1.东栏梨花古诗解释
东 栏 梨 花 苏轼 梨花淡白柳深青， 柳絮飞时花满城. 惆怅东栏一株雪， 人生看得几清明. 译文 如雪般的梨花淡淡的白，柳条透漏出浓郁的春色，飘飘洒洒的柳絮夹带着如雪的梨花布满了全城.我怀着惆怅的心情冥想这暮春繁华过眼即空，但是这一刻仍是一年当中最美的，人生又能有几度清明啊！ 作品鉴赏 苏东坡最为得心应手且作得最好的诗体，自然是七言古诗，然而苏轼另有一绝，在宋朝诗坛堪称独步的，那就是七言绝句.比起波澜壮阔、气象万千的七古，这些清新绝俗的小品诗或许更有它令人喜爱的特色. 苏东坡的七绝纯粹是性灵的流露、天才的横溢，不假修饰，不用典故，几乎全是白话的作品，这些全是苏轼这位伟大的诗人，伟岸的心灵在闲暇时偶发的，对人生明澈观照.有的如晶莹浑圆的明珠，有的如清晨，有的如朝露，有的如儿童的嬉笑.总之这些作品是读者一读就会喜欢的而且百读不厌的.《东栏梨花》就是其中最有名的一首. 《东栏梨花》，看似很平淡，好像人人都写得出这样的诗，但古今以来却只有这一首写梨花的诗篇，传诵千古，至今仍脍炙人口.至于原因，要说出个所以然来，实在不容易，只觉得他所描写的景物很美，又很亲切，真是近在眼前. 梨花的淡白，柳的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上第二句的动态描写：满城飞舞的柳絮，真是“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，同时柳絮写出梨花盛开的季节，春意之浓，春愁之深，更加烘托出来.诗人见梨花而“惆怅”是因为他感到春光易逝，人生短促 柳絮飘飞，梨花亦开遍了一城的雪白.这里更加强调的是白色——春色之美原在万紫千红，花团锦簇，如锦绣般的大地——但是这里单只描写雪白的梨花（柳絮只是陪衬），更着眼于自己家门口东栏边的一株梨花——它愈开得热闹，愈引人惆怅——到这里，此诗的获烈特色完全显现出来了，一株如雪的梨花，一味强烈的白色这引起人共鸣的主要关键所在，任何人面对如此一幅画面，也会为之动容： 东坡此诗似伤春而实未伤春，一点也没有颓废衰飒的调子，只是纯美地欣赏与人生哲理地透视. 这首诗抒发了诗人感叹春光易逝，人生短促之愁情；也抒发了诗人淡看人生，从失意中得到解脱的思想感情，让人们感受到了“人生苦短”，引人深思. 清明时节，草熏风暖，梨花如雪，已是募春繁华过眼即空，但是这一刻仍是一年当中最美的，人生能有几度清明？诗人以柳青衬梨白，可谓是一青二白，这就抓住了梨花的特点，它不妖艳，也不轻狂的神态，又在“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来.其实，这“一株雪”不正是诗人自己的化身吗？因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥.在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，你看梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的；诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”.。
2.东栏梨花一诗描述了怎样的景象
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城.惆怅东栏一株雪，人生看得几清明. 梨花淡白如雪，满城柳絮纷飞，柳叶已经深青，春天远去，已是清明时节.我在自家门口东边的栏杆，因为一树如雪的梨花而惆怅，繁华转眼即空.人生能有几度清明，来欣赏如此美景？诗人在这时候顿悟了人生，这一刹那的景象，这人生的短促，是如此美丽而悲哀，空灵而惆怅 . 梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城.梨花淡白如雪，满城柳絮纷飞，柳叶已经深青，春天远去，已是清明时节.梨花的淡白，柳树的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上满城飞舞的柳絮，春意之浓，春愁之深，更加烘托出诗人之后见梨花的“惆怅”.惆怅东栏一株雪，人生看得几清明.我在自家门口东边的栏杆，因为一树如雪的梨花而惆怅，繁华转眼即空.人生能有几度清明，来欣赏如此美景？诗人在这时候顿悟了人生，这一刹那的景象，这人生的短促，是如此美丽而悲哀，空灵而惆怅. 其实，《东栏梨花》的最后两句化用了唐代诗人杜牧的《初冬夜饮》“砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆”.在初冬的晚上，诗人一人在饮酒，梨花如雪一般纷纷落下，但是明年又是谁在这里凭着栏杆喝酒呢？杜牧的诗说的是物是人非的感慨，而苏东坡的诗感慨的是人生的短促.《东栏梨花》是苏东坡《和孔密州五绝》中的第三首.北宋熙宁九年冬天，公元1076年，苏东坡离开密州，就是今日的山东潍坊诸城；接任苏东坡密州知府职位的是孔宗翰，所以称为孔密州.第二年春天，苏东坡到徐州赴任，写了五首绝句给孔宗翰.写《东栏梨花》的时候，苏东坡已经四十一岁，经历了众多的家庭变故，母亲、妻子、父亲相继永远离开他.在政治上，因为王安石变法而引起的新旧党争，苏东坡离开朝廷，带着淡淡的忧愁，在地方为官.。
3.古诗东栏梨花翻译
原诗：
梨花淡白柳深青，
柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，
人生看得几清明。
作者：
苏轼（1037年1月8日-1101年8月24日），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。北宋著名文学家、书画家、词人、诗人，美食家，唐宋八大家之一【唐宋八大家是唐宋时期八大散文代表作家的合称，即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩。（分为唐二家和宋六家）】。豪放派词人代表。其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛；书法名列与黄庭坚、米芾、蔡襄（也有学者认为是蔡京）并称“宋四家”。其画则开创了湖州画派。
翻译：
梨花开着淡白色的花朵，柳叶呈现出深青的颜色，
在柳叶飞舞时，梨花也在满城开花。
东面栅栏边的一株梨花，使我无比惆怅，
看看一次人生中又有几个这样美妙的清明时节呢。
赏析：梨花的淡白，柳的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上第二句的动态描写：满城飞舞的柳絮，真是“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，春意之浓，春愁之深，更加烘托出来。
柳絮飘飞，梨花亦开遍了一城的雪白这里更加强调的是白色——春色之美原在万紫千红，花团锦簇，如锦绣般的大地——但是这里单只描写雪白的梨花（柳絮只是陪衬），更着眼于自己家门口东栏边的一株梨花——它愈开得热闹，愈引人惆怅——到这里，此诗的获烈特色完全显现出来了，一株如雪的梨花，一味强烈的白色这引起人共鸣的主要关键所在，任何人面对如此一幅画面，也会稍然为之动容：
东坡此诗似伤春而实未伤春，一点也没有颓废衰飒的调子，只是纯美的欣赏与人生哲理的透视。
这首诗抒发了诗人感叹春光易逝，人生短促之愁情..（抒发了诗人淡看人生，从时失意中得到解脱的思想感情）让人们感受到了“人生苦短”，引人深思。
4.古诗《东栏梨花》是什么意思
原文：
《东栏梨花》 宋代：苏轼
梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。
译文
如雪般的梨花淡淡的白，柳条透露出浓郁的春色，飘飘洒洒的柳絮夹带着如雪的梨花，布满了全城。
我心绪惆怅，恰如东栏那一株白如雪的梨花，居俗世而自清，将这纷杂的世俗人生，看得多么透彻与清明。
注释
①东栏：指诗人当时庭院门口的栏杆。
②柳深青：意味着春意浓。
③柳絮：柳树的种子。有白色绒毛，随风飞散如飘絮，因以为称。
④雪：这里喻指梨花。
⑤清明：清澈明朗。
赏析
《东栏梨花》是一首感伤的诗，诗人因为梨花盛开而感叹时光的流逝。这首诗抒发了诗人感叹春光易逝、人生短促的哀愁，也抒发了诗人淡看人生、从失意中得到解脱的思想，寄予了作者自己清正坦荡的风骨。
首句以“淡白”状梨花，以深青状柳叶，以柳青衬梨白，可谓是一青二白。梨花的淡白，柳的深青，这一对比，景色立刻就鲜活了，再加上第二句的动态描写：满城飞舞的柳絮，真是“春风不解禁杨花，蒙蒙乱扑行人面”，同时柳絮写出梨花盛开的季节，春意之浓，春愁之深，更加烘托出来。
前两句以一青二白，突出了梨花的特点。它不妖艳，也不轻狂的神态，又在第三句“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来。其实，这“一株雪”正是诗人自己的化身。因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥。 在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的。诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”。“一株雪”和“几清明”是对偶的写法，一不是指有一株梨树，而是指一株梨树一个作者自己，后两句意境如下：作者惆怅的站在东栏旁，梨树上满是白色的梨花，同时柳絮在飘，落在作者身上，作者也变成了“一株雪”，写的是凄清惆怅的意境，最后一句，人生看得几清明，人生能有几次清明，这是补足前句“惆怅”的内容，更增添悲凉的气氛。苏轼的诗，一向以豪放著称，像这样悲凉的很是少见。
《东栏梨花》的最后两句化用了唐代诗人杜牧的《初冬夜饮》“砌下梨花一堆雪，明年谁此凭栏杆”。杜牧的诗说的是物是人非的感慨，而苏东坡的诗感慨的是人生的短促。
创作背景
此诗作于北宋熙宁十年（1077），当时苏轼已经四十一岁，经历了众多的家庭变故，母亲、妻子、父亲相继辞世。在政治上，因为王安石变法而引起的新旧党争，苏轼离开朝廷，带着淡淡的忧愁，在地方为官。熙宁九年（1076）冬天，苏轼离开密州（今山东潍坊诸城），接任苏东坡密州知府职位的是孔宗翰。第二年春天，苏轼到徐州赴任，写了五首绝句给孔宗翰。这是其中的一首。
5.古诗赏析《东栏梨花》（追加分）
一、东栏梨花 苏轼 梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城 。
惆怅东栏一株雪，人生看得几清明！ 翻译： 如雪偶般又轻又薄的梨花瓣烦刻间已飘飞满地。这一刹那的景象使我们顿悟了人生，最美的时刻也就是开始领悟到人生凄然的时刻。
清明时节，草熏风暖，梨花如雪，已是募春繁华过眼即空，但是这一刻仍是一年当中最美的，人生能有几度清明？ 诗人以柳青衬梨白，可谓是一青二白，这就抓住了梨花的特点，它不妖艳，也不轻狂的神态，又在“一株雪”里再次赋予梨花以神韵，并把咏梨花与自咏结合了起来。 其实，这“一株雪”不正是诗人自己的化身吗？因为苏轼一生正道直行，清廉洁白，坦荡如砥。
在咏梨花时，苏轼用了“柳絮飞时花满城”来加以衬托，你看梨花既不像“颠狂柳絮随风去”，也不像“轻薄桃花逐水流”，其品格是何其高尚的；诗人还用了“人生看得几清明”来加以侧面烘托梨花之“清明”。 二、古诗词赏析方法 1、古诗分类： 绝句：五言绝句 七言绝句 律诗：五言律诗 七言律诗 律诗：首联（1,2）、颔联（3,4）、颈联（5,6）、尾联（7,8） 2、方法指导： （1）从作者入手，联系已知作者的生活经历，风格知识理解内容； （2）借助于诗词的标题、注释、写作背景，理解诗人写作意图； （3）从语言入手，抓住诗词中关键词句（动、形容词、议论和抒情的词句） （ 4） 词表现手法的赏析（情景交融、托物言志、化静为动 对比映衬、虚实明暗 、含蓄委婉、直抒胸臆、引用典故等）。
3、诗词题材和作者的风格特点： 田园： 对田园生活的向往和热爱之情，归隐田园的渴望。（陶渊明、王维、孟浩然） 边塞：反映边塞的苦寒，寂寞生活和思念家乡亲人，渴望国家安宁和报效祖国、为国建功立业的爱国情怀。
（王昌龄、高适、岑参、范仲淹） 忧国（民）：表达强烈的爱国之情；或对劳动人民的深切同情，对统治者的担忧、不满。（陆游、杜甫（沉郁顿挫）、辛弃疾、文天祥、） 咏史：感慨历史，希望统治者以史为鉴，吸取教训.（刘禹锡、杜牧、李商隐、张养浩、） 送别：诉说友情，表达依依不舍的思念之情和对友人的劝慰、祝愿.（李白、王勃、） 思乡：抒发自己在他乡的孤独、寂寞、凄凉，对家乡、亲人的思念之情。
（马致远、崔颢、苏轼、） 咏（物）志：借歌咏自然事物来表达。
志向、心愿，抒发对。
愤慨、不满。
（曹操、李白、韩愈、） 写景： 对大自然、对生活的热爱之情，对祖国大好河山的赞美和热爱之情。 叙事： 通过所见闻的事情来抒发自己的喜悦（同情、愤慨、痛恨、悲伤。
之情）。
（白居易《观刈麦》、杜甫《石壕吏》） 爱情：写男女爱慕之情和爱情生活，抒发一种相思、离别之苦。（温庭筠、李商隐、李清照） 怀古：对古人、物、事发出感慨，抒发自己的怀才不遇（壮志难酬），对。
的不满，或对。
寄予。
的愿望。 分析：题材不同，表达的思想感情就不同，而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。
因此，要很好地鉴赏古诗词，就必须对题材分类有清楚的了解，并能对具体的诗词作出准确地判断。常见的题材如下： 1、爱情诗这是以爱情（包括悼亡）为题材的诗，也称“情歌”、“闺怨诗”。
爱情诗自《诗经》起，源远流长，主要描写男女爱慕之情和爱情生活，或抒发离别相思之情。如《兼葭》、《迢迢牵牛星》、《无题》（“相见时难别亦难”李商隐）、《鹊桥仙》（“纤云弄巧”秦观）等等。
2、讽刺诗这是以嘲讽或劝喻手法，揭露社会黑暗、世态炎凉，表达人民或正人直士呼声的诗歌，亦称“讽喻诗”，有时也称“政治讽刺诗”。讽刺诗同样源远流长，自《诗经》起直到现代从未消失。
如《硕鼠》、《伐檀》、《蜂》（唐·罗隐）、《题临安邸》（南宋·林升）、《醉太平》（“讥贪小利者”元代无名氏）等等。 3、哲理诗这是一种通过对具体事物的描述、议论，来寄寓或阐发某种哲理的诗歌。
有的点明主题，有的含而不露，引人思考。著名的如苏轼的《题西林壁》、《琴诗》，朱熹的《观书有感》等。
此外，有些诗虽不是哲理诗，但其中有的诗句富有哲理（如“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，“青山遮不住，毕竟东流去”等），也应注意。 4、送别诗这也是最早出现、最为常见的题材之一，主要抒写离情别恨，或用以激励劝勉，或用以表达深情厚谊，或用以抒发别离之愁。
因为送别常与登山临水相联系，故又称“山水送别诗”。如《送杜少府之任蜀川》（王勃）、《送孟浩然之广陵》（李白）、《别董大二首》（高适）等。
5、记行诗又称记游诗、行旅诗。或描述个人游历见闻感受，或表现思亲怀乡之情，叙事与抒情相结合。
这类诗离不开山水景物描写，所以又称“山水记行诗”。这与纯粹的山水诗略有区别，是“以记抒情”为主的。
如杜甫的《旅夜抒怀》、马致远的《秋思》，便不可视作山水诗。 6、边塞诗这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌。
唐代著名的边塞诗人有高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等。高适的《燕歌行》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王之涣的《凉州词》、王昌龄的《出塞》以及宋代范。
