的地方，就地扎营，我的马丢了，最后在柳树林里找到了它，它也想回家了吗？我拿出她的头发和出发时她折下的柳枝，低声唱起她教我的歌 每唱一句都会有几个人加进来，声音越来越大，却越来越凄凉。
明天就是决战了，我们甚至能看见对面郑国军旗上的装饰，一只饕餮！明日黄昏前，总有些人要被它吞噬。 画角声起，司晨钟暮鼓，望断天涯路 却望不见她的样子，也望不见我的未来。
背井离乡的苦楚尚可忍耐，与心爱者分离的疼痛让人情何以堪？面对看不见的未来，才有这样的誓言：死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。 契是聚合，阔是离散，死生聚散，这样的大事，我们确实是做不了主，但是，不管怎样，我都要说，执子之手，与子偕老。
不是说给她听，是说给我自己听，是说给命运听。 死生契阔，与子成说 执子之手，与子偕老。
不管我多么卑微，你一直相信我是你的英雄，相信有天我会踩着五彩祥云来迎娶你。 可惜啊，虽然这样安慰着自己 却知道，我是不能再牵着你的手了 于嗟阔兮，不我活兮。
对不起，你眼中伟岸的英雄，终究骗了你，我不过是个凡夫俗子 于嗟洵兮，不我信兮。 生死不是我能抉择的，这样遥远的距离，我如何能够回到你身边执行我的诺言。
我不能陪你一辈子了 诗经中我割舍不下的就是这首《击鼓》，很小的时候，初次知道执子之手，与子偕老的时候，虽然还是懵懂，却也明了那是一种可以让任何人沉醉的美。 没有见到《击鼓》，便以为这句绝美的爱情宣言势必是出自一首缱绻万千的诗， 我猜中了开头，却没猜中结局。
个人意愿无法左右的命运，它永远是一种威胁，郑国军旗上的饕餮一般，蹲在爱情的上方。 所以相爱的人，一定要守在一起，有你的手在我手中，有你的眼眸映在我的眼眸，就能忘记彼此之外的一整个世界，包括对于未知命运的恐惧；。
命运不会认输，它总有办法制造分离，让恐惧乘虚而入，将你的一颗心，重新摄入它的掌中。 我仿佛看到这男子脸上哀恳的表情，更有一种坚毅，这渺小的人类，咬紧牙关，攥紧双拳，含着热泪，对于君临一切的命运的无畏挑战。
《三十里铺》里的三哥哥，说得没这么狠，但也有他一种自信：叫一声凤英不要哭，三哥哥走了回来哩。面对着哭哭啼啼的情人，他要她鼓足勇气，相信人定胜天：我必归来，与你同在。
后来，三哥哥回来了，但是凤英已经嫁人，三哥哥郝増喜一辈子未娶。 那一刹那我被一种巨大的莫名的力量紧紧困住，恐惧得让我窒息。
简简单单的相守白头有时候也是奢求 她不是信不过他，而是信不过命运，死生契阔的誓言，挣不来一个现世安稳。 再想那《诗经》里的男子，他有没有与心爱的女子白头偕老？炽热的美丽的爱情，总是诱使我们对它做善意的期待，然而，可怜无定河边骨，犹是金闺梦里人——这无定河边的无名白骨，没准也曾是某个女子梦萦魂牵的伟岸背影，在她心中，他独一无二举世无双，“如可赎兮，人百其身”。
可是终究是旧人去了，再为新人笑。用尽他所有的时光，他一生的心情，去要死死抓住的那只手，终究败给了主宰，爱未央，唯余一抹神伤，鸿渐于陆，夫征不复，今夕何夕，魂牵兮，那只柔荑与谁执？ 在智利，发现过一具西班牙士兵的干尸，他的手心中紧握着一块怀表，打开怀表锈蚀的盖子，是一段红褐色的女人头发，挽成一圈，怀表的时间是二月十四日下午五点二十一。
感谢上苍，俗世间的芸芸众生得以见证那一刻的伟大，感谢上苍，赐予人类回归的路标——爱。不管是利欲熏心或者杀人如麻，他都将在她那里获得人性的回归。
那一刻他的怀表定格，他的生命也被定格，他是谁，他的她是谁都已经不再重要，重要的是，最后定格的一刹那，他的回归，不管是大西洋还是安第斯山脉，智利沙漠还是亚马逊雨林，都挡不住他，他牵住了她的手，没有人能阻止，仿佛间，春秋五年的那个征夫与这个大航海时代的西班牙士兵重叠了，都是在那一抹亘古不变的夕阳下，回到。
3.《诗经》是什么体裁
《诗经》是民谣体，来自于最底层百姓的生活，如原生态歌曲一般，直 白，透明，简单，和谐。
没有文人的矫饰造作，天真朴素，自然剔透，雅正 纯真，琴瑟友之，无轻薄之意，有清透之心。“蒹葭苍苍，白露为霜。
所谓伊 人，在水一方”、“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，《诗经》里 的水和其伴生的植物，起伏于“风、雅、颂、赋、比、兴”之间，几乎每一 首诗开端，都由水和植物来“比兴”。
诗韵悠扬，荡起乐符，演奏着相思、怀 人、悼亡、嘣恋等人生体验和感悟。人与自然的和谐关系，由此径走入圆满 之境。
4.《诗经》的内容有哪些
《诗经》是中国第一部诗歌总集，共收人 自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305 篇。
另有6篇为玺诗，只有标题，没有内容。先 秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。
西 汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用 至今。《诗经》共分风、雅、颂三大部分。
风，是不同地区的地方音乐，多为民间的 歌谣。共160篇。
大部分是民歌。雅，即朝廷之乐，是周王朝直辖地区的音 乐，大部分为贵族的作品，即所谓正声雅乐。
《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐 的不同又分为《大雅》、《小雅》，共105篇。
颂，是宗庙祭祀的乐歌和史诗，内容多 是歌颂祖先的功业的。 《颂》诗又分为《周 颂》、《鲁颂》、《商颂》，共40篇。
全部是 贵族文人的作品。汉初传授《诗》学的共有四家：齐之辕固 生，鲁之申培，燕之韩婴，赵之毛亨、毛苌， 简称齐诗、鲁诗、韩诗、毛诗。
齐、鲁、韩三 家属今文经学，是官方承认的学派，毛诗属古 文经学，是民间学派。 但到了东汉以后，毛诗 反而日渐兴盛，并为官方所承认；前三家则逐 渐衰落，到南宋，就完全失传了。
今天我们看 到的《诗经》，就是毛诗一派的传本。
5.学校艺术节需要表演节目,选定用诗经采薇的剧情来演短剧（是无对话
《小雅·采薇》是中国古代现实主义诗集《诗经》中的一篇。这是一首戎卒返乡诗，唱出从军将士的艰辛生活和思归的情怀。
首先必须选定音乐，根据采薇这首诗每句描写的情景来编排动作。如果你们班上有有舞蹈功底或者爱好表演的人还好说，没有的话业余演出难度太大。分为几个场景表现这首诗的主题就行，主要音乐，服装，气氛得到位。50个人只选几个主要演员表演前面的内容，朗诵时再一起上。
总之，原创的话这个很难排，不知道你是高中大学，最好能有一两个专业的人编排。
6.诗词朗诵经典汉乐府诗词表演可用什么题目
可以选择配乐诗朗诵。
穿着诗歌创作背景或者内容背景的服装进行表演。选择相关道具进行表演。
设置话剧等背景进行表演。诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。
诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。
《尚书·虞书》：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”《礼记·乐记》：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”
早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。
诗体的分类，是一个复杂的问题。现在，只就一般的看法，简单地谈谈汉魏六朝和唐宋的诗体。
汉魏六朝诗，一般称为古诗，其中包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌，以及这个时期的文人诗。乐府本是官署的名称。
乐府歌辞是由乐府机关采集，并为它配上乐谱，以便歌唱的。《文心雕龙·乐府》篇说：”凡乐辞曰诗，诗声曰歌。
“由此可以看出诗、歌、乐府这三个概念之间的关系：诗指的是诗人所作的歌辞，歌指的是和诗相配合的乐曲，乐府则兼指二者而言。后来袭用乐府旧题或摹仿乐府体裁写的作品，虽然没有配乐，也称为乐府。
中唐时白居易等掀起一个新乐府运动，创新题，写时事，因而叫作新乐府。 唐以后的诗体，从格律上看，大致可分为近体诗和古体诗两类。
近体诗又叫今体诗，它有一定的格律。古体诗一般又叫古风，这是依照古诗的作法写的，形式比较自由，不受格律的束缚。
从诗句的字数看，有所谓四言诗、五言诗和七言诗。四言是四个字一句，五言是五个字一句，七言是七个字一句。
唐代以后，四言诗很少见了，所以通常只分五言、七言两类。五言古体诗简称五古；七言古体诗简称七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律诗简称五律，限定八句四十字；七言律诗简称七律，限定八句五十六字。超过八句的叫长律，又叫排律。
长律一般都是五言诗。只有四句的叫绝句；五绝共二十个字，七绝共二十八个字。
绝句可分为律绝和古绝两种。律绝要受平仄格律的限制，古绝不受平仄格律的限制。
古绝一般只限于五绝。 “现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。 “古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。
“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”。“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。
[编辑本段]诗歌主要有以下几部分： （一）诗歌的起源 诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与歌的总称。
开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，《诗经》《楚辞》和《汉乐府》以及无数诗人的作品。
西欧的诗歌，由古希腊的荷马、萨福和古罗马的维尔吉、贺拉斯等诗人开启创作之源。 诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。
据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从 [心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。
志就是诗。在心为志，发言为诗。
歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音：”啊”。
歌是形声字，由”可”得声。在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。
因此歌的名字就这样沿用下来。 既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。
歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。
在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。
这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。
关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。 《毛诗序》：”在心为志，发言为诗。
情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”。
